卡尔·拉格菲尔德、三宅一生、瓦伦蒂诺·加拉瓦尼、川久保玲、华伦天奴、高田贤三、山本耀司、克里斯汀-迪奥、亚历山大·麦昆、乔治·阿玛尼。
1、卡尔·拉格菲尔德
卡尔·拉格斐（1933年9月10日-2019年2月19日，Karl Lagerfeld），出生于德国汉堡市，德国著名服装设计师。
人们称他为“时装界的凯撒大帝”或是“老佛爷”。2013年11月因涉嫌歧视胖子的言论被法国女性团体起诉。
说起卡尔·拉格斐，脑海里的第一反映永远是Chanel的艺术总监招牌式的表情，佩戴着墨镜，手拿抓扇、脑后拖着辫子，就是这永恒的墨镜白发长辫的人却占领时尚圈制高点。
他永远像“吃饱人参”一样精力旺盛，精通德、英、法、意文，妙语连珠，他情迷传统，又憧憬未来，被传媒封为“当代文艺复兴的代表”。
2019年2月19日，卡尔·拉格斐逝世，享年85岁。
2、三宅一生
三宅一生（1938年4月22日－），1938年4月22日出生，日本著名服装设计师，他以极富工艺创新的服饰设计与展览而闻名于世。
其后创建了自己的品牌，它根植于日本的民族观念、习俗和价值观，成为知名的世界优秀时装品牌。
3、瓦伦蒂诺·加拉瓦尼
Valentino（瓦伦蒂诺·加拉瓦尼登），这位以富丽华贵、美艳灼人的设计风格著称的世界服装设计大师，用他那与生俱来的艺术灵感，在缤纷的时尚界引导着贵族生活的优雅，演绎着豪华、奢侈的现代生活方式。
他经营的Valentino瓦伦蒂诺品牌以考究的工艺和经典的设计，成为追求十全十美的社会名流们的忠爱。
他出色的成就被世界时装界公认为雄居于包括法国的圣·洛朗、皮尔·卡丹等人在内的世界八大时装设计师之首。
具传奇色彩的时装大师 Valentino Garavani 与他的商业伙伴 Giancarlo Giammetti 于 1960 年创立了 Valentino。
以 Valentino Garavani 命名的男女配饰系列，包括：手袋，皮鞋，小型皮具，腰带以及手饰。高级订造服的设计细节亦可见于凡此精美配饰系列，且多属手工制造。
Valentino 的经典元素如花卉图案、蝴蝶结和蕾丝亦予重新诠释，令极富现代感的 Valentino 配饰更优雅精致。
4、川久保玲
川久保玲（かわくぼ れい，英文：Rei Kawakubo，1942年10月11日－）是一位日本的服装设计师，出生于东京，毕业于庆应义塾大学。1973年，她在东京建立了自己的公司，并向世界展示了一种革命性的新型穿衣方式。
1980年代前期，她以不对称、曲面状的前卫服饰闻名全球，受到许多时尚界人士的喜爱，从那开始，她就一直在为实验而奋斗，永远创造着比时装界流行超前得多的原型和概念服装。
此外，日本的知名服装设计师当中，川久保玲是少数几个未曾到国外留学，而且未曾主修过服装设计的特殊设计师。
5、华伦天奴
卓凡尼·华伦天奴（GIOVANNI VALENTINO），著名时装设计师，出生于意大利那不勒斯市（NAPLES），为世界顶级名牌[华伦天奴]始创家族之第三代继承人。
6、高田贤三
高田贤三（1939年2月27日－），生于日本兵库县姫路市，日本时尚设计师。著名时尚品牌Kenzo（包括香水，化妆品及时装）的创始人。
高田贤三这位法国籍的日本时装设计师用自己的名贤三命名的KENZO品牌，已经不仅仅是时装业的精品，在化妆品、香水领域也是大名鼎鼎。
KENZO的时装不是那种标新立异的拔高，它有一点点传统，有许多热情的颜色，有活生生的图案，还有几分狂野。几乎每一款都能找到实际穿着的场合，但吸引力之强却使你绝不厌倦。
在云集中提到：高田贤三还是青年的时候，他远赴巴黎开始他的国际时装设计师生涯，他有备而来，已经在日本对服装有了深入的研究，虽然，他设计的服务对象从东方人转为西方人，但丝毫没有碍障，而从此，他开始了不以国界为设计范畴的国际性工作。
7、山本耀司
山本耀司，1943年出生于日本，日文名Yohji Yamamoto，是世界时装日本浪潮的设计师和新掌门人。他以简洁而富有韵味，线条流畅，反时尚的设计风格而著称。
8、克里斯汀-迪奥
克里斯汀·迪奥（Christian Dior），1905年年出生于格兰维尔，是一名设计师，也是迪奥的创始人，毕业于科学政治学院。1957年不幸卒于心脏病。
9、亚历山大·麦昆
