水墨画大师——齐白石记叙文 六年级 700字他，是一位奇人。
他年逾古稀了，风采却依然不减当年。他头发早已花白，双眼却依然炯炯有神。
他沉默无言，下巴的胡子却依然显示出他的健谈。他热爱生活，一位普通农妇竟放下农活在他的作品下端详。
他的老师是位奇人，他也不例外。据说每位艺术家一过了壮年便“江郎才尽”——这原本是必然的。
但眼前的他分明打破了这种宿命。古稀之年，越活越有味。
他一身白衣，体现出一位极其伟大的艺术家形象。他正在笔走龙蛇，短短几笔就有了大概的轮廓。
单纯的水墨画，却被他演绎到极致。那在水中嬉戏的小龙虾活灵活现，几欲脱却宣纸化作真实。
好画！好画！他运笔挥洒自如，神态专注认真，却又轻松自在。那一草一木，一山一水，仿佛都化进了他的精神。
如此充满灵气的作品竟在片刻之间完成，真让人惊叹！他从容地展示了他以前的作品。这幅画摆在崇拜人面前，画面竟显得凌乱。
看见他不解的目光，他微微一笑，又拿出一幅画——这画却欠自然。待到最后一幅画时，却怔住了——这画清新脱俗，确有返璞归真之意。
这就是一代大家的画么？童年、少年、壮年，直至垂垂老矣，却能作如此之画，这是真的吗？这又是怎样的一种境界呢？观他面容，疑似“桃花源”人士。见他举止，竟让人崇拜。
看他作画，鸟儿在雀跃，龙虾在嬉戏，青蛙在歌唱。他就是一代水墨画大家齐白石。
中国近代在水墨画的造诣上无一人能与其比肩。齐白石，齐老，给人留下了难忘的回忆。
他的画，他的人生，他的境界，让人久久不能自己。难忘那一生，难忘那一时刻。
齐白石，一位热爱生活的老人，给人生的一个重要的启示……齐白石，永垂不朽，朴实的真理啊！温州市龙港镇二小六年 上官福诚本文系作文库（zuowenku）用户原创文章，未经允许禁止转载。
一、仔细观察虾的身形结构，深刻领会虾的生命寓意
天造万物，各有灵性。虾，生于水中，玲珑如梭，种类多，姿态繁，虾体透明，触角尖而长，眼黑而尖，披鳞，躬身，虾主要是由头、腹、尾组成，三对触须，腹分节，为五至六节，虾的动态变化主要表现为能伸能屈，游动自由。
虾的寓意深刻，北方喻其为“龙”，有镇宅吉祥之意，南方喻其为“银子”，取长久富贵之意。虾对同族之物从不侵袭与伤害，和谐相处，身躯虽小，玉洁透明，淡泊名利，有高尚的品格和纯洁坦诚的胸怀，表明了洁身自好的人生寄托。此外，虾身佩玉甲皆可窥，寓意做人要坦诚透明，有顽强的生命力，有敢弄潮的意志，更有龙一样的腾飞精神，它的触角可触沙，可观云望月。
二、用最适合的色调表现虾的真实感和透明感
用色考究，自己通过多年来的研究试验，调制出与虾接近的色调，体现了虾的真实感，墨分七色，清淡典雅，富贵舒适，在简略的笔法中显得晶莹剔透，质壳明显，湿润清晰，给人以感观温和清新的画面。
三、用人性化最美的肢体语言和舞蹈的动感弦律，表现虾的生动寓意
突破传统的画法，用最美的肢体语言和舞蹈的动感弦律，表现了虾的生动寓意，有虾钳携牵，相互照应，有戏嬉冲浪，有随波逐流，有情系浪中，有群虾弄潮，有舒展，曲弯，有前呼后应，你追我赶，生动极现，各种姿态，有嫦娥奔月，水袖飘逸，有穆桂英闯关的英勇洒脱，刚柔兼备，以人性化最美的肢体语言，以舞蹈的动感及弦律的节奏，表现画面的精、气、神，画出了虾的生命精髓和灵魂。
今天，妈妈给我看了齐白石画的虾，开始我不理解虾有什么好画的，怎样画才能显得活灵活现？后来看了这幅画以后，才觉得原来笔墨的使用跟这个很有关系。
而我们平时画画，用了这么多颜色，都没有这样的效果。 后来，我们又在网上查到了下面的资料： 齐白石从小生活在水塘边，常钓虾玩；青年时开始画虾；约40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾；63岁时他画虾已很相似，但还不够“活”，便在碗里养了几只长臂虾，置于画案，每日观察，画虾之法亦因之而变，他的虾也成为他代表性的艺术符号之一。
齐白石画虾已入化境，在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇，与群虾的透明、轻灵纤细形成对比，体现出晚年的齐白石画艺的成熟。
齐老师表现虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。是因为掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。
寥寥几笔，用墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，于是使虾的头部变化多端。
硬壳透明，由深到浅。而虾的腰部，一笔一节，连续数笔，形成了虾腰节奏的由粗渐细。
齐白石用笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，有躬腰向前的，有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。
虾的尾部也是寥寥几笔，既有弹力，又有透明感。虾的一对前爪，由细而粗，数节之间直到两螯，形似钳子，有开有合。
