因为是第一次观看这部音乐剧，所以印象也较为深刻。虽然我不能用艺术的专业的眼光来欣赏它，但是以普通人的眼光来看，仍然有许多触动人心的地方让我感动。
在开始前的一段片头里，首先看到了很多双猫的眼睛，虽让人畏惧，但很有灵气，如同在黑暗里的猫显出一双双眼。片头音乐，给人阴森的感觉。
剧一开始就能看到舞台上各种各样的“猫”：“毛色”不同、“脸面”不同、表情不同、动作也不同。笔者很欣赏演员们的表演动作，非常逼真，非常灵活，会让人感到这就是一个活生生的猫的世界。在现实世界中，你鲜有机会能看到如此多的猫聚到一起，也很少能看到如此多种类的猫。他们在舞台上欢快地舞动，尽量展现自己。一场猫的盛会，在这里，是他们的天堂。虽然大体的情节很难把握，每一只“猫”都有他们自己的故事，零零散散，完全不能拼凑，但是，在每一只“猫”的背后，我们能隐约看到大的社会背景。这里试举几例。
1、贫富对比
我们能看到一只在电影院门口流浪的老猫，瘦小、身体肮脏，虽然很穷，但很善良，所以大家都很尊重她，但更多的是同情她；与她形成鲜明对比的是另一只光鲜亮丽的肥猫，身穿西服，手持手杖，很gentleman，大家也同样尊重他。并且在笔者眼里，群猫都有点阿谀奉承的媚态。他们的对比，显示了猫世界的贫富差距，但同时也能推出猫的主人同样具有贫富差距，猫尚如此，人与人之间的差异就更大了。
2、盲目崇拜
在具有很高威望的老肥猫面前，每只猫都很想尽量让他满意，都在不断表现自己。在权利面前，他们都希望自己能得到那个机会——重生。老猫的选择似乎决定了它们的生死，所以它们把老猫看成至高无上的“神”。那么，现实生活中呢？我们同样可以看到一些盲目崇拜的例子。比方说迷信活动，很多巫师或神婆在玩弄把戏之后被信为“神的代言人”甚至是“神”，这不得不说是人类的无知与愚蠢。虽然很多现象我们不能通过科学来解释，但是也不能被巫术迷惑，这常是在中国出现。另外，在西方国家，有的人的宗教狂迷行为也是同样的问题。这些都是透过猫的行为所看到的。
3、阶级观念
后来，舞台上缓缓走上一只老猫，她身材瘦小、毛色灰暗、爪子残破、表情痛苦，似乎流浪了许久许久。此时所有其他的猫都很排斥她，不愿意接触她，似乎一旦与她有了关系就降低了自己的身份。那么，老猫在这样不平等的对待面前作出何种反映呢？当然是痛苦万分。被忽视，被排挤、受冷落，这是处于多么悲惨的境地啊！大家都是同类，为什么就有不公平的待遇呢？我们的现实难道不是这样吗？西方国家向来等级森严，往往把人分三六九等，在不同人面前有不同的表现，不能偈越一步。我国古代社会也分等级，并且还要守礼，不能对上不敬。猫的这些行为不正揭示了人类社会的真实画面吗？
以上是从猫的行为中照出的人类社会现实。此外，我们还能看到这部剧中的感人之处。
正如人们公认的，在剧中最能触动人的心灵的，就是那首《memory》，它由流浪而遭唾弃的老猫唱出，歌曲哀婉动人，从内心发出淡淡的凄凉感。歌词节选分析如下：
“I can smile at the old days，I was beautiful then”回忆自己的年轻时光，当时自己是多么beautiful，“The time I knew what happiness was，Let the memory live again”那时带给人们多少欢乐，可惜时光不再，真希望人们记住自己曾经美丽。
“I must wait for the sunrise，I must think of a new life，And I mustn't give in，a new day will begin”始终有个信念，决不放弃，永不言拜！
“If you touch me，You'll understand what happiness is，Look a new day has begun.”唤醒人们的良知，人啊，不要厌弃我这只老猫！再一次坚信，新的生活已经到来，乐观、积极、向上，使人为之感染。
