草体包括章草、今草、狂草和行草这四种不同的草法。草书有广义、狭义之分。广义的草书是指同正书甲骨、金文、小篆、分书和楷书相对应的草法书体。其中，甲骨、金文由于年代久远，它的草体已不得而知。其他正书的草体分别是:小篆的草体是草篆，分书的草体是隶书和章草，楷书的草体是行书、行草、今草和狂草。狭义的草书一般指以下三种，根据草体的潦草程度分:章草、今草和狂草。
对于外行来说，或许真的很难理解什么是草书？草书是正书简约快速的写法。它的特点是:一，结构省简。二，笔画连贯。三，书写快速。
一位书法家在写草书作品的时候，首先要注意的就是笔法，书写草书，笔法很重要。如果笔法一上来就不到位的话，怎么写出来的？在行家眼里，根本就算不上是草书。在笔法到位的基础上，先不要下笔写字，更重要的还要拿捏好笔的姿势，写任何一种字体的时候，比的姿势太重要了。如果拿捏不对笔姿的话，那么你就很难行云流水的写下去，因为拿捏笔的姿态是在运笔过程当中产生的一个动态形式，如果想要行云流水的、通畅写下去，那么拿捏笔的姿势固然十分重要。
笔法，笔势，笔意是书法艺术的基本要素。笔法：包括执笔，用笔。笔势:笔峰往来运动的态势。笔意则是由笔势不同而产生的不同精神风韵.笔法，笔势是形。笔意是神。 “疾如惊蛇入草，电击长空。逸如群鹤戏海，凤舞九天。韵如流风回雪，薄雾蔽月。奇如云集水散，山崩浪奔。 ”这是对草书的一个总体评价，看似深不可会，确实有些博大精深。
东晋时期的王羲之，和唐朝的张旭怀素等人，他们是草书书法当中的大家，他们草书的笔法、笔势和笔意，是我们常人所难以理解的，比如有人这样评价“张旭喜涨，王铎喜缩，米芾喜方，怀素喜圆。每个人的喜好不同，带来不同的笔势，进而形成不同的风格。 ”正是因为他们利用他们自身的独到要素，形成了鲜明个性风格。伴随着历史洪流的滚滚向前，虽然草书这种书法流传了下来，当然也有个别书法家继承了草书的精髓，然后古人比起来，今人的草书，确实还有略逊一筹。这也告诉我们，书法这种东西，是活到老学到老的东西。
当然草书的字与字的连贯和作品的空间布局有不可分割的联系，这些都需要我们在书法实践中不断学习领悟古人的笔法、章法和用墨方法。有一些喜爱草书的书法爱好者，在入门的时候，老是喜欢临摹一些古人的字帖，因为这是基础的基本功。基础不牢，那么势必会地动山摇。在学习草书的入门阶段，我们当然有必要临摹古人字帖，在练好扎实基本功的基础之上，继续学习更为优秀的草书知识。所以说临习古人字帖绝不是可以绕过去的一段路程，而是有志于书法学习者的必由之路。
草书的特点是比行书更加流动、放纵，尤其是大草，运用更加大胆夸张的表现手法，在随心所欲，无拘无束的表现中，使思想感情得以淋滴尽致地宣泄，因此它更具有浪漫主义的气息和风采。
在具体的书写过程中，速度和节奏更快，起伏变化更大，使作品具有绚丽多姿，千变万化的艺术效果。
从历代名作，如孙过庭《书谱》，张旭《古诗四帖》，怀素《苦笋帖》、《自叙帖》，黄山谷《李白忆旧游诗卷》、《诸上座帖》等作品来看，不难发现，在笔法表现上，多用中锋、圆笔，但也间有侧锋。中锋、圆笔，是篆书的遗法，侧锋是隶书和楷书的方法，所以要想写好草书，不学点篆书和楷书是不行的。
学习任何一门东西，都须循序渐进。所以，在学习草书以前，最好先写行书，这样总觉顺便些，也丰富了自己的表现方法。当然这都不是绝对的。
草书的笔法同篆书、隶书、楷书、行书是一样的，只不过要求更熟练、更扎实的基本功。这样才能在草书快速的运笔中达到高度的自由、灵活，又法度严谨。
从张旭《古诗四帖》中，不难看到那超脱自如的运笔所达到的浑劲、凝练而又含蓄自然的笔墨效果，怀素《自叙帖》中的线条如钢丝快速盘绕，转折处“如折钗股”，清刚疏荡，圆劲流美，其作品所达到的优美境界，正是在提按顿挫、圆转回旋的高超技巧中产生出来的。
只有雄厚的积累，才可能做到大胆、果断、高度自由的纵情挥洒；只有千锤百炼的扎实基本功，才可能在高度自由灵活的纵情挥洒中，达到精稳沉著，不失法度。
但是，草书尤其是大草有着不同于篆、隶、楷、行的特点，那就是在草书作品中，从全局的角度看，其点画、结构、章法浑然一体，无从分割。亦即何为用笔，何为结体，何为章法，浑然不可分。
草书的点画之间，呼应极其密切，各自独立的字几乎不复存在。用点和线构成千变万化、丰富多彩的交响乐章，烟霏露结生动妙美，朦胧而又具体。其节奏和韵律是其它书体所无法比拟的，
草书的主要特点是什么？书写时有何技巧？