王懿麟 博士
1986年8月20日生于上海市，是上海青年管理干部学院教师，也是上海颇具知名度的书画家、古玩鉴赏家和诗人。
1岁半开始涂鸦；
3岁师从知名画家黄正伦教授学习国画；
6岁考入《小主人》报任美术编辑、记者；
9岁随“《小主人》报小记者访日代表团”出访日本进行采访和文化交流，成为年龄最小的新闻记者出访海外；
10岁在上海美术馆成功举办个人画展，打破了上海美术馆建馆46周年成人个人画展一统天下的局面，新闻媒体竟相报道。
11岁应邀参加“中国茶文化国际书画博览会”，作品《吉祥如意》获优秀奖；出版《王懿麟画册1》；被授予“上海市优秀少先队员”、“上海市雏鹰少年”、“长宁区好少年标兵”称号；破格就读上海师范大学，成为少年大学生。
12岁长江国际拍卖有限公司举办“王懿麟国画精品专场拍卖”获得圆满成功，成为年龄最小的画家，作品进入拍卖行专场拍卖，拍卖所得捐给母校；招收入室弟子，分成人、儿童班，自编教材，自创国画技法；向上海市红十字会捐画，拍卖所得全部赈灾。
13岁获中国书画函授大学国画系、书法系两张大专学历，被授予“优秀学员”称号；出版《王懿麟画册2》；自创“冲笔法”、“散笔法”、“旋笔法”、“芝麻点”，发展了中国画的笔意技法；开创似古而不拟古的“古装山水”，是对传统中国画的捍卫和发展；应邀参加“上海国际艺术节——首届名人名作艺术展”，成为年龄最小的“大家”，作品获优胜奖。
14岁应邀参加“第二届国家级工艺美术大师精品展”，作品获铜奖；应邀参加“国家级工艺美术大师精品慈善拍卖会”；就读华东师范大学研究生院中西艺术比较与研究专业。
15岁创作“宜兴十景图”，被江苏省宜兴市档案馆作永久性收藏；书写隶书“草桥”，被铭刻在宜兴善卷洞梁山伯与祝英台结拜地草桥上（此桥现申报世界文化遗产）；出版《王懿麟画册3》；应邀赴黄山、山东等旅游景点作画、题词，作品被收藏；自创“动物诗句系列”，是对中国画传统定义上的理念突破；应邀参加“第三届中国工艺美术精品博览会”，作品获“传统艺术金奖”。
16岁完成本科与研究生学业；任职上海青年管理干部学院教师，学校设立“王懿麟工作室”；自编出版《文物知识与鉴赏》，填补了高职教育相关专业的教材空白；随中国文联出访澳门、泰国，庆祝澳门回归3周年、中泰建交27周年书画展览与交流，得到澳督何厚铧、泰国总理及其皇室成员的接见和盛情款待；参与创作“锦绣澳门”百米长卷，被澳门特区政府收藏；应邀参加“第四届中国（国家级）工艺美术大师精品博览会”，作品获铜奖。
17岁出版《王懿麟图文集》，全文用小说、诗歌、散文、剧本、评论以及书画印等形式，全面地反映了作者对艺术的审美情趣和艺术才华。
18岁完成DBA工商管理博士学业；旁听上海市十二届人大常委会第十次会议；成为“第五届上海市文化新人”候选人；在东方大讲坛、中外企业家协会开设文物鉴赏普及讲座。
19岁成为上海市青年文学艺术联合会委员，并出席上海市青年文学艺术联合会第三次代表大会。
20岁出版《麟凤殿画谱》；应邀为老挝大使馆创作八尺巨幅国画山水作品《江行万里图》，作品被收藏。
21岁出版《小菜鸟入股记》；
22岁担任中国书画名家研究会副主席，出版《爱的国度十四行诗》。
…………
王懿麟先后举办四次个人画展、两次与弟子们的书画展，出版三本个人画册，得到中央到地方各级党政机关领导的关怀和支持，国内外新闻报道、专题报道百余次……
面对取得的成绩和荣誉，王懿麟看得很淡，认为：“人生是一个圆，有无数个小点组成，它可以是起点，也可以是终点，关键是你别看得太重，成为包袱。”“人生必须有坐标，而且每个时期的坐标各不相同，不断调高自己的坐标，保持轻轻跳起就能拿到的态势。”
