达·芬奇的《蒙娜丽莎》好在哪﹖

Question

达·芬奇 ，意大利著名画家、科学家，与拉斐尔、米开朗基罗并称意大利文艺复兴三杰，也是整个欧洲文艺复兴时期的代表之一，而《蒙娜丽莎》是他一生中最出名的杰作。

Answer 1

就像大多数人只知道黄金值钱，却不知道黄金到底哪里值钱一样，大多数人都晓得《蒙娜丽莎的微笑》是一幅名画，但具体好在哪里，却一问三不知。

乍一看，一个没有眉毛的妇人似笑非笑地站在那里，确实很难看出哪里好。可能有人会说了，这幅画不管你怎么看，画中人都是对着你微笑的。但实际上，这仅仅是一种简单的油画技巧罢了，是由于画本身的立体感导致的，并不稀奇。

那么，这幅画到底哪里与众不同呢？

首先是它的历史意义。

众所周知，达芬奇所处的时代正赶上文艺复兴，此前一直占据主流地位的神权主义受到冲击。要知道，中世纪期间无论是雕刻还是绘画，基本上都是以宗教神像为主，而这幅画却偏偏以一个普通商人的妻子为主角，赤裸裸地彰显了以人为本的理念。

可以说，这幅画承载了与中世纪神权相抗争的决心，具有思想启蒙的历史意义。

其次是这幅画的细节。

如果我们仔细观察这幅画里人物的表情，可能就会发现其中的深奥之处。嘴角那一抹淡淡的微笑里，夹杂了各种各样复杂的情绪，所以画中人才显得尤为生动。

据说，这幅画整整用了四个月的时间才完成，为了达到效果，达芬奇还专门找来乐队随时逗模特开心，真可谓是费尽心思。再加上达芬奇高超的画技，这才有了这幅神作。画中对人物表情的把握，即便是放在今天，也恐怕难以达到如此效果。

最后就是历史的原因了。

在这幅画完成以后，虽然许多名绅富豪来求购，但达芬奇就是不舍得卖，直到他临终前才交给了当时的法国国王。毫无疑问，这又为这幅画增加了不少神秘色彩。

此后数百年里，这幅画始终珍藏于法国宫廷，后来又珍藏于卢浮宫内。

当年美国人暂借这幅画到美国展出时，竟然派出了海军陆战队来保护，因此，这幅画的神秘色彩愈加浓厚，也愈加出名。

Answer 2

对于我个人来说是比较喜欢艺术类这方面的，而作为达芬奇的一篇非常出名的画作，蒙娜丽莎，我也是喜欢它了很长的一段时间，至于说她为什么这么好看，下面我来给大家说一下。
首先作为达芬奇的一部著作，她的背景起步就相当高了，对于其他喜欢画的人来说，这就是相当于是一部非常强大的作品，这个画的颜色对比非常的好，人物刻画的十分细腻，除了人物，当然是背景也描绘的十分到位，另外就是蒙娜丽莎在远处看的时候是能够看出来微笑，而当你走近的时候，她就变成了在哭泣的那种感觉，这可能也是当时达芬奇作画的时的一个巅峰之作。
而达芬奇的作品现在少之又少，很多作品都已经失踪了，在许许多多的战争情况下蒙娜丽莎作为仅保存的几部画作，它更是受大家所宠爱，所谓情人眼里出西施嘛，这幅画当然是非常好看，能够吸引世界各地的人去观看。

Answer 3

这副画的寓意太多了，对后世影响是非常大的。《蒙娜丽莎》是人文主义画家达芬奇的绝世佳作，在那个宗教纷争的混乱的年代，能让一位普普通通的商人妇女搬上一幅画中，实在是不简单。
仔仔细细的去看这副画，你会发现她在对你微微一笑，过一会再去看这副画，她的脸上就有着一丝憔悴和忧愁，再过一会你去看的话脸上就展现着忧伤的神态。能把多种表情能完美融合在画中，对人物神态的关键点也展现得淋漓尽致也就达芬奇能做到了，前无古人后无来者。
在那个宗教神权盛行的时代，一般的雕塑、绘画的内容都是以宗教信仰的上帝、耶稣等宗教信仰的人物，而达芬奇却把一位妇女画在画中，直接就展现出了他的人文主义思想，也是对宗教神权的挑战，推动了文艺复兴运动的蓬勃发展，是人类文明的又一大的进步，《蒙娜丽莎》有着很强的历史意义。
而且《蒙娜丽莎》的意义也非常的高，是欧洲文明的见证者，也是近现代欧洲甚至世界人类文明的助推剂，还是资本主义艺术的体现，意义颇丰！

Answer 4

1、《蒙娜丽莎》代表了文艺复兴时期的美学方向；该作品折射出来的女性的深邃与高尚的思想品质，反映了文艺复兴时期人们对于女性美的审美理念和审美追求。2、《蒙娜丽莎》原作的尺寸：纵77cm、横53cm，该作品画在一块黑色的杨木板上。《蒙娜丽莎》画像没有眉毛和睫毛，面庞看起来十分和谐。直视蒙娜丽莎的嘴巴，会觉得她没怎么笑；然而当看着她的眼睛，感觉到她脸颊的阴影时，又会觉得她在微笑。蒙娜丽莎的微笑中，含有83%的高兴、9%的厌恶、6%的恐惧、2%的愤怒。蒙娜丽莎，坐在一把半圆形的木椅上，背后是一道栏杆，隔开了人物和背景，背景有道路、河流、桥、山峦，它们在达·芬奇“无界渐变着色法”的笔法下，和蒙娜丽莎的微笑融为一体，散发着梦幻而神秘的气息。
3、《蒙娜丽莎》的姿势，已经升华为一种神圣的符号，它不仅仅是艺术规律问题，不仅仅是对文艺复兴人文思想粗糙大潮的冲击，而是心灵回归者、觉醒者心中的一个崇高细致理想的显现。《蒙娜丽莎》具有另一种难以说明的象征意义，如佛的坐势、站势、讲道姿势，菩萨的动势，基督的几种象征性姿势：如两手摊开，一手持十字，一手指天，这有某种非世俗的意味，不是做作，而是不得不是如此，是最不自然最自然，最不简单最简单，最轻松最沉甸甸的样式，你无法赞美它，又无法挑剔它，它就是这样，原始的样子，人们只能沉醉其中。

Answer 5

美在是艺术品，好吧，不开玩笑了。好在体现了一种在现实主义与浪漫主要之间的美，外在美与人性美的结合体。

说实话，每个人心中都有一个蒙娜丽莎，所以我一开始看到的小学生画的蒙娜丽莎，还有一些别的画家画的蒙娜丽莎，有的蒙娜丽莎长了胡子，有的蒙娜丽莎在吹泡泡，我觉得挺好的，嘻嘻嘻。我们美术鉴赏老师也说过，每个人眼中都有自己的蒙娜丽莎，每个人眼里都有自己的艺术，每个人都有自己心中的美。所以其实我也觉得真是蒙娜丽莎的一个魅力点所在。

还有就是一种古典美，一种浪漫主义的美。而且这副画是一个时代的象征，人文思想主义崛起的力作，极具人文主义思想。这副画会给你一种来自人性的典雅的、和谐的美。甚至《蒙娜丽莎》是动态的，就是无论在哪个角度，你都会发现她都在和你微笑。