其实，这守歌不仅唱出了老猫的心声，也唱出了那些年华不再但又对生活充满信心的人们的心声。“最美不过夕阳红”，我们终会走到那一天，当自己慢慢老去，我们还能回忆自己的过去，而最美的回忆就是给人们带去了欢乐。人的一生，最重要的是如何走过，如果能在路上流下美好的足迹，如果能给别人带去美丽的风景，那么你的回忆就是最大的幸福。我们不禁思考，当我们老去时，我们会有怎样的memory呢？青年一代，朝气蓬勃，只要能做自己想为之奋斗的事情，那么到了老年也就没有遗憾；在青年时代做一些令人为之赞叹的事情，也不枉此生；当然，更为重要的是，在青年时，你能为后人留下什么
在开始前的一段片头里，首先看到了很多双猫的眼睛，虽让人畏惧，但很有灵气，如同在黑暗里的猫显出一双双眼。片头音乐，给人阴森的感觉。
剧一开始就能看到舞台上各种各样的“猫”：“毛色”不同、“脸面”不同、表情不同、动作也不同。笔者很欣赏演员们的表演动作，非常逼真，非常灵活，会让人感到这就是一个活生生的猫的世界。在现实世界中，你鲜有机会能看到如此多的猫聚到一起，也很少能看到如此多种类的猫。他们在舞台上欢快地舞动，尽量展现自己。一场猫的盛会，在这里，是他们的天堂。虽然大体的情节很难把握，每一只“猫”都有他们自己的故事，零零散散，完全不能拼凑，但是，在每一只“猫”的背后，我们能隐约看到大的社会背景。这里试举几例。
1、贫富对比
我们能看到一只在电影院门口流浪的老猫，瘦小、身体肮脏，虽然很穷，但很善良，所以大家都很尊重她，但更多的是同情她；与她形成鲜明对比的是另一只光鲜亮丽的肥猫，身穿西服，手持手杖，很gentleman，大家也同样尊重他。并且在笔者眼里，群猫都有点阿谀奉承的媚态。他们的对比，显示了猫世界的贫富差距，但同时也能推出猫的主人同样具有贫富差距，猫尚如此，人与人之间的差异就更大了。
2、盲目崇拜
在具有很高威望的老肥猫面前，每只猫都很想尽量让他满意，都在不断表现自己。在权利面前，他们都希望自己能得到那个机会——重生。老猫的选择似乎决定了它们的生死，所以它们把老猫看成至高无上的“神”。那么，现实生活中呢？我们同样可以看到一些盲目崇拜的例子。比方说迷信活动，很多巫师或神婆在玩弄把戏之后被信为“神的代言人”甚至是“神”，这不得不说是人类的无知与愚蠢。虽然很多现象我们不能通过科学来解释，但是也不能被巫术迷惑，这常是在中国出现。另外，在西方国家，有的人的宗教狂迷行为也是同样的问题。这些都是透过猫的行为所看到的。
3、阶级观念
后来，舞台上缓缓走上一只老猫，她身材瘦小、毛色灰暗、爪子残破、表情痛苦，似乎流浪了许久许久。此时所有其他的猫都很排斥她，不愿意接触她，似乎一旦与她有了关系就降低了自己的身份。那么，老猫在这样不平等的对待面前作出何种反映呢？当然是痛苦万分。被忽视，被排挤、受冷落，这是处于多么悲惨的境地啊！大家都是同类，为什么就有不公平的待遇呢？我们的现实难道不是这样吗？西方国家向来等级森严，往往把人分三六九等，在不同人面前有不同的表现，不能偈越一步。我国古代社会也分等级，并且还要守礼，不能对上不敬。猫的这些行为不正揭示了人类社会的真实画面吗？
以上是从猫的行为中照出的人类社会现实。此外，我们还能看到这部剧中的感人之处。
正如人们公认的，在剧中最能触动人的心灵的，就是那首《memory》，它由流浪而遭唾弃的老猫唱出，歌曲哀婉动人，从内心发出淡淡的凄凉感。歌词节选分析如下：
“I can smile at the old days，I was beautiful then”回忆自己的年轻时光，当时自己是多么beautiful，“The time I knew what happiness was，Let the memory live again”那时带给人们多少欢乐，可惜时光不再，真希望人们记住自己曾经美丽。
“I must wait for the sunrise，I must think of a new life，And I mustn't give in，a new day will begin”始终有个信念，决不放弃，永不言拜！
