当李雪健老师的宋江形象在荧幕上出现，与原著中的宋江相比，究竟是美化的呈现，还是有意的丑化？
这个问题涉及的是电视剧《水浒传》中对宋江角色的塑造与原著之间的微妙差异。在探讨这个问题之前，我们先了解一下1988年版《水浒传》的创作背景与改编策略。这部经典之作并非单纯复制原著，而是结合了时代的政治气候和官方立场，对梁山好汉的故事进行了独特的处理。
央视版《水浒传》在很大程度上对原著进行了“窄化”，将复杂且多元的主题简化，以官方视角呈现。它倾向于强调宋江的“投降派”形象，通过李雪健老师的精湛演技，特别是宋江跪拜的场景，凸显了其奴性的一面。然而，这种处理方式显然与原著的多维度内涵相去甚远，它窄化了宋江的英雄性格和《水浒传》所承载的民间文化和反叛精神。
在处理主要角色上，电视剧改编者对林冲、鲁智深和武松等人物进行了拔高，强化了他们的忠诚与牺牲精神，如鲁智深和武松对宋江的质疑，以及林冲的义举，都与原著有所不同。同时，对于如李逵这样行为极端的角色，以及王英、张青等道德争议较大的人物，改编者试图通过田连元评书式的萌化和洗白来适应现代观众的接受度，但这与原著的黑暗面有所背离。
尽管这种改编在某种程度上满足了官方的审查要求，但它无疑对原著的艺术性和深度造成了影响。观众和读者对这种处理方式的评价各执一词，有人可能认为宋江的负面形象更符合历史，有人则对这种“批判性”处理表示不满。无论如何，李雪健老师的宋江形象已成为那个时代电视剧观众对《水浒传》的一种独特解读，它在艺术上与原著形成了鲜明的对照。
总的来说，央视版《水浒传》中的宋江形象，是在特定的历史背景下，通过艺术手法进行的重塑，既是对原著的致敬，也是对时代的回应。这种选择在美化与丑化之间寻找平衡，引发了深入的讨论和反思。