亚历山大·麦昆（Alexander McQueen，本名：Lee Alexander McQueen，1969年3月17日－2010年2月11日），出生于伦敦，英国著名服装设计师，有“坏孩子”之称，被认为是英国的时尚教父。
1991年，进入圣·马丁艺术设计学院，获艺术系硕士学位。1992年，自创品牌。1993年起相继在英国、日本、意大利等国的服装公司工作。
在伦敦的一次时装展中被《Vogue》的著名时装记者IsabellaBlow采访报导，使他从此走上国际舞台。1994年，担任圣·马丁艺术设计学院的裁缝教师。
1996年，为法国著名的“纪梵希”(Givenchy)设计室设计成衣系列。1997年，取代John Galliano担任Givenchy这法国顶尖品牌的首席设计师。
1998年，他设计的“纪梵希’99春/秋时装展”在巴黎时装周上获得一致好评。他在1998年里为影片《泰坦尼克号》的女主角扮演者凯特温丝莱特设计了她出席奥斯卡颁奖晚会的晚装。
2010年2月11日，Alexander McQueen在伦敦家中自缢身亡。
10、乔治·阿玛尼
乔治·阿玛尼（Giorgio Armani），是一位著名的意大利时装设计师。出生于意大利皮亚琴察，学习过医药及摄影，曾在切瑞蒂任男装设计师，1975年创立乔治·阿玛尼公司。
现在已成为时装界最响亮的品牌之一。曾获奈门-马科斯奖、美国国际设计师协会等奖项，曾在14年内包揽了全球30多项服装大奖。
2018年12月，世界品牌实验室发布《2018世界品牌500强》榜单，乔治·阿玛尼排名第367。
参考资料来源：百度百科——卡尔·拉格菲尔德
参考资料来源：百度百科——三宅一生
参考资料来源：百度百科——瓦伦蒂诺·加拉瓦尼
参考资料来源：百度百科——川久保玲
参考资料来源：百度百科——卓凡尼·华伦天奴
参考资料来源：百度百科——高田贤三
参考资料来源：百度百科——山本耀司
参考资料来源：百度百科——克里斯汀·迪奥
参考资料来源：百度百科——亚历山大·麦昆
参考资料来源：百度百科——乔治·阿玛尼
设计分为平面设计、空间设计、工业设计、珠宝设计、游戏设计、家具设计、建筑设计、室内设计、景观设计、服装设计、网页设计、系统设计、剧场设计、动漫设计、品牌设计、造型设计等领域。世界最著名的十大建筑设计师，所以你要的是什么啊？
世界十大建筑师
一：创新建筑师代表： Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) 作品之一：2004年雅典奥运会主场馆。
二 追求内外协调统一：贝聿铭 作品：华盛顿市的美国国家美术馆东馆、法国巴黎卢浮宫扩建工程、中国银行香港分行大厦等作品为世界建筑史留下经典杰作
三：塑性建筑流派的代表人物： 安东尼奥·高迪（Antonio Gaudi） 作品之一：吉埃尔礼拜堂和古埃尔公园。
四 解构主义大师：扎哈。 哈蒂德 作品之一：丹麦哥本哈根艺术博物馆，美国辛辛那提艺术博物馆，伦敦2012年奥运会水上运动中心
五 集艺术和智慧的天赋于一身：世界建筑大师安藤忠雄 他最出名的著作之一就是完全的木结构--92年在西班牙参览的日本亭榭
六 现代建筑的旗手：勒·柯布西耶（Le Corbusier） 作品之一：白色系列的别墅建筑、马赛公寓到朗香教堂
七 艺术建筑大师：约翰•伍重（ Jorn Utzon）作品之一：悉尼歌剧院
八 人情化建筑理论的倡导者： 阿尔瓦·阿尔托 作品之一：赫尔辛基文化宫
九 大胆创新勇于突破：伦佐·皮亚诺（Renzo Piano） 作品之一：休斯顿menil博物馆和瑞士巴塞尔附近的贝耶勒基金会博物馆
十 " 高技派" 的代表人物：诺曼·福斯特(Norman Foster） 作品之一：法国加里艺术中心
生日：1938年9月
国籍： 德国
作品： Karl Largerfeld
Karl Largerfeld（卡尔·拉格菲尔德）是举世公认最具领导潮流能力的设计师之一，他具有源源不断的新创意，每一季都推出精彩绝伦的新作。你永远无法猜到Karl Largerfeld下季将推出什么风格，因此你也无法用任何一种风格将Karl Largerfeld作以概括。
Karl Largerfeld于1938年，出生于德国汉堡一富商家庭。14岁时全家移居巴黎。16岁初出茅庐获得国际羊毛局设计竞赛外衣组冠军，并由此跨入时装艺术生涯。