“If you touch me，You'll understand what happiness is，Look a new day has begun.”唤醒人们的良知，人啊，不要厌弃我这只老猫！再一次坚信，新的生活已经到来，乐观、积极、向上，使人为之感染。
其实，这守歌不仅唱出了老猫的心声，也唱出了那些年华不再但又对生活充满信心的人们的心声。“最美不过夕阳红”，我们终会走到那一天，当自己慢慢老去，我们还能回忆自己的过去，而最美的回忆就是给人们带去了欢乐。人的一生，最重要的是如何走过，如果能在路上流下美好的足迹，如果能给别人带去美丽的风景，那么你的回忆就是最大的幸福。我们不禁思考，当我们老去时，我们会有怎样的memory呢？青年一代，朝气蓬勃，只要能做自己想为之奋斗的事情，那么到了老年也就没有遗憾；在青年时代做一些令人为之赞叹的事情，也不枉此生；当然，更为重要的是，在青年时，你能为后人留下什么
温馨提示：答案为网友推荐，仅供参考
第1个回答 2013-04-10
声明一下，这个也是我从别的朋友那里哪来的不是我本人编写的，只是看见你需要我有就会了一下 《猫》是音乐剧历史上最成功的剧目，曾一度成为音乐剧的代名词。该剧创作于1981年，是在伦敦上演时间最长、美国戏剧史上持续巡回演出时间最长的音乐剧，1981年5月11日首演于伦敦西区新伦敦剧院，每周8场，星期一休息，连续演出至2002年5月11日在它21岁生日时，在同一个剧场落幕。《猫》在美国演出时间相加总长为16年零2个月，仅这一出戏在全球演出的总收入就超过了20亿美元，到2000年6月该剧正式宣布停演时，已在全球演出了6000多场。该剧创作精良，表演水平精湛，36位出场演员各有各的绝活，片中的老猫格里泽贝拉由大家熟悉的依莲·佩姬扮演，她被一些媒体称为英国音乐剧“第一夫人”。
《猫》中的角色：“领袖猫”。猫族中的首领，充满智慧和经验，他必须出席一年一度的猫会，并最后决定哪一只猫能够升天获得重生；“迷人猫”，剧中成熟女性的代表，全剧舞会高潮时她是领舞者，在青蓝色调的光线下，惟有她的红色皮毛洋溢着温暖；“魅力猫”。年轻时是猫族中最美丽的一个，厌倦了猫族的生活到外面闯荡，但尝尽了世态炎凉，再回到猫族时已丑陋无比——她的样子最像人类，长发披肩，身穿黑色晚礼服，脚蹬一双高跟鞋。一曲《回忆》平息了所有猫儿对她的敌意，唤起了对她的深深同情和怜悯。还有“富贵猫”、“保姆猫”、“剧院猫”、“摇滚猫”、“犯罪猫”、“迷人猫”、“英雄猫”、“超人猫”、“魔术猫”等。这群五花八门、各不相同并被拟人化了的猫儿组成了猫的大千世界。在舞会上，它们各显身手；或歌或舞或嬉戏，上演了一出荡气回肠的“人间悲喜剧”，诉说着爱与宽容的主题。
《猫》中的舞蹈和音乐相当突出。为了传情达意，编导们不惜用了大量的舞蹈场面来表现猫的不同特征和性格。这里既有轻松活泼的踢踏舞，又有凝重华丽的芭蕾舞，还有充满动感的爵士舞和现代舞。怎么好看怎么编，没有框框，别具匠心，不拘一格。尤其是那段长达十几分钟的“杰里克舞会”的舞蹈，场面宏大，激情澎湃，让人看得如痴如醉。
《猫》的舞台也极精彩。它的设计概念是“从猫儿眼里看到的世界”。观众可以从自己坐的座位角度看到一个垃圾场，上面堆放着1500多个牙膏皮、碎碟子、坏信用卡、可乐罐、废弃的汽车等等各式垃圾，全部都按照猫眼中的尺寸放大。台上还有一座重达5吨的天桥，供猫儿上下戏耍，演出时桥下有三个工作人员躲在里面控制烟雾、灯光、变出“魔术猫”。 《猫》的服装全按各个猫儿的形象特征来设计，共有250多套，上面逼真地绘出了不同年龄、性别的猫的肤色和皮毛花纹，每个演员都被画成了一个与其身份相符的猫脸，再配上30多个不同色泽和质感的假发，活灵活现地装扮出了一只只性格各异的猫儿。