王懿麟还认为：“不要习惯于固有的模式和思维方式，它可能会禁锢你的创造力，使你成为它的羔羊。”“人生最大的乐趣莫过于探索，给自己创造一片崭新的、施展拳脚的天地，由自己来规划蓝天、白云、小桥、流水，那将是多么光明与灿烂。” 《王懿麟画册1》（1997年） 简介略《王懿麟画册2》（1999年） 简介略《王懿麟画册3》（2001年） 内容提要：
《王懿麟画册3》是作者应宜兴市旅游局邀请为宜兴旅游“新十景”绘制的中国画作品。作者采用不同的绘画技巧和创作手段，结合旅游景点的写实，将宜兴“新十景”绘制得相当的有水准，被宜兴市档案馆作永久性收藏。同时，书中又遴选了作者（13－14岁）创作的山水、人物、花卉、书法等作品，具有颇高的艺术魅力。
目录内容：
善卷洞
张公洞
竹海公园
龙池山
灵谷洞
玉女潭
慕蠡洞
宜兴陶瓷博物馆
太湖兰山
周王庙
草桥
荆溪十景图
扫地扫地扫心地，不扫心地空扫地
寻找生活之真理，以求大智大彻大悟
荷花透水香
胭脂雪瘦薰沉水，翡翠盘高走夜光
静语
幽谷春色
兰
竹
自行止无愧天地，己褒贬自有春秋
物华天宝，人杰地灵
行路难
累累硕果，香浓四溢
鱼乐图
凌波玉佩，幽雅凝香
漫漫云山，硕硕苍松，落零人家，旷然神往
青山不老，绿水长存
山鸣谷应，风起水动
清清水镇
山深云满屋
云山雾海
君不见走马川行雪海边
玉溪二岸桃花雨，青山一路上云天
一年好景，橙黄橘绿
《王懿麟图文集》（2003年） [1] 内容提要：
《王懿麟图文集》是王懿麟采用国画、油画、水粉画、素描、书法、诗歌、小说、剧本、随笔、评论等创作手段，向读者全方位、多侧面地展现一个17岁花季女孩的心智与独到的艺术审美情趣，以及在她的艺术世界里所包容的无限内涵和外延。
不要小觑一个花季女孩给予我们的震撼，我们应这种震撼而感到欣慰，因为这才是我们所期待的有为的一代新人！
目录内容：
■文学卷
●小说篇
失落的教堂
第七个子儿
澳门赌场观感
●散文篇
书与我
安魂曲
●诗歌篇
小小的人生
心的咏叹调
青瓷
致友人
五月的忠告
昔日的洗礼
修主之道者
创世记颂歌
当你来临之际
印象
死亡奏鸣曲
●箴言篇
默言录（选）
蜣螂派党人
●戏剧篇
荒诞的唇
●理论篇
《企业文化与艺术》之创刊词
我们究竟为何“哈”？！
因为懒，所以也自在！
我们拾到了遗失的梦
“赤字预支”如是说
文化弥留的城市青年
剖析人面鱼纹彩陶盆
清代青花釉里红鱼盆试析
瑞兽鸾鸟葡萄纹铜镜赏析
苏轼“梅花诗帖”中的构成联想
逝去的日子
论现代企业之并购与反并购战略
美的法则
传统？！
■美术卷
●国画·山水篇
步出夏门行
朱家尖沙雕节
玉溪两岸桃花雨
张公洞
太湖兰山
出航
归舟
青山不老
漫漫云山
●国画·人物篇
古从军行
蓝色狂想曲
君不见
丽人赏樱图
●国画·花鸟篇
荷花透水香
竹海公园
美的价值
孤傲的心
爱的颂歌
消融的青春
鸠鸣夜莺声
短暂的人生
静谧
G弦上的咏叹调
幽谷春色
●书法篇
隶书·草桥
行草·传奇
行草·佛谕普世
行草·玄静有悟
行草·育英才
行草·引领新潮
行草·玉诚至善
隶书·烟雨轩
隶书·绝世仙境
隶书·信誉无价
行草·千步沙
甲骨文·新岁新春新气象
篆书·坚持改革开放
●印章篇
扇面朱白印
素描篇
咖啡套具
●水粉篇
罐子与果实Ⅰ
罐子与果实Ⅱ
●油画篇
永恒的沉睡
深沉的背影
踌躇的起舞
红色的寂静
沉坠的光
梦魇
●指画篇
雄鹰
漫画篇
一脉相承
陶塑篇
鼠砚
浮士紫砂壶
内容概要：
《步出夏门行》
东临褐石，以观沧海。水何澹澹，山岛耸峙。树木丛生，百草丰茂。秋风萧瑟，洪波涌起。日月之行，若出其中。星汉灿烂，若出其里。180x97cm（17岁）
《朱家尖沙雕节》