1955年，成为巴黎时装大师Pierre Balmain（巴尔曼）的设计助手。1958年，在Jean Patou（让·帕图）的时装公司工作。同年7月，25岁的卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 上演了他的第一个让·巴杜 (Jean Patou) 秀，不过卡尔的处女秀遭到很负面的评价。
1959年2月，卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 第二次秀场则收到了一些欢呼声。但之后的几季秀场始终没有听到好评。
1962年，年辛苦却没有被认可的卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 离开了让·巴杜 (Jean Patou) 。年仅24岁的Karl Largerfeld投奔FENDI旗下，从此，开始了其经典创作生涯，一发而不可收拾。在FENDI公司工作的十几年里，Karl Largerfel创作出大量高雅、新颖、大胆、极端女性化的精美时装。他被誉为FENDI的改革者。而他与克洛耶的合作是名师与名牌珠联璧合的典型。
1963~1969年，卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 在罗马的新成立品牌Tiziani下做设计，伊丽莎白·泰勒是这个品牌的爱用者。
1972年10月，卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 设计的 Chloe 1973 春夏时装系列大获成功，并成为当时的报纸头条新闻。
1972年，卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 开始了与 FENDI 品牌的长期合作，卡尔至今仍是 FENDI 的设计总监。
1973年，刚满35岁的Karl Largerfeld已被公认为巴黎时装界的中坚人物。
1983年，卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 开始了与 Chanel 品牌的长期合作，卡尔至今仍是 Chanel 的设计总监。
2004年11月，卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 开始与瑞典著名快速时尚品牌H&M合作，推出的“Karl Lagerfeld × H&M”限量版时装，2天之后即告售空。
1983年，Karl Largerfeld的时装生涯跨上新的台阶，他接受了盛情邀请，担任巴黎著名的CHANEL公司首席设计师。
Karl Largerfeld在新的挑战面前头脑清醒，在保持CHANEL简朴优雅风格的前提下增添活泼趣味，使之变得更加年轻、现代和成熟。他将原来的黑色、米色等无彩色系转变为艳丽色调，并缩短裙长以露出膝盖。他在貌似原汁原味的同时带入自己的风格，使人耳目一新，如1991年的CHANEL式品牌新作是传统外套配迷你牛仔裙，缀以闪亮的夏奈尔式钮扣与链饰，颇合年轻人的口味，使CHANEL套装一下由20年代的风格跨入80到90年代。事实证明Karl Largerfeld不愧为CHANEL最合格的接班人。
1984年，Largerfeld建立了自己的品牌Karl Largerfeld。他艺高胆大，同时为三个品牌设计，称得上是巴黎界的一个奇迹。
1994年，Karl Largerfeld在巴黎推出了春夏女装，他的克洛耶女装抒情浪漫，洋溢着新古典气息，柔软面料。紧贴着肌肤的裁剪，色彩为金褐、烟灰、灰褐、鼠灰、褪旧玫瑰红等朦胧色。模特的弯曲发型复古加漂染，被观察家誉为90年代成熟女性的着装典范。他设计的女装暴露的透明紧身衣、胸罩、腹带，下摆剪口的鲜明上装，加上模特的塔型假发，厚底面包鞋，风格大胆硬朗。CHANEL女装由窄肩上装、褶裥不对称裁剪裙子构成，内配粗花呢，例如胭脂色、粉红、大红色，在巴黎新装一片白色海洋中显得艳丽醒目，博得阵阵好评。他的作品极具个性，并始终凌驾于时尚之上。他年青时设计的晚装裙曾大受好评，其轻薄的雪纺贴合人体曲线，以丝质花卉为装饰，极富女性气息。他的克洛耶女装，因深刻体现了巴黎文化的精华，受到舆论界的赞誉。