《猫》是英国作曲家安德鲁‧洛伊德‧韦伯（Andrew Lloyd Webber）根据T‧S‧艾略特（T. S. Eliot）的诗集 《老负鼠讲讲世上的猫》谱曲的音乐歌舞剧。自从在1981年伦敦首场演出之后，已经成为迄今以来最著名的歌舞剧之一。其中一曲“记忆”，更在全世界广为流传。目前，《猫》是世界上票房最高的舞台剧，也是在美国纽约百老汇和英国伦敦西区连续公演最长的舞台剧。
虽然《猫》的世界旅行从欧洲、美洲、澳洲甚至日本，可惜的是它一直没有机会登上中国的舞台。幸好的是在1997年末，韦伯集齐了全世界最精华的演员和剧组人员，制作了《猫》的录像带。从此五彩花猫们再不受舞台的限制，即使与百老汇冬日花园剧场远隔千里万里，你也一样可以看到席卷世界的、“现在及永远”的、《猫》的风采。
《猫》因为在许多不同的舞台上由数以千计的人制作，她的歌舞并没有很严的规定。有时候一首歌会由不同的猫来唱，也有时候，一些剧情完全被删截。比如在《猫》的录像带里，两只小偷猫的歌是由小偷们自己唱的，但是在舞台上，这首歌通常是由Mistoffelees 唱的。在《猫》的录像带里，一个很重要的歌，海盗 Growltiger 的故事也被删掉了。大多数时候这样的修改都是小幅度的，而且多半是由于演员的合适或是不合适。
每一个歌曲里面，包括了英国的，美国百老汇的，和《猫》录像带所用的全部歌词。其中有几首比较著名的歌副有 WAV 版音乐。笔者有幸听过这三部《猫》的音乐（其中英国和百老汇的是在1981年和1982年出版的CD），但觉得《猫》录像带版的音乐最好，因为她有机会汇集了最优秀的演员。所以MP3 版的歌，都是从《猫》录像带里摘出来的。还有一点就是本人未曾看过舞台上的《猫》，所以对剧情的介绍都来源于录像带。当然，录像带版也的确是故事讲解得最好的一个。
关于歌词 ----
《猫》的歌词由特拉维·拿恩（Trevor Nunn）改编。它的故事来自T·S·艾略特（T.S. Eliot）在1939年出版的诗集《老负鼠讲讲世上的猫》（Old Pussom's Book of Practical Cats）。这一部诗集，事实上是艾略特写给他的教子的。大部份的歌词是从诗集里原封不动拿出来的。只不过，因为要和谱出的曲子相和，拿恩在诗词上作了微小的改动，比如“洁里珂之歌”（The Song of the Jellicles）里就多了八行歌词的重复。此外，“楔子”、“The Marching Song of the Pollicle Dogs”和 Grizabella 的故事，是从艾略特未出版的故事里找到的。而最有名的一首“记忆”（Memory），是拿恩根据艾略特的另一首“风夜狂想曲”（Rhapsody on a Windy Night）改编的。 完整版的中英文歌词对照，请参考末尾“参考资料”。[2]
关于乐曲 ----
安德鲁·洛伊·韦伯从1977年开始根据他从小最喜欢的书，《老负鼠讲讲世上的猫》编写曲谱。因为韦伯原来的打算是写一些在舞台上演的散曲，而且1980年他在爱德蒙顿音乐节（Edmonton Festival）上公演了他已经写好的几个片段。当时艾略特已经去世，艾略特的遗孀 Valerie Eliot 参加了音乐节，并且带给韦伯许多艾略特没有发表过的诗和故事。这些故事里，就包括了后来十分有名的“Grizabella，魅美的猫”（艾略特没有把这首已经完成的诗包括到诗集里去，因为他觉得“这个故事对孩子来说太悲哀了”）。有了这些信息，尤其是Grizabella的故事，使韦伯觉得终于找到了故事的主题，而更像一部有头有尾的歌剧了。他找到拿恩作词兼导演，两个人合作，把这样一部显然不具备卖座条件的童话诗集搬上了舞台。
关于“记忆” ----
据说，直到首映式的日期都已经很接近的时候，拿恩仍对剧里的歌不满意。他觉得整部剧的高潮部份不够强烈，应该有更富有感情，更能让观众投入的乐曲。韦伯起先并不愿意，但还是回家重新开始编曲，而且他告诉导演拿恩，不要抱太大的希望。那一晚韦伯回家之后，花了整整一个晚上，写出了一个曲子。第二天早上，韦伯在排练室的钢琴上给拿恩弹奏了他整晚的杰作。拿恩听完后，对旁边的人说：“我请你们记住现在的日子和时间。因为你们现在听到的，就是下一个能称为传奇的乐曲。”