沧海渺空四远，风流云散，青苍微茫，春寒浅。凝脂素手弄裳，凤箫朱弦，笑语盈盈，斜阳处。咨嗟酒醒千杯少，醉黄昏，复旧痕。138x68cm（16岁）
2002年，作者应邀到朱家尖旅游景点采风，被眼前一尊尊沙雕作品所震撼——原来用沙制成的雕塑品也是那么的妙不可言。感慨之余作者有了诗意：“沧海渺空四远，风流云散……”也有了书画创作的冲动，即表现沙雕品在斑驳的光感下的生气，它与一望无垠的海滩冲浪构成你中由作者、动静交替的大场 景。
《玉溪两岸桃花雨，青山一路上云天》138x68cm（13岁）
北方人的豪爽为北方画家营造出独有的创作风格，对于出生南方的作者， 在追求大家闺秀、小家碧玉的同时，也渴望融入北派画风的大气，从而形成气势磅礴、蓬勃向上的山水景观。
《张公洞》
张公福地，殿宇巍峨，红墙黛瓦，绿荫掩映，素有道家胜地之誉。51x91cm（15岁）
宜兴张公洞让作者心仪不是溶洞和道教的闻名，而是洞外殿宇巍峨、红墙黛瓦。作者决定用仿古宣来表现张公洞历史年代的久远，将自己的写生稿和创作理念通过山水画的传统技法来层层渲染张公洞的建筑、植被，并经水与色的处理，尤其是装裱后鎏金的处理，让张公洞熠熠生辉。
《太湖兰山》
登上太湖疗养院的观景台，观日落晚霞，湖风和馨轻拂，远方渔舟帆帆点点。68x138cm（15岁）
尽管手中反映宜兴太湖兰山的资料都不是晚景，但猎奇与挑战令作者有无数个冲动。借助艺术家的第三只眼，作者先用传统的手法画出标志性的建筑物，再用泼墨技法给晚景添出几许朦胧：远处无边的太湖、点点的渔舟，给人以天高水远之纵深感。在落款上，作者一改隶书的凝重，而是采用草书，造成作品有张有弛的艺术效果。
《出航》 45x68cm（15岁）
《归舟》 45x68cm（15岁）
《青山不老，绿水长存》35x100cm（14岁）
作者在教入室弟子国画时，有幸得到印刷集团董事长俞志惠伯伯赠予的《历代名家大观》套书，震撼之余又多了份感动——原来我们中国画有着如此辉煌的过去。作者想纯粹的模仿只能是前人作品的克隆，若是借鉴、发挥、再创造，那才是难能可贵的。“青山不老，绿水长存”这类“似古而不拟古”的作品，是作者这一时期、这一指导思想下的产物。
《漫漫云山，硕硕苍松。落零人家，旷然神往》45x68cm（14岁）
《古从军行》
白日登山望烽火，黄昏饮马傍交河。行人刁斗风沙暗，公主琵琶幽怨多。野云万里无城郭，雨雪纷纷连大漠。胡雁哀鸣夜夜飞，胡儿眼泪双双落。闻道玉门犹被遮，应将性命逐轻车。年年战骨埋荒外，空见蒲桃入汉家。68x138cm（12岁）
《蓝色狂想曲》 50x90cm（15岁）
《君不见》
君不见，走马川行雪海边，平沙莽莽黄入天！轮台九月风夜吼，一川碎石大如斗，随风满地石乱走。68x45cm（15岁）
《丽人赏樱图·局部》 1100x68cm（15岁）
以樱花为背景，描绘66个日本丽人赏花时不同神态、不同衣饰，来升华国泰民安之主题，同时，从佳丽的装饰中不难发现我国盛唐文化对日本的渗透与影响。
《荷花透水香》 45x68cm（14岁）
古往今来的画家都崇尚于画“荷”，它既符合文人雅士的审美情趣，也带有某中寓意，其中不乏有张大千泼墨写意荷和陈之佛隽秀工笔荷为美。然而，同一题材的一旦画“滥”了，难免会由雅变俗。于是，作者便渴望一种清新的、不带污浊的“荷”脱颖而出，通过心去细细体味摇曳而至的——“荷花透水香”。
《竹海公园》
竹海莽莽，翠绿叠叠。春风徐徐，嫩篁列列。68x138cm（15岁）
宜兴是我国产竹区域，竹海莽莽，无边无垠。创作时我力求画竹一气呵成，即粗竹挺拔有张力，并辅以些许细竹，采用自创的“芝麻点”技法来堆砌，造成一种油画般的视觉效果。为补空也为制造生动，我在压弯的枝叶上添了一对休憩着、窃窃私语的情侣鸟——好温馨。整幅画，讲究动与静、疏与密、写意与工笔，以及色彩的对比。