Karl Largerfeld从大量的文化背景--如父亲的瑞典血统以及自己在法国、意大利的长期生活经历中提取出丰富的营养。他自称克洛耶女装体现南欧希腊地中海风格，强调旖旎浪漫；自己则带有德国遗风，显得硬朗鲜明；而CHANEL则偏向北方风格，简单拘谨，虽经岁月洗礼仍具顽强生命力。时装界用"时装机器"来形容Karl Largerfeld的非凡精力。
任何一个名牌都有由于历史沉淀而形成的风格框架，身在其中的设计师只能对此进行符合时尚的诠释，Largerfeld也不例外，只有在属于他自己的品牌"Karl Largerfeld"中，其设计个性才得以淋漓尽致的体现：合身、窄肩窄袖的向外顺裁线条，使穿着者显得修长有形。Karl Largerfeld品牌裁制精良，既优雅，又别致，他把古典风范与街头情趣结合起来。形成了诸多创新。一些装饰细节常会出现超现实主义风格的神来之笔，如Karl Largerfeld品牌的羊毛套衫，剪裁精巧，又易穿脱，其柔软的质地，明快的色彩，永远都不会落伍。
Largerfeld曾被认为"有着钢铁般的意志，又有着丝绒般的技巧"，一方面他声誉日隆，一方面又深居简出。他醉心于时装、装潢、哲学等各个领域。或许正是这种看似矛盾的个性组合，才使他在时装上做到许多精彩的尝试。他在与诸多名牌合作时取得的经验使"Karl Largerfeld"品牌有一条明确的思路：把握高级女装的成衣化倾向，把成衣的便适与高级女装的绚丽优雅统一为一体。
卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 减肥
卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 是时尚圈极为著名的减肥者。原本是一个胖子的卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld)，因为想穿下吸血鬼风格的Dior Homme男装，竟13个月减了42公斤！为卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 设计减肥方案的 Jean-Claude Houdret 医生功成名就，专门写了一本书《卡尔·拉格菲尔德减肥法》(The Karl Lagerfeld Diet)。
2.W.格罗皮乌斯, 密斯凡德罗, 赫尔辛基火车站，芬兰（1906～1916年） 建筑师：E.沙里宁 芬兰赫尔辛基火车站建于1906～1916年，是本世纪初车站建筑中的珍品，也是北欧 早期现代派范畴的重要建筑实例，但基本上还是折衷主义的。
3.雷蒙德·罗维（Raymond Loewy）1889年出生于法国巴黎是美国工业设计的重要奠基人之一，一生从事工业产品设计、包装设计及平面设计（特别是VI），参与项目多达数千个，设计领域极为广泛，代表了第一代美国工业设计师涉猎的广泛。他把设计高度专业化和商业化，使他的设计公司成为20世纪世界上最大的设计公司之一。罗维不仅对工业技术深感兴趣，对于人的视觉敏感性也有很深的认识和追求，设计既具工业化的特征，又不乏人性化。他一生有无数荣誉，他是第一位被《时代》周刊作为封面人物的设计师.
4.约恩·伍重（Joern Utzon）1918年出生于丹麦哥本哈根，是丹麦著名的建筑师，1937年-1942年在哥本哈根建筑学院学习，毕业后到瑞典居住了三年，收到建筑师阿斯普伦德的深刻影响。1956年在澳大利亚悉尼歌剧院的设计竞赛中，由于评委会成员埃罗·沙里宁的鼎力推荐，伍重的方案获得首奖。沙里宁认为，此方案如能实现必能成为伟大不凡的建筑。
5.菲利普·斯达克（Philippe Starck）1949年出生于法国巴黎。他是当今最具个性的设计师，也是才华横溢的成功的多面手，他以其具有超前的时尚意识的设计而在20世纪80年代的设计界中占据着超级明星的位置。斯达克所涉及的设计范围包括建筑、家具、室内设计、摩托车、灯具、榨汁机、过滤器甚至门把手、花瓶等细微的居家产品；今天，斯达克的设计思路从以前的时尚趋向于恒久的经典，认为客观性和朴实的风格是产品设计中不可或缺的整体。
6.荣久庵宪司（Kenji Ekuan）1929年