这个曲子，就是后来在音乐剧史上流传得最广的“记忆”。
可是在当时，她还只是一个旋律，根本没有歌词。和其他的《猫》歌不同，“记忆”并不是根据已有的诗编写的，也没有其他可以套用的诗。拿恩找了三位词作家编写“记忆”，仍没有得到满意的歌词。那时直到离首映只有几天了，拿恩回到他在乡下的别墅，决定由自己来写“记忆”的歌词。他花了整整一个星期的时间重新读过艾略特的诗集，借用了“风夜狂想曲”和“Grizabella，魅美的猫”作线索，不但写出了动人心旋的 “记忆”，也更明确了整部《猫》的主题。魅美的猫Grizabella成为《猫》的感情出口，她在“记忆”里表白了她在外面世界所受的痛苦，她所永远失去的快乐和美丽的日子，以及她归家的渴望。这首让人难以忘怀的歌出世了。
关于韦伯 ----
安德烈·洛伊·韦伯是英国知名的音乐剧制作家，写过多件动人的作品。除了《猫》之外，他的成名作品还有《歌剧 魅影》（Phantom of The Opera，1986）、《艾薇塔》（Evita，1978）、《万世巨星》（Jesus Christ Superstar，1971）、《星光列车》（Starlight Express，1984）等，几乎每一部都曾在世界各地巡回演出过，并有长驻剧团。比如《歌剧魅影》在加拿大的多伦多市，到今天仍持续演出。（注：韦伯《歌剧魅影》与中国在解放前和解放后都拍过的歌剧电影《夜半歌声》是源自同一个故事。但她们的乐曲似乎不应该是同一个。）而《艾薇塔》更在1996年被搬上银幕，并由流行歌坛十年之久的麦当娜（Madona）主演。伟伯也因为接连几部如此成功的乐剧成为现代音乐剧之首。在1997年，他被英国女王封为男爵(Sir），后又被加封为伯爵（Lord）。
关于安德鲁·洛伊·韦伯，中文网页 “吉方平的窝” 中有详细介绍。
《音乐剧世界》中也有上面提到的及其他音乐剧的介绍。
关于《猫》的演出 ----
《猫》作为歌舞剧首次演出是在1981年5月11号。地点是伦敦西头的新伦敦剧院。从此在英国一炮打红。《猫》凭着再难以打破的票房纪录成为英国有史以来最成功、连续公演最久的音乐剧。1982年《猫》开始在全世界的舞台剧圣地，美国纽约的百老汇大街上公演，到2000年夏天停演，早已打破了百老汇连续公演最久而且也次数最多的记录。而直到现在，《猫》仍在伦敦西区公演。除此之外，《猫》也是美国最长的巡回演出剧目（目前为止至少已经有四次全美巡回演出）。
《猫》曾获得七项托尼奖（Tony，可以说是舞台剧界的奥斯卡）“回忆”则成为现代音乐中的经典。这一首歌曾被录制过六百次至多，包括著名的歌手芭芭拉史翠珊（Barbara Streisand），Barry Mantilow。
《猫》中的角色：“领袖猫”。猫族中的首领，充满智慧和经验，他必须出席一年一度的猫会，并最后决定哪一只猫能够升天获得重生；“迷人猫”，剧中成熟女性的代表，全剧舞会高潮时她是领舞者，在青蓝色调的光线下，惟有她的红色皮毛洋溢着温暖；“魅力猫”。年轻时是猫族中最美丽的一个，厌倦了猫族的生活到外面闯荡，但尝尽了世态炎凉，再回到猫族时已丑陋无比——她的样子最像人类，长发披肩，身穿黑色晚礼服，脚蹬一双高跟鞋。一曲《回忆》平息了所有猫儿对她的敌意，唤起了对她的深深同情和怜悯。还有“富贵猫”、“保姆猫”、“剧院猫”、“摇滚猫”、“犯罪猫”、“迷人猫”、“英雄猫”、“超人猫”、“魔术猫”等。这群五花八门、各不相同并被拟人化了的猫儿组成了猫的大千世界。在舞会上，它们各显身手；或歌或舞或嬉戏，上演了一出荡气回肠的“人间悲喜剧”，诉说着爱与宽容的主题。
《猫》中的舞蹈和音乐相当突出。为了传情达意，编导们不惜用了大量的舞蹈场面来表现猫的不同特征和性格。这里既有轻松活泼的踢踏舞，又有凝重华丽的芭蕾舞，还有充满动感的爵士舞和现代舞。怎么好看怎么编，没有框框，别具匠心，不拘一格。尤其是那段长达十几分钟的“杰里克舞会”的舞蹈，场面宏大，激情澎湃，让人看得如痴如醉。