《美的价值》
美的价值在于享有恢弘的自由。34x68cm（15岁）
“现代诗句动物系列”是以生动、逼真、甚至带有几分温馨、调皮的笔触，刻划动物世界中纯洁、原始、美好的爱的主题，再配上散文诗般的题款，使作品注入了灵性。这幅画是以褐色为主基调，寓意秋收之喜悦。几只肥溜滚圆、神情庸懒的硕鼠，宁静、惬意之情尽显——“美的价值在于享有恢弘的自由”。看来，粮食曾可贵，自由价更高，只有无拘无束地享用丰收果实，才是最幸福无比的。
《孤傲的心》
孤傲的心并不寂寞，它们是被爱的。34x68cm（15岁）
这幅画表现出对于稚子情怀的珍视。以深幽的胭脂红为主色调，既显示初日的蓬勃，又有着对于童年的深邃回忆。画面中的两只幼虎亲昵地依偎着，好似整个宙宇除了它们别无它物，清澈的眼神透露出被陌生者入侵般的警戒，嬉闹在不自觉中被寂寥替代，不再仿若是快乐的别名……每一个日子的悄然逝去，都昭然揭示童年的时光已离作者们远去，但优美的子孙定会将这一时岁承继，——“孤傲的心并不寂寞，它们是被爱的。”
《爱的颂歌》
消融的青春啊，请留下！——即便是一片鹅黄色的羽毛！34x68cm（15岁）
青春短暂，人生易老，灵动的生命闪耀着智慧的光芒，她告诫人们——辛勤劳作，发奋图强，才是留给后人最宝贵的财富！
《鸠鸣夜莺声》
鸠鸣夜莺声，枝和皆醉人。欲觅声源处，偶遇采蜜人。34x68cm（15岁）
这幅画以闲适淡雅的幽青色为主调，淡淡的晕散仿若鹅卵石般的随意闲置，又似点点阳光平添暖意。几只毛绒滚圆的鸠雀在一枝风姿摇曳的一串红下嬉戏玩耍：有的在叶荫间欢快跳跃，有的在光点处挺起颈项晒阳，还有的飞上青枝，与底下的玩伴相互甩扯着花瓣……这就是生命所赋予的宁静的、逸趣的生机。
《短暂的人生》
短暂的人生感受温馨的每一天。34x68cm（15岁）
《静谧》
静谧用它的财富向主夸耀，主微笑。34x68cm（15岁）
这幅画本身就是体现一种心灵的静谧，通过颜色来反映内心的情感。暗青色既是深沉又显透出生命。画面中的雏鸟相互依偎着在吟唱生命。
的礼赞，芭蕉在晨雾中显现对自然的崇敬，隐约的白光似雪又透着温暖的纯净……作品没有那种被遗弃的孤独，有的只是平静的安逸。“静谧用它的财富向主夸耀，主微笑。”它道出了生命所应珍藏的平和——静谧的财富便是静谧本身，一旦夸耀了自身的财富，那么它便丧失了这一切，是以，主微笑。
《G弦上的咏叹调》 34x68cm（15岁）
这幅画主题是讲述一个生命所历经的生存艰辛。作者采用温馨的暖色调来淡化现实的残酷，微亮的萤火构筑出生命的灵动。画面中的雏鸟与蜘蛛处于微妙的对峙关系，这种距离的张力流露出无限的“也许”——也许雏鸟吞噬了蜘蛛，也许雏鸟只是单纯地在吟唱些什么，也许雏鸟被蜘蛛蛰了，也许是两败俱伤，又也许是蜘蛛爬下来又缩了上去，什么都没有发生……一个生命的长成需要经历多少个艰难困险才得以存活，因为危机是不可预知的，而生存是唯一不变的本质，这既是考验，又是一种优生劣汰的自然法则。
《幽谷春色》 68x34cm（14岁）
《隶书·草桥》
《阳羡游记》记载：晋永和年间，上虞富家祝姓名英台，字九娘，才貌双绝……易男装，改称九官远出求学。至草桥，与会稽生梁山伯相遇，因情趣相投而结拜兄弟。一千多年来，梁山伯与祝英台在草桥结拜的故事，一直成为宜兴人津津乐道的内容。2001年1月8日，王懿麟应邀重宜兴游善卷洞，用浓重、厚实的隶书题写了“草桥”二字，刻在桥上。
《行草·传奇》为昆剧一栏目题写行草“传奇”68x34cm（16岁）
《行草·佛谕普世》为苏州铜观音寺题写行草“佛谕普世”（17岁）
《行草·玄静有悟》为无锡祥符禅寺（灵山大佛）题写行草“玄静有悟”138x68cm（16岁）
