ps技巧五种后期处理方法，让照片更有质感
质感、通透、干净，这是我们在照片后期所追寻的，又是不好处的效果，本篇教程用五种方法讲述如何使照片更有质感，你感觉哪个适合自己的照片，就用哪个，PS技术提升的同时，审美也会提升，一起来看看吧。
首先来看看百度百科对质感的定义：物体通过表面呈现、材料材质和几何尺寸传递给人的视觉和触觉对这个物体的感官判断。
说得通俗点，让物体有质感，就是让物体的光影、明暗对比强烈，让物体的立体特征在平面的照片中呈现出来。
方法一：提高照片整体对比度
优点：快速简单
缺点：不能大幅度调整
说到明暗对比强烈，很多人会首先想到提高对比度，高级一点的会想到S曲线_
本质上，S曲线和提高对比度是同一类方法。S曲线对照片的把控更强，可以调整的内容更多。但是这类方法最明显的感觉就是：不能大幅度调整，否则画面会变得很“脏”。
更专业的解释：相机传感器所记录的信息并不是那么的“均匀”，即便是完全一样的内容，在光电转换的时候，每个像素点都可能会有细微的差别，就是所谓的“噪点”。这些噪点可能在低对比度的时候并不明显，但是提高对比度的操作让本来细微的差别变得更大，因此原本纯净的画面，在大幅度提高对比度后，会变得很“脏”。
举个栗子，原来三个像素点的信息分别是100，105，103。在原片中，这种差别不容易觉察。但是在大幅度提高对比度后，这三个像素点的信息变成了90，130，100，这种区别就显而易见了。
更高端一点的方法，必然是结合蒙版，对照片中的区域进行分区调整。
方法二：双曲线
优点：几乎不损画质，调整精确，（对比中性灰）处理皮肤不易掉色
缺点：比较费时，（对比中性灰）来回切换图层比较麻烦
这里不得不提的依然是曲线。最常用的方法，就是使用曲线调整图层蒙版（选区）。这种方法，在商业摄影中，有一种更高大上的叫法，就是大名鼎鼎秒天秒地万能磨皮的：双曲线_
数学老师：不好意思走错片场了。
这才是摄影后期中的双曲线_
新建两个曲线图层，分别将曲线上拉和下拉，两个图层分别命名为“提亮”和“压暗”（人像后期中一般叫做加深减淡）_
然后点击图层的蒙版部分，快捷键Ctrl/CommandI对图层进行反向。（Windows和Mac的快捷键操作不同，都分别注明了。由于平时快捷键用的多，不详细解释菜单位置了，感兴趣的自行百度）这一步操作后，可以看到两个曲线图层的蒙版颜色都变成了黑色。
接着，将照片放大，选择画笔工具，对建筑物的立面进行涂抹。涂抹的时候，如果是一些水平或垂直的立面，要先将画笔大小调整至和建筑里面的大小一致。（使用快捷键[和]可以快速设置画笔大小）在涂抹时，同时按住Shift键，即可确保画出来的线条是垂直或水平的。
注意，画笔的不透明度要设置得较低（参考值10%），这样操作起来不显突兀。对于建筑物，要保持光影的持续性，因此流量要保持100%，否则反复涂抹就有可能造成不均匀的情况。不透明度的设置可以根据照片的实际情况设置_
对于一些比较复杂的建筑立面，比如一些特色地标建筑（环球金融中心：怪我弯咯），则需要将立面单独抠出再进行涂抹。抠图手段很多，限于篇幅，以后教程再提_
除了抠图外，还有通道法，可以单独选出高亮的地方。按住Ctrl/Command点击RGB通道（或者直接快捷键CtrlAlt2/CommandOption2选择），即可选择出照片的高光部分。通道法对比抠图法当然是快捷许多，但同时精确性也有所下降_
对于双曲线这个方法，并不仅限于两根曲线，核心思想是利用若干曲线来分区调整照片的影调。
方法三：中性灰
优点：几乎不损画质，调整精确，（对比双曲线）不需要来回切换图层，适合全屏
缺点：比较费时，（对比双曲线）处理皮肤时容易掉色
既然提到双曲线，不能不提的就是中性灰。中性灰处理手法和双曲线大同小异。但是中性灰的提亮和压暗都是在一个图层中完成的。个人来说，更偏爱中性灰。
首先新建一个图层，混合模式选择柔光，同时勾选“填充50%灰”_
柔光图层的原理是：50%灰不影响下面的图层，暗于50%灰的地方压暗（加深）下面图层，亮于50%灰的地方提亮（减淡）下面图层_
分别使用黑色或者白色画笔，在柔光图层上涂抹，得到提亮或压暗的效果_
具体的涂抹方法和双曲线一致，快捷键D可以将颜色设置成黑白，快捷键X可以来回切换前景色和背景色，结合快捷键，可以大大提高修片的效率。关于双曲线和中性灰，大家可以参考网上的一些中性灰磨皮教程。双曲线和中性灰，统称为D批量处理
缺点：需要授权正版才能使用
不算优点也不算缺点：会让照片有柔光感
除了以上手动方法外，还有自动处理方法。此处推荐一个人像后期软件：开贝修图
【开贝修图
如何用ps调整商品的质感？
第一步：把产品图片在ps中打开，把原图复制一个，我就用包包来说。
第二步：选择副本图层，点击滤镜——其他——高反差保留，数值在0.5左右，确定。
第三步：对高反差保留后的图层做图层的混合模式，选择线性光。