《猫》的舞台也极精彩。它的设计概念是“从猫儿眼里看到的世界”。观众可以从自己坐的座位角度看到一个垃圾场，上面堆放着1500多个牙膏皮、碎碟子、坏信用卡、可乐罐、废弃的汽车等等各式垃圾，全部都按照猫眼中的尺寸放大。台上还有一座重达5吨的天桥，供猫儿上下戏耍，演出时桥下有三个工作人员躲在里面控制烟雾、灯光、变出“魔术猫”。 《猫》的服装全按各个猫儿的形象特征来设计，共有250多套，上面逼真地绘出了不同年龄、性别的猫的肤色和皮毛花纹，每个演员都被画成了一个与其身份相符的猫脸，再配上30多个不同色泽和质感的假发，活灵活现地装扮出了一只只性格各异的猫儿。
《猫》是英国作曲家安德鲁‧洛伊德‧韦伯（Andrew Lloyd Webber）根据T‧S‧艾略特（T. S. Eliot）的诗集 《老负鼠讲讲世上的猫》谱曲的音乐歌舞剧。自从在1981年伦敦首场演出之后，已经成为迄今以来最著名的歌舞剧之一。其中一曲“记忆”，更在全世界广为流传。目前，《猫》是世界上票房最高的舞台剧，也是在美国纽约百老汇和英国伦敦西区连续公演最长的舞台剧。
虽然《猫》的世界旅行从欧洲、美洲、澳洲甚至日本，可惜的是它一直没有机会登上中国的舞台。幸好的是在1997年末，韦伯集齐了全世界最精华的演员和剧组人员，制作了《猫》的录像带。从此五彩花猫们再不受舞台的限制，即使与百老汇冬日花园剧场远隔千里万里，你也一样可以看到席卷世界的、“现在及永远”的、《猫》的风采。
《猫》因为在许多不同的舞台上由数以千计的人制作，她的歌舞并没有很严的规定。有时候一首歌会由不同的猫来唱，也有时候，一些剧情完全被删截。比如在《猫》的录像带里，两只小偷猫的歌是由小偷们自己唱的，但是在舞台上，这首歌通常是由Mistoffelees 唱的。在《猫》的录像带里，一个很重要的歌，海盗 Growltiger 的故事也被删掉了。大多数时候这样的修改都是小幅度的，而且多半是由于演员的合适或是不合适。
每一个歌曲里面，包括了英国的，美国百老汇的，和《猫》录像带所用的全部歌词。其中有几首比较著名的歌副有 WAV 版音乐。笔者有幸听过这三部《猫》的音乐（其中英国和百老汇的是在1981年和1982年出版的CD），但觉得《猫》录像带版的音乐最好，因为她有机会汇集了最优秀的演员。所以MP3 版的歌，都是从《猫》录像带里摘出来的。还有一点就是本人未曾看过舞台上的《猫》，所以对剧情的介绍都来源于录像带。当然，录像带版也的确是故事讲解得最好的一个。
关于歌词 ----
《猫》的歌词由特拉维·拿恩（Trevor Nunn）改编。它的故事来自T·S·艾略特（T.S. Eliot）在1939年出版的诗集《老负鼠讲讲世上的猫》（Old Pussom's Book of Practical Cats）。这一部诗集，事实上是艾略特写给他的教子的。大部份的歌词是从诗集里原封不动拿出来的。只不过，因为要和谱出的曲子相和，拿恩在诗词上作了微小的改动，比如“洁里珂之歌”（The Song of the Jellicles）里就多了八行歌词的重复。此外，“楔子”、“The Marching Song of the Pollicle Dogs”和 Grizabella 的故事，是从艾略特未出版的故事里找到的。而最有名的一首“记忆”（Memory），是拿恩根据艾略特的另一首“风夜狂想曲”（Rhapsody on a Windy Night）改编的。 完整版的中英文歌词对照，请参考末尾“参考资料”。[2]
关于乐曲 ----
安德鲁·洛伊·韦伯从1977年开始根据他从小最喜欢的书，《老负鼠讲讲世上的猫》编写曲谱。因为韦伯原来的打算是写一些在舞台上演的散曲，而且1980年他在爱德蒙顿音乐节（Edmonton Festival）上公演了他已经写好的几个片段。当时艾略特已经去世，艾略特的遗孀 Valerie Eliot 参加了音乐节，并且带给韦伯许多艾略特没有发表过的诗和故事。这些故事里，就包括了后来十分有名的“Grizabella，魅美的猫”（艾略特没有把这首已经完成的诗包括到诗集里去，因为他觉得“这个故事对孩子来说太悲哀了”）。有了这些信息，尤其是Grizabella的故事，使韦伯觉得终于找到了故事的主题，而更像一部有头有尾的歌剧了。他找到拿恩作词兼导演，两个人合作，把这样一部显然不具备卖座条件的童话诗集搬上了舞台。
