很多人心中都有一个电影梦，想要当电影的编剧，可是电影的剧本并不是那么简单的，那么今天就和大家讨论一下如何写一个电影剧本？
1、选材
创作出一部优秀的电影，选材是极其重要的。在选材方面一般容易犯两个失误：其一是跟风，见什么题材最近比较火，便跟着创作什么题材的电影。其二是贪大，总觉得自己可以写出一部足以轰动世界的电影，自以为是地认为自己能够创作出一部经典名剧来。
这两类选材方式，都容易让一个编剧走入死胡同，而且以这样的态度创作出来的剧本，如果说跟风在某种情况下或许还可以赶上一班末班车的话，那么贪大往往只能是让自己栽一个大大的跟头。所以常常看到的那些所谓的“世界一流剧本”、“经典大剧”之类的，估计都只是自我欣赏而已。一个编剧可以适当宣传自己，但是不能太夸张。
正确的选材方式，一是要选自己熟悉的故事，创作来源于生活，只有自己熟悉的生活才有可能很好地把握，在熟悉的基础上创作的故事（剧本）才有可能打动别人；二是选自己了解的生活，因为你对某种生活形态不了解，凭想当然去创作，最终只能不伦不类，做无用功。
2、立意
电影剧本的创作，立意非常重要。可是有些编剧尤其是新手往往会陷入一个误区，就是在创作一部电影剧本之前，总是首先设想自己的这部电影应该体现什么思想，表现什么意义，给观众什么教育或启迪等等，甚至臆想自己的一部电影能够改变人们的思维乃至生活习惯，这样的立意不可谓不高，但是恕我直言，这纯粹是一种好高骛远的梦想。
电影不能没有立意，这是理所当然的，但是如果总是把一部电影的立意搞得高不可攀，妄想以一部电影就能达到“载道”的功效，是非常可笑的。电影的第一个功能，就是娱乐大众，让观众在观看的时候能够从中获得娱乐享受，让观众在观看的时候，获得一些情绪的释放，从而对你的电影表示认同。其次，电影不能承担说教的功能，它是在讲述一个精彩故事的时候，通过人物与故事的行为对观众给予潜移默化的影响，让观众在经受情绪感染之后能够回味其中的韵味。
所有优秀的电影都只是告诉人们，它们是在讲述一个什么样的故事，或者是一个什么人的故事，而从没有人告诉你是在讲一个什么道理，什么思想，因而，在电影创作前立意的重点，应该放在如何讲一个积极的故事，一个好故事，一个足以吸引大众的故事，而不是一个什么思想。
3、避免主观臆测
电影剧本创作最忌讳的是编剧在创作的时候以主观臆测作为事实进行讲述，当你把某件事件以自己“认为”的形式进行讲述的时候，事实上已经陷入小我而不能自拔了，而这个小我，往往会让你钻进牛角尖中，自以为是，在别人看来却非常可笑。
总的来说，写一个电影剧本真的并不容易，还很难，但是也并不意味着不可能，这就要求我们对于电影的剧本选材，立意方面慎之又慎，才能继续走下去，写出一个好的电影剧本。
关于写剧本，这是个很复杂的问题，编剧不是说你会写就行了，编剧也得懂拍摄，会写剧本就一定要会拍摄。或者说想写好剧本就一定要会拍摄和其他更多和电影有关的内容，下面简单的说几点
一，剧本的构思阶段
首先我建议你找一名职业的电影人，可以是导演或者编剧。甚至是对创作有经验的摄影，剪辑。
在此一定强调，千万千万不要找爸爸妈妈好朋友伴侣来谈论你的剧本。
相信我，他们除了打击你，什么都不会做。
如果一个路人否定你的剧本，或者说批评或者说提建议，我相信你不会太过于在意，并且能客观地去修改。
但如果是你在乎 重视的人来看 他们一句无心地话都可能让你所有热情被浇灭，特别在你融入了自己灵魂的剧本，特别你是为了献给他们地剧本。
二，关于剧本的细节
剧本不是小说。写剧本不是写小说，小说只需要考虑情节，而剧本是要拍出来的，写一个事件或者冲突，不能像写小说一样只考虑读者读的爽不爽，而是要考虑如何把文字片段完美的转化成画面
剧本是行为，不是形容。
写剧本不是去描述，描一件事就不叫剧本，剧本是要把一个人，或者事，通过突出行为来塑造造型，而不是简单的描述，因为描述是不能拍成镜头的，行为才能。
3.编剧是漫长的过程，是每天改变的过程。
写剧本灵感很重要，灵感剧本的源头。但是灵感只能为你提供框架，想要写好剧本，还得细细打磨，从剧本的可行性，拍摄细节，镜头，等等各个方面，要考虑的不只是剧本中的事件和人物，还要考虑拍摄和后期。这些都是需要慢慢去积累，去打磨
以上就是一些关于剧本最基础的几点吧。这些都只是皮毛，连基础都算不上，如果想写剧本，还是要经过系统的学习和长时间的积累。还是希望上面几点建议能给你一些启发。
市场上已经上映了各种各样的影片，能给我们带来欢笑的，能让我们改动流泪的。一个好的电影，总是离不开电视制作团队的努力，尤其是能够有一位好的编剧，为我们提供一个好的剧本。编剧，是最有技术含量却最看不出技术含量的活儿。编剧是将艺术转码为技术，过程中的枯燥乏味、苦思冥想、绞尽脑汁，只有个钟人物方能体会。如何写一个电影剧本，不如说如何讲好一个故事。
你的想法靠不靠谱？
1.写你真正感兴趣的故事，就像要做你真正感兴趣的事一样。
2.一个清晰明确的问题（开篇阶段提出），主人公最终要解决这个问题。
3.确定故事的一个主题（所有的故事够围绕其讲述）。故事优先，结构置后（公式只是防止跑偏的），压缩时间跨度（这个只能意会），“一句话大纲”每写一稿用一句话总结
4.伏笔（整部片分四段埋下伏笔），把意外尽量保留到最后。第一幕（P25—P35） 重点需有大事发生，第二幕（P80—P90） “事情更糟了”每15页要有新东西。
5.情节点plot point、反转reversal、剧情转折plottwist、揭示revelation 场景“BoyleSheet”（增强冲突，争论）
6.押韵场景（重复时刻，相同场景，不同时间）场景开场删除几行，直接进入冲突，情节会更紧凑
7.节省拍摄成本：（生意伙伴约地点喝茶）富丽堂皇的图书馆，改为，中国寺庙，并把剧本里写的内容都核实准确。
8.写人物对白时，A、B分别写，然后再拼贴成完整对白，刻画人物。场景描述（干净利落，不要有一丝赘肉）。
禁用词汇：意识到、以为、感觉、显得、想、这、那
剧本改写：“系动词”改成“主动词”
例：
（原句）吴彦祖跑向他的车，保险杠是被管道带维持着的。
（改为） 吴彦祖跑向他的车，保险杠靠管道带维持着。
如果能够掌握以上几点，我相信你已经拥有了一个编剧的基本素养，但是想要真正写出观众喜欢的剧本，故事一定要有新意。