一、德国歌剧风格
（一）
韦伯及德国初期歌剧
韦伯是十九世纪初期德国重要的歌剧作曲家，他以民间歌剧为基础，从本国音乐传统中探索德国浪漫主义歌剧创作的道路，吸收外国歌剧的优点，并创作出第一部真正意义上的德国浪漫主义歌剧《自由射手》。德国浪漫主义歌剧的特点，在《自由射手》中有相当的体现：（1）情节取自中世纪历史、传奇或神话，《自由射手》取材于德国民间关于黑猎人的古老传说，故事中有神怪异事；（2）勾勒狂野而神秘的大自然背景以及俭朴的乡村生活和乡村风景；（3）重视物质和神灵的背景，这点与当时的意大利和法国歌剧有所不同；（4）采用德国民族情调的简单民歌曲调，在写山林和猎人时用了猎人号角的音调，写农村节日用了
民间舞蹈和进行曲以及猎人合唱；（5）乐队色彩对于戏剧情节的渲染起到了非常突出的作用； 韦伯不满足于《自由射手》那种比较靠近歌唱剧及单纯的民间风格，力图创造理想中的“综合艺术”式的德国歌剧。
《欧丽安特》是他进一步发展德国浪漫主义歌剧的尝试，不含道白，规模结构近似大歌剧，音乐贯穿全剧。音乐
织体连绵不断，采用对比的和声风格来刻画戏剧中的敌对力量，主题以反复和变形出现。这种通过反复出现的音乐主题、音色和调性来达到音乐的连续和统一，为
瓦格纳的歌剧开辟了道路。
（二）瓦格纳与十九世纪中下叶的德国歌剧
瓦格纳是十九世纪德国重要的歌剧作曲家，他的贡献在于创造出完美的德国歌剧范例，开创“乐剧”的新形式歌剧，尤其是在后期的创作中新的和声体系打破并瓦解了传统调性的创作思路，建立了一种新的歌剧审美倾向。
瓦格纳歌剧的风格体现在：（1）歌剧以体现永恒精神的神话为主题，采用
北欧（包括德国）的古代中世纪神话与传说作为题材；（2）乐队的编制扩展，重视器乐的表现力，
管弦乐地位与唱词同等重要，有时甚至比唱词更好地表达歌剧内容；（3）诗歌与音乐的结合、舞台与表演的融合成为了一种综合的艺术形式；（4）采用“无终旋律”织体，把歌唱声部融入乐队中；（5）主导动机成为瓦格纳乐剧中不可缺少的音乐元素；（6）不协和音、不清晰调式已经开始出现，逐渐瓦解传统和声功能体系；（7）表现出深刻的哲理性和思想性，瓦格纳认为神话代表永恒的真理，使他内心的崇高性、哲理性得到体现。
二、法国歌剧风格
（一）十九世纪上半叶的大歌剧和喜歌剧
十九世纪上半叶巴黎成为