关于“记忆” ----
据说，直到首映式的日期都已经很接近的时候，拿恩仍对剧里的歌不满意。他觉得整部剧的高潮部份不够强烈，应该有更富有感情，更能让观众投入的乐曲。韦伯起先并不愿意，但还是回家重新开始编曲，而且他告诉导演拿恩，不要抱太大的希望。那一晚韦伯回家之后，花了整整一个晚上，写出了一个曲子。第二天早上，韦伯在排练室的钢琴上给拿恩弹奏了他整晚的杰作。拿恩听完后，对旁边的人说：“我请你们记住现在的日子和时间。因为你们现在听到的，就是下一个能称为传奇的乐曲。”
这个曲子，就是后来在音乐剧史上流传得最广的“记忆”。
可是在当时，她还只是一个旋律，根本没有歌词。和其他的《猫》歌不同，“记忆”并不是根据已有的诗编写的，也没有其他可以套用的诗。拿恩找了三位词作家编写“记忆”，仍没有得到满意的歌词。那时直到离首映只有几天了，拿恩回到他在乡下的别墅，决定由自己来写“记忆”的歌词。他花了整整一个星期的时间重新读过艾略特的诗集，借用了“风夜狂想曲”和“Grizabella，魅美的猫”作线索，不但写出了动人心旋的 “记忆”，也更明确了整部《猫》的主题。魅美的猫Grizabella成为《猫》的感情出口，她在“记忆”里表白了她在外面世界所受的痛苦，她所永远失去的快乐和美丽的日子，以及她归家的渴望。这首让人难以忘怀的歌出世了。
关于韦伯 ----
安德烈·洛伊·韦伯是英国知名的音乐剧制作家，写过多件动人的作品。除了《猫》之外，他的成名作品还有《歌剧 魅影》（Phantom of The Opera，1986）、《艾薇塔》（Evita，1978）、《万世巨星》（Jesus Christ Superstar，1971）、《星光列车》（Starlight Express，1984）等，几乎每一部都曾在世界各地巡回演出过，并有长驻剧团。比如《歌剧魅影》在加拿大的多伦多市，到今天仍持续演出。（注：韦伯《歌剧魅影》与中国在解放前和解放后都拍过的歌剧电影《夜半歌声》是源自同一个故事。但她们的乐曲似乎不应该是同一个。）而《艾薇塔》更在1996年被搬上银幕，并由流行歌坛十年之久的麦当娜（Madona）主演。伟伯也因为接连几部如此成功的乐剧成为现代音乐剧之首。在1997年，他被英国女王封为男爵(Sir），后又被加封为伯爵（Lord）。
关于安德鲁·洛伊·韦伯，中文网页 “吉方平的窝” 中有详细介绍。
《音乐剧世界》中也有上面提到的及其他音乐剧的介绍。
关于《猫》的演出 ----
《猫》作为歌舞剧首次演出是在1981年5月11号。地点是伦敦西头的新伦敦剧院。从此在英国一炮打红。《猫》凭着再难以打破的票房纪录成为英国有史以来最成功、连续公演最久的音乐剧。1982年《猫》开始在全世界的舞台剧圣地，美国纽约的百老汇大街上公演，到2000年夏天停演，早已打破了百老汇连续公演最久而且也次数最多的记录。而直到现在，《猫》仍在伦敦西区公演。除此之外，《猫》也是美国最长的巡回演出剧目（目前为止至少已经有四次全美巡回演出）。
《猫》曾获得七项托尼奖（Tony，可以说是舞台剧界的奥斯卡）“回忆”则成为现代音乐中的经典。这一首歌曾被录制过六百次至多，包括著名的歌手芭芭拉史翠珊（Barbara Streisand），Barry Mantilow。
第2个回答 2013-04-10
2008年4月7日晚7时，入夜的西安，春风煦暖，星光灿烂。我和好友孙惠欣满怀激动的心情和期待，一同步入西安雅高人民大厦大剧院观看由英国伦敦西区上演的世界经典音乐剧《猫》。
