《沙扬娜拉》这首诗歌表现了怎样的艺术风格?

如题所述

第1个回答  2020-10-23
沙扬娜拉·赠日本女郎》是诗人徐志摩的名作,也是“新月”诗作中最简短最脍炙人口的名篇佳作。1924年4月,印度诗人泰戈尔来华讲学,徐志摩十分崇拜泰戈尔,视他为智慧与光明,5月下旬他陪同泰戈尔往日本,7月方回。《沙扬娜拉》就是这时期的作品,多半写在日本的观感,共18首,这首诗是徐志摩离开日本时所作。最是那一低头的温柔,像一朵水莲花不胜凉风的娇羞,道一声珍重,道一声珍重,那一声珍重里有蜜甜的忧愁——沙扬娜拉“沙扬娜拉”是日语“再见”的音译。轻轻地读这首小诗,我仿佛看到了身着和服的日本女郎,在送别友人时那“温柔”的举止,“娇羞”的表情,体会到了日本女郎声调里所包含的“蜜甜”的忧愁。这首诗能带给读者如此美的感受,诗人绘态传神的艺术功力由此可见一斑。一、语言清新自然,平易生动《沙扬娜拉·赠日本女郎》只有五行,是诗人纯用提炼的口语组合而成的,毫无苦涩造作之感,平易中透出韵味,传达出日本少女的神韵,形象地再现她的风姿,托出内心复杂而微妙的思绪。首句“最是那一低头的温柔”,这是诗人视觉的印象,“低头”是诗人看到的女人的姿态,“温柔”是诗人对她的直观感觉,句中的“最”字则强化了这种感受,组连起来就十分生动地烘染出日本少女的情态。第二句“像一朵水莲花不胜凉风的娇羞”,这是以在凉风下婀娜低回的小莲花作比,把前面的直观印象进一步深化、具体化,不但写出日本女郎柔弱的外表风致,更烘托出她复杂的内在情绪,至此,可以说氛围、情感、形象尽出了。第三句“道一声珍重,道一声珍重”,是诗人听觉印象,以迭句来创造形象,呈现出依依惜别缠绵难舍的情景;接下去“那一声珍重里有蜜甜的忧愁”,则把听觉感受具象化了,“忧愁”可又是“蜜甜”的,繁杂的千情万绪在这一声“珍重”中曝光了,读者尽可以从这一“蜜甜”而“忧愁”的声音中,去领会诗人与女郎的深浓情怀。最后一句“沙扬娜拉”,应是诗人和女郎的互语,它是含情的告别,又是深情的期许,其中就包孕着“蜜甜”和“忧愁”。这最后一声“沙扬娜拉”,点明了诗篇所要表现的环境情势,韵为之更浓,意也更深了。二、情韵与意境双“美”诗人徐志摩善于勾勒,巧于传情,追求情韵与意境双美。他从不满足于对一缕情愫的抒唱,一地景色的描摹,一段故事的叙写,他注重传达隐蓄于内心的意趣,以浓郁的意蕴,创造言有尽而意无穷的气韵,促使人们去做种种遐想。正如他的《猛虎集》序文里所说的:“我再没有别的话说,我只要你们记得有一种天天歌唱的鸟不到呕血不住口,他的歌里有它独自知道得别一世界的愉快,也有它独自知道的悲哀与伤痛的鲜明;诗人也是一种痴鸟,他把他的柔软的心窝紧抵着蔷薇的花刺,口里不住地唱着星月的光辉与人类的希望,非到他的心血滴出来把白花染成大红也不住口”①。这就是说,诗人的痛苦与欢乐,是浑然一片的,只有他“独自”知晓,决不外露。《沙扬娜拉·赠日子女郎》就是如此,他高明地攫住瞬间的感受,创造了一幅送别情景的画面,那里有“温柔”的身姿,“娇羞”的表情,“忧愁”的声音。情真意切,形神兼备。生动地勾勒了一个温柔美丽、柔弱谦和的日本少女倩影,传达出万种风情。他有力地表现了诗人善于捕捉形象、捕捉感情的语言功力。朱自清这样评述徐志摩的诗歌创作:“他是跳着溅着不舍昼夜的一道生命水”。这句话确实说到了点上。他的不少诗作均充满年轻人的朝气和心态,从脍炙人口的小诗《沙扬娜拉·赠日本女郎》中就可窥见诗人的这种神采风貌,以一朵不胜娇羞的水莲状写日本女郎温柔的神态,贴切传神,既纯洁无瑕,又楚楚动人。构思之精,意象之新,使这首短诗包含着体味不尽的意蕴,显示出徐志摩诗歌特有的柔婉情韵和他驾驭语言的非凡功力。来源:现代语文(文学研究)
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