虾的触须用数条淡墨线画出。 取舍：对水中的虾，为表现出那种透视感，齐老的线条有虚有实，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。
齐白石《虾》 鉴赏
齐白石经过数十年的艺术探索，深知画家必须能够把握对象活的形貌、质量感、运动方式、环境关系及个性特征，否则画得再似，也形同死物。他画虾就是通过毕生的观察，力求深入表现它们的形神特征。齐白石从小生活在水塘边，常钓虾玩；青年时开始画虾；约40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾；63岁时他画虾已很相似，但还不够“活”，便在碗里养了几只长臂虾，置于画案，每日观察，画虾之法亦因之而变，他的虾也成为他代表性的艺术符号之一。
本幅是白石89岁时的作品。此时白石画虾已入化境，在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇，与群虾的透明、轻灵纤细形成对比，体现出晚年的齐白石画艺的成熟。
此图表现虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。因为掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。就以画面上的虾为例：虾头上的三笔，有墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。
左右一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，于是使虾的头部变化多端。硬壳透明，由深到浅。而虾的腰部，一笔一节，连续数笔，形成了虾腰节奏的由粗渐细。
用笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，有躬腰向前的，有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是三笔，既有弹力，又有透明感。虾的一对前爪，由细而粗，数节之间直到两螯，形似钳子，有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。
看似容易，实则极难：画得活，则虾之生命自出；画僵了，也就失去了生命。虾须的线条似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。
齐白石的虾，栩栩如生，情趣盎然。
懂得笔墨也善于操纵笔墨的齐白石，他在下笔画虾时，既能巧妙地利用墨色和笔痕表现虾的结构和质感，又以富有金石味的笔法描绘虾须和长臂钳，使纯墨色的结构里也有着丰富的意味，有着高妙的技巧。 （ 白石翁画虾，乃河虾与对虾二者惬意的“合象”。
——李苦禅） （虾的精神状态，虾的有弹力的透明体，虾在水中浮游的动势。把艺术造型的“形”“质”“动”三个要素完满的表现出来，这样丰富的内容，齐白石先生用的是及简练的笔墨，不能多一笔，也不能少一笔，一笔一笔可以数得出来。
——叶浅予） 齐白石经过数十年的艺术探索，能够把握对象活的形貌、质量感、运动方式、环境关系及个性特征，否则画得再似，也形同死物。他画虾就是通过毕生的观察，力求深入表现它们的形神特征。
齐白石从小生活在水塘边，常钓虾玩；青年时开始画虾；约40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾；63岁时他画虾已很相似，但还不够“活”，便在碗里养了几只长臂虾，置于画案，每日观察，画虾之法亦因之而变，他的虾也成为他代表性的艺术符号之一。齐白石画虾已入化境，在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。
粗壮、浓厚的茨菇，与群虾的透明、轻灵纤细形成对比，体现出晚年的齐白石画艺的成熟。齐老师表现虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。
是因为掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。寥寥几笔，用墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。
一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，于是使虾的头部变化多端。硬壳透明，由深到浅。
而虾的腰部，一笔一节，连续数笔，形成了虾腰节奏的由粗渐细。齐白石用笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，有躬腰向前的，有直腰游荡的。
也有弯腰爬行的。虾的尾部也是寥寥几笔，既有弹力，又有透明感。
虾的一对前爪，由细而粗，数节之间直到两螯，形似钳子，有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。
取舍：对水中的虾，为表现出那种透视感，齐老的线条有虚有实，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。