一踏入剧场，先映入我们眼帘的是别具特色的舞台设计，一个巨大的垃圾场，上面堆放着废弃的汽车、碎碟子、可乐罐等各种垃圾。七点半钟，演出正式开始了。在一个繁星满天的夜晚，一阵闪电之后，由领袖猫带着群猫从各个猫洞里冒了出来，欢呼雀跃涌上舞台，开始了猫科族们一年一度的“杰里科舞会”。无论是领袖猫、魅力猫，还是摇滚猫、魔术猫以及上窜下跳的叫不出名字的垃圾猫，个个使出了浑身解数，表演了各种让人眼花缭乱的舞蹈。
《猫》剧中即有轻松活泼踢踏舞，又有凝重华丽的芭蕾舞，还有充满动感的爵士舞和现代舞。尤其是那段十几分钟的“杰里克舞会”舞蹈，场面宏大，激情澎湃，让人看得如痴如醉。摇滚猫带领猫儿们所跳的现代舞，动感十足，其狂野的个性展现的淋漓尽致，活力四射。
观众一次又一次听到那首熟悉的歌曲《回忆》，当百老汇的一名歌手用中文演唱出：“当你明白了快乐的含义，新的一天就会到来……”时，短暂的停顿后，爆发出热烈的掌声。
最牵动我心绪是，一只穿着衣衫褴褛，满脸恢蒙、惆怅的老猫出现在舞台上时，所有的猫都表现出厌弃的神情，
可谁知道她曾经是一只很有魅力的猫，当她唱起了那首熟悉的歌曲《回忆》，虽然这首歌的旋律曾经无数次的在“猫迷”们的耳畔响起，但是当歌声在此情此景响起时，那种没有朋友、没有温暖的苍凉，动人心魄……。她，唱起了过去的回忆，这一刻，苍凉依旧，但是歌声中透出了一些希望、温暖。猫族们听着她讲述的过去，了解了她曾有的辉煌，渐渐的接受了她的回归。最终，她成为获得重生的杰里科猫。我被这感人的剧情深深地打动，以至声泪俱下，心绪久久不能平静……。我想，其实猫的世界深处就是在诠释人间的风景，这些猫展示出的喜悦、彷徨、失意、沮丧，以及温暖、回忆等等种种个性，其实都是拟人化的表术，猫和我们人类一样，都需要爱与宽容，更需要大家的尊重……。
近三个小时的演出,绚丽的舞蹈,美妙的音乐,感人的故事,看了后实在让我感动和震撼,尤其该剧的主题曲《回忆》更是一首百听不厌的金曲，久久回荡在我的耳旁和留在我的心中……。
一踏入剧场，先映入我们眼帘的是别具特色的舞台设计，一个巨大的垃圾场，上面堆放着废弃的汽车、碎碟子、可乐罐等各种垃圾。七点半钟，演出正式开始了。在一个繁星满天的夜晚，一阵闪电之后，由领袖猫带着群猫从各个猫洞里冒了出来，欢呼雀跃涌上舞台，开始了猫科族们一年一度的“杰里科舞会”。无论是领袖猫、魅力猫，还是摇滚猫、魔术猫以及上窜下跳的叫不出名字的垃圾猫，个个使出了浑身解数，表演了各种让人眼花缭乱的舞蹈。
《猫》剧中即有轻松活泼踢踏舞，又有凝重华丽的芭蕾舞，还有充满动感的爵士舞和现代舞。尤其是那段十几分钟的“杰里克舞会”舞蹈，场面宏大，激情澎湃，让人看得如痴如醉。摇滚猫带领猫儿们所跳的现代舞，动感十足，其狂野的个性展现的淋漓尽致，活力四射。
观众一次又一次听到那首熟悉的歌曲《回忆》，当百老汇的一名歌手用中文演唱出：“当你明白了快乐的含义，新的一天就会到来……”时，短暂的停顿后，爆发出热烈的掌声。
最牵动我心绪是，一只穿着衣衫褴褛，满脸恢蒙、惆怅的老猫出现在舞台上时，所有的猫都表现出厌弃的神情，
可谁知道她曾经是一只很有魅力的猫，当她唱起了那首熟悉的歌曲《回忆》，虽然这首歌的旋律曾经无数次的在“猫迷”们的耳畔响起，但是当歌声在此情此景响起时，那种没有朋友、没有温暖的苍凉，动人心魄……。她，唱起了过去的回忆，这一刻，苍凉依旧，但是歌声中透出了一些希望、温暖。猫族们听着她讲述的过去，了解了她曾有的辉煌，渐渐的接受了她的回归。最终，她成为获得重生的杰里科猫。我被这感人的剧情深深地打动，以至声泪俱下，心绪久久不能平静……。我想，其实猫的世界深处就是在诠释人间的风景，这些猫展示出的喜悦、彷徨、失意、沮丧，以及温暖、回忆等等种种个性，其实都是拟人化的表术，猫和我们人类一样，都需要爱与宽容，更需要大家的尊重……。
近三个小时的演出,绚丽的舞蹈,美妙的音乐,感人的故事,看了后实在让我感动和震撼,尤其该剧的主题曲《回忆》更是一首百听不厌的金曲，久久回荡在我的耳旁和留在我的心中……。
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