ps怎么让颜色更有质感？
1.打开PS新建画布，给背景填充一个纯色。
2.新建空白图层，点击效果-杂色-添加杂色。
3.将混合模式改为叠加，ctrl+j复制一层，ctrl+i反相。
4.将复制层向下向右移动一下，错位点就可以看到效果了。
5.新建空白图层填充由透明到白色的渐变，混合模式改为叠加。将不透明度适当降低一些。
6.需要其它颜色可以新建色相/饱和度调整层，勾选着色，调整色相参数更改颜色。
ps如何提升照片质感？
第一步
这一步的关键步骤是加色温和对比度（如，其他步骤例如高光和白色色阶，之所以降低，是因为原图背景光太强烈，需要拉低亮部恢复一些细节，平衡明暗关系。
这需要根据你们自己的原图来决定是否调节，如果你们的原图没有过曝，过亮的高光部分，自然不需要降低。这也是为什么大部分教程我们应该看思路而不是盲目效仿参数的原因，因为每张图的条件不一样。
而对比度和色温是提高质感和定色调的关键步骤，这一思路才是读者需要注意的。
第二步
“四曲线”是我很喜欢的尝试的步骤，之前有人提出，红绿蓝三条曲线拉完等于只拉一条RGB曲线的效果，这个说法我个人是不太认同的。
三条曲线都分别对三种原色作了对比拉伸，三条S“曲线互相作用，互相制约又能组合出新的色彩效果，是让图片色彩浓郁的很重要的一种方法，对灰蒙肉感重的画质大概率上有帮助（不是一定，是大概率）。
第三步
曲线拉完后。接着是对单色的精准调节，到这一步，需要将你认为溢出或者暗淡的颜色单独恢复。
分析曲线拉完的图。发现嘴唇太红，皮肤太暗，发色也死黑.......等等。思路是”观察，找不足”，而观察皆是建立在原图的基础上，所以不同图片不同观察，切记思路第一。
有了观察结果，我们再开始对红，黄，黑等颜色进行加深减淡。
红，橙，黄饱和度适当降低。有绿色的部分建议调成墨绿色，加绿色色相，同时减饱和度。
第四步
质感的增加。锐度增加质感，颗粒增加复古感。
第五步
此时图片色彩还不够饱和，复位原色的色相往右增加橘色感，饱和度增加红色。
如何利用PS让图片更加有质感？
使用图像处理软件Photoshop，ps里使照片更清晰更有质感推荐两种方法：
方法一：
1.选中背景层，Ctrl+J复制出背景副本。
2.执行：滤镜>其他>高反差保留，半径值根据图片情况来定（一般2到5左右）。
3.在图层面板中将图层混合属性更改为“叠加”。
4.执行：滤镜>锐化>USM锐化（数值根据图片的情况自己来定）。
5.执行：图像>调整>亮度/对比度（亮度、对比度数值根据图片的情况自己来定），然后，保存文件就可以完成本例效果的制作了。
方法二：
1.Ctrl+J复制出背景副本。对副本模式选择“亮度”。
2.选择“滤镜”菜单下的“锐化>USM锐化”命令，在设置窗口中适当调节一下锐化参数，根据你原图模糊的情况来调节，本图采用锐化数量为“150%”，半径是“1”像素，阀值不变。
3.经过第三步，为照片清晰大致做了个基础。接着选择“图像”菜单下“模式>LAB颜色”命令，在弹出的窗口中选择“拼合”图层确定。
4.在LAB模式下，再创建副本。
5.在“通道”面板中看到图层通道上有了“明度”通道，选定这个通道，再使用“滤镜”菜单的“锐化>USM锐化”命令，设置好锐化参数将这个通道锐化处理。
6.返回图层面板，把副本图层的模式修改为“柔光”，调节透明度为30%。看看此时的图像不仅画面更清晰，色彩也更加绚丽了。
photoshop怎么样把产品修得有质感？
建议使用PhotoshopCC以上版本，首先先选择工具箱/污点修复笔刷工具，接着将模式设为「内容感知」，以及将取样全部图层给勾选起来。
再接着我们只要对着毛屑画一下，立即就会消失不见，同时还相当的自然，比之前印章或修补工具来的快许多。
当我们将毛屑去除完毕后，接着可看到倒影板上有明显的刮痕，接着将背景图层再复制一份出来备用。
再选择菜单中的滤镜/CameraRaw滤镜(CC以前的版本放在Bridge中)，接着在第一个页签下方的清晰度控制列，向佐拉这时画面中的刮痕就会变得比较不明显些。
接着再切到去除噪声的页签，将下方的明度与彩度的控制列，全部拉到最右边，并来回重复n次，直接倒影板中的刮痕不见为止。
完成后，再新增一个图层遮色片，并利用笔刷工具，同时将前景色设为黑色，并对着产品直接涂抹，这时就会看到倒影板不但平滑无任何的刮痕外，产品又是清晰的。
接着新增一个新图层，并将要反光的区块选取起来，再填入白色。
接着再新增个图层遮色片，并用渐层工具，作出渐层效果，同时调整不透明度。
当处理好毛屑与光影变化后，接着新增黑白的渐层对应，将后方产生的不要必要的颜色变成黑白。
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由于随身碟上的logo为金色，所以再用图层遮色片，将LOGO给隐藏起来，不要套用黑白的渐层对应，这时LOGO就回复原色了。
是不是超简单的呀!!