1.国画的由来以及历史的简单介绍2.谁人画虾比较有名，各自的画虾特点以及作者的背景（做个简单简洁的介绍）3.以中国画大师齐白石为例，简单介绍一下白石的虾的特点4.拿白石和某个大师再作比较，看在不同的时代和政治，社会的背景下，同样的虾在画家的笔下就变得不一样5.寻找其他画虾的绘画类品种，做个简单的介绍，进行对比6小结上面的示例和对比，单独对某一幅名画中的虾进行评价，借此说明虾有什么特点，或者是有什么东西吸引着画家去画的理由，灵感之类的7.总结上面说的所有，对国画虾做个总结。
齐先生在画虾上有重要的三段变法：第一阶段是如实画来，写实，宗法自然，更像写生；第二阶段最重要，不算“零碎”，虾身主体简化为九笔。所谓“零碎”一共是八样：双眼、短须、长须、大钳、前足、腹足、尾，还有一笔深墨勾出的内腔，这种结构便是齐白石的虾所独有的重要风格；第三阶段是画上的墨色不均一，笔先蘸墨，然后用另一支笔在笔肚上注水，把虾的“透明”画了出来，虾一下子就活了。
齐白石的虾由生活中的六段成了画纸上的五段，这包含了一个极重要的艺术原理：一定是五段的虾，在比例上在画面上摆出合理，最好看，最美。终于，五段由六段中飞腾了起来。这个飞腾，太重要了，非常伟大，因为五段是艺术的真实，是一种超越，是一种非常，是比真实还美丽的璀璨，这就是齐白石变法的深刻。齐先生一定试验过，六段不成，四段也不成，非五段不成；于是，五段便成了艺术的必然，也衍生了一个有普遍艺术规律的美学原理。
齐白石《虾趣》赏析
齐白石（1864-1957），名璜，字渭清，号兰亭、濒生，别号白石山人，遂以齐白石名行世；并有齐大、木人、木居士、红豆生、星塘老屋后人、借山翁、借山吟馆主者、寄园、萍翁、寄萍堂主人、龙山社长、三百石印富翁、百树梨花主人等大量笔名与自号。湖南湘潭人，二十世纪中国画艺术大师，他是一个放牛娃和木匠出身的大画家，一生俭朴，时时不忘农村生活，对鱼虾、花鸟、竹子等孩童时农村生活常见物特别有感情，并且这些都成为他画画的题材，反应在作品上都显得生气盎然，特别是鱼虾，达到出神入化的地步。
齐白石《虾趣》图，创作于1948年，现在收藏于湖南省博物馆，是其晚年画艺成熟的代表作品。齐白石从小生活在水塘边，常钓虾玩；青年时开始画虾；约40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾；63岁时他画虾已很相似，但还不够“活”，便在碗里养了几只长臂虾，置于画案，每日观察，画虾之法亦因之而变，他的虾也成为他代表性的艺术符号之一。白石画虾已入化境，在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。下面从《虾趣》用墨、虾的形态、虾的用笔三方面对此画作简要赏析。
一、从墨法上看，用淡墨画虾体，用浓墨点睛，把墨、水与宣纸结合的气韵效果把握得很好，使虾看起来通体透明，形象生动。墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，增加了虾头的重量感，在左右点上几笔淡淡的墨，虾的头部在晶莹剔透中有显得变化多端。虾的腰部再用淡墨点出，与头部重墨形成明显的对比，把透明的、游动的、活生生的虾形象表现的淋漓尽致。形神与笔墨的完美结合，可以说前无古人，开拓了中国意笔写实型水墨用法，对中国一大批水墨写实画家有着巨大影响。
二、从虾的形态上说，齐白石画虾，多为“长臂虾”，晚年的齐白石画虾以“白虾”为模特，追求形神兼备， 《虾戏》中8只虾形态各异，有的嬉戏打闹，有的左顾右盼，有的交头接耳。中间几只虾看似拥挤，实则繁而不乱，细细观察每只虾都清晰可辨，画的惟妙惟肖。虾是一种群居动物，最喜欢的就是在一块打闹，这幅画中的虾正是他们相互嬉戏时场景的在现，无怪此幅画称之《虾戏》。画作为人内心世界的反应，关于白石老人，我们从这幅画中也可追寻。虾极具有观赏性，需要很高文化素养的人才能欣赏到它的美，白石老人具有很高的文化修养。虾好动，充满活力，从中我们可以看到一个乐观、自足、充满活力和情趣的老人形象。
三、从作者用笔的变化看，简单几笔淡墨侧锋用笔，使虾的腰部呈现各种异态，有躬腰向前的，有直腰游荡的，也有弯腰爬行的，增添了虾的透明度和动态感，让人觉得它富有弹性和生命气息。虾的尾部也是通过寥寥几笔淡墨，使虾表现的既有弹力，又有透明感。虾的一对前爪，由细而粗，数节之间直到两螯，形似钳子，有开有合，用圆润而有力度的淡淡的笔墨使虾显得更有活力。虾的触须用数条淡墨线画出。此外，为表现出那种透视感，用虚实结合，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序的线条，使纸上之虾看似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动，力求深入表现它们的形神特征。
白石老人是从民间画工转变为文人画家，他将富有农民生活气息的民间艺术情趣融进文人画中，这不仅扩展了文人画表现的题材，而且也更新了文人画的艺术境界，开创了具有时代精神的新篇章。