《行草·引领新潮》为上海菱方圆家具集团题写行草“引领新潮”138x68cm（15岁）
《行草·玉诚至》为上海菲琳日用工业有限公司题写行草“玉诚至善”90x34cm（16岁）
《行草·育英才》为上海市江苏路第五小学题写行草“育英才”138x68cm（15岁）
《隶书·绝世仙境》为黄山旅游景点题写隶书“绝世仙境”68x138cm（15岁）
《隶书·信誉无价》为常熟东张信誉红木家具有限公司题写隶书“信誉无价”90x34cm（14岁）
为烟雨轩茶艺馆题写隶书“烟雨轩”68x138cm（15岁）
《行草·千步沙》为普陀山旅游景点题写行草“千步沙”68x138cm（16岁）
作者11-13岁时在中国书画函授大学学习，开始真正意义上的接触行草隶篆楷以及各家各派的书法风格。作者在学五分，丢三分，加上三分的自我发挥，便形成了书法体式。
《甲骨文·新岁新春新气象，好风好雨好年成。》45x68cm（15岁）
《篆书·坚持改革开放，发展是硬道理。》45x90cm（15岁）
《扇面朱白印》（13岁）
《咖啡套具》（15岁）
学国画者通常注重写意、关注作品的传神而忽略写实基本功的训练，作者所执教的弟子中也不乏其人，为此作者增加了素描教学，——“
咖啡套具”是作者随堂教学中完成的作品。
《罐子与果实Ⅰ》（15岁）
“大四”相对课时少，作者中文系同学有兼职做秘书的，也有做家教的，而作者想利用在“上师大”的最后时间，带着一份热爱绘画的情结到美术系“大二”班级，又承蒙陈海燕老师的支持，让作者在课堂上完成写生作——“罐子与果实Ⅰ-Ⅱ”。
《罐子与果实Ⅱ》（16岁）
《雄鹰》（12岁）
其实，用手指绘画并不神秘，只要有扎实的国画造型功底，加上娴熟的手指上色技能，便能以“指”代笔，出神入化般地表现你想要的图案。——“雄鹰”着重表现展翅、利爪、眼神，使其威武、霸气之态跃然纸上。
《浮士紫砂壶》（15岁）
在宜兴制壶泰斗蒋蓉的监制下，蒋艺华制壶，王懿麟铭刻浮士绘头像。
《鼠砚》（15岁）
在宜兴制壶泰斗蒋蓉的指导下合作制砚。 《小菜鸟入股记》（2007年） 《爱的国度十四行诗》（2008年） [3] 内容提要：
由画家嬗变为“爱的诗人”——沪上知名青年书画家王懿麟再次出版了她的新著，一本名为《爱的国度十四行诗》的诗集，诗集引起了人们对于“爱”这一具有浪漫色彩和现实主义情感的反思。作者以一位爱的国度引渡人的身份，为人们呈现出一条通往爱的国度的小径，将所见所闻的一切，以一种孤独内省而又敏感纤细的方式，对广阔无边的幻想世界进行一次独自的探索，它就像一条横贯艺术品的画廊，有着丰富的内涵。
王懿麟的诗歌致力于营造一种诗歌整体的平衡感和韵律感，在具有古典主义优雅风格的同时，也追求一种形式上的完美。在她看来：“这里的每一首诗都兀自有着作为自身存在的内在意味，每一种情感都没有固定的形式，但它们就像河水那样自然流淌在你心底——既不是对日常生活某种精神缺憾的诗意补偿，也不是作为某种荣耀而被置于高处——仅仅是使人得到满足的平静。”
王懿麟生于1986年，16岁就担任上海青年管理干部学院文物鉴赏课程的教师，也是上海知名的青年书画家。她的创作才华最早在绘画作品上初露锋芒，以后又致力文物珠宝收藏、文学写作以及关于经济和国际关系方面的评论。如果说有的人善于钻研某一项领域的话，那么王懿麟则在于尽可能对广阔领域的外在世界的探索，在内心的思考下获得一种完全而协调的统一。
优雅精致的诗行语言，温柔深邃的诗歌气息，王懿麟正是通过她诗作的字里行间，表现出这种引起读者共鸣的特殊魅力。“幸福和痛苦、欢笑和眼泪，以一种多边不定的内在形式融汇成了作为完整整体的那种圆满的诗的意蕴。”她把自己的整个心灵、情感和冥思在这每一首诗行中展露无疑。
