音乐生对视唱练耳都不会陌生，必修的一门课程。
视唱练耳如何快速提高呢？视唱练耳的练习方法，不知道如何练习的朋友，进来学习一下吧！
自我判定
你的视唱练耳能力为什么差?
一、个人。
一般来说，初学者在学习视唱练耳时都会有很大困难的，但这并非放松学习视唱练耳的理由，重视并坚持下去就会越来越顺利的。
二、老师。
在学习视唱练耳的过程中，老师一定要勤于引导和监督。如果老师稍有懈怠，再加上学生的惰性和盲目性，提高学生的视唱练耳能力就会很难了。
三，考试体制。
其实对我们每一个人来说，都是有压力才有动力。但实际情况是，有的音乐院系的升学考试中，视唱练耳部分在总分二百分中只占五分，更有的院系到外地招生时为了节省资源居然不考视唱练耳，也真的居然有学生不会识谱就光凭主专业考上了大学。这样学生为了考学当然就会放松学习视唱练耳。
练好声乐三大招
1、打嘟训练
"打嘟练习"也叫"唇颤音练习"是声乐学习中很重要的一个技术训练，它能让高位置更好的声音听起来更加通透，并且我们在练音阶的时候也可以训练到音准拓展音域。
2、哼鸣训练
哼鸣时身体自然站立或坐好，把气息吸到我们的横隔膜，胸部自然扩张、肩膀放松，用闭口打哈欠的感觉把喉咙打开，然后想象一枚鸡蛋放入我们的口腔里，闭上嘴唇，把声音尽量哼到眉心上，哼唱时可感觉到鼻梁上部有明显的振动，鼻子、嘴唇、胸腔处都有明显的振动感。
3、母音训练
"u"母音练习不仅对声乐学习者的声音训练具有不可替代的重要作用，而且对具有相当程度的歌唱者的音质改善，其效果也是相当不错的，用"u"母音练习有利于歌唱者兼顾打开喉咙与咬字，且对高位置声区的统一常有着意想不到的效果。
学习歌唱艺术如同登山，登的越高越困难，而拥有巨大持久的耐心学者，才能一步一步攀上声乐的顶峰!
练好声乐三大招
1、方法误区
在发声练习当中，如果方法上选择不对，很可能会越练越糟。发声是为了检验自己的想法正确与否，练习才会事半功倍。如果不动脑筋，不用耳朵，不分时间场合地盲目狂练，肯定会收效甚微，甚至事与愿违。
2、声部选择误区
学生常常偏爱高声部，觉得声部高歌唱水平就会高；也有学生因男女中低声部数量偏少，或因害怕唱高音，明明是高声部也要撑着喉咙粗着嗓子唱中音、低音，如此不仅影响学习的进程，也有损嗓音的健康。声乐学生在入门时，一定要顺其自然，按照自己的先天条件科学合理地选择适合自己的唱法，确立自己的声部。
3、择师误区
选择老师是声乐学习的第一步。现实中很多人在择师问题上常会把声乐教师的工作单位、年龄、特别是性别和声部这些次要枝节的问题看得很重，男教师只能教男声，女教师只能教女声；高音只能教高音，中音只能教中音…·一个合格的声乐教师应该可以教授各种声部，熟悉各种唱法的特点，关键是看其鉴别声音和选择声音的能力是否过硬。择师不能一味迷信别人的介绍和老师的名气，最有效的办法就是看实际教学效果。
视唱练耳4大秘诀
一、看谱即唱
如果想要准确完美的表现一段音乐，一定要掌握音乐的音准和节奏，清楚音乐的风格。
帮助学生克服音准方面困难的方法有以下五种：
①增音程按照单方面扩张的方法来唱。
②减音程按照单方面缩进的方法来唱。
③在唱某一段乐谱时还应当注意其调式性质，因为音程的功能可能由于调式而改变。
在训练节奏节拍时有以下一些训练：
④对基本节奏形式的认知当然是必须的前提。
⑤对基本节奏形式的熟练掌握，又有以下几种方法：
※手拍单位拍，口读节奏型。
※手划单位拍(节拍的图式)，口读节奏型。这主要是训练学生的拍位感，掌握每个节奏型在小节中所处的位置，增强他们对节奏整体的记忆力。
※多多练习节奏记写，熟悉每一种节奏型。
通过对音准节奏的训练掌握，可以奠定良好的音乐学习基础，加上多多接触各个时期、各种风格的音乐，能够建立良好的音乐感觉。
二、听觉分析
①听辩单音或音列并向上或下构成音程。在听辩音阶时，要在自然大调，和声大调、自然小调，旋律小调向上和向下进行时唱不同的音列，对它们进行对比式的辩听。
②辩听音程和和弦，传统的方法是按照难易程度进行：先七度、二度，再三度，六度，再五度，四度等等，这种方法可以让我们体会到协和与不协和的区别，另外还可以按照度数如二度、三度、四度的顺序逐步辩听。
三、听写
为了培养考生够把感受到的音乐形象译作清楚的听觉概念，并尽快把它们用记谱的方法巩固起来，也是检验出一个人音乐素养高低的一种重要手段。
四、勤于练习
如果以上三点你都做得很好，却疏于练习，那么结果只能是事倍功半。特别是初学时一定要保证每天都坚持唱，迈过困难的坎儿就都顺利了。
让水平爆炸的技巧
作为平时的训练，视唱可以从以下几个方面有效进行：
1、对一首曲目，首先要划清语句，注意正确的呼吸，不能随意换。一般来说，四拍子音乐往往是两小节一句，二拍子音乐是四小节一句；而且句末是一个长音。在一个句子里面，要唱得连贯，尽管没有连贯线标记。
2、平时要养成击拍长的习惯。音色优美，千万不要用说话的状态来唱，要把视唱当作一门声乐艺术，同样注重位置、音色的表现。建议用小声视唱，发声点在眉心处。
3、特别注意语言的表现。语句要自然起伏，上行时可做渐强，下行时做渐弱；句末的音要弱一点；音乐结束处可做渐慢；对音高相同的乐句，一定要做力度、音色上的对比；对于较长的四乐句，考虑是否使用起、承、转、合的表达方式。
4、精唱与浏览相结合。平时训练，视唱曲目首先注重“精”，要有代表性。对常见的节拍(四二、四三、四四、八三、八六拍)和常见的节奏勤学苦练。反复背唱、默写视唱曲，这是质的保证。其次，尽可能“浏览”一些曲目，这是量的积累。总之，有了质的量，心里有底了，自信也就有了。
作为练耳方面，重在音高和音长的考核，应加强平时的基础训练。
注重基本功的常规练习。如以标准音为中心的音阶、半音阶、音程的专门练习；分别以c1、d1、e1、f1、g1、b1等为中心的音阶、音程的专门练习；对自然音程的模唱、构唱练习；对大、小、增、减三和弦原位及转为的模唱、构唱练习；对常见的七和弦原位及转为的模唱、构唱练习；对常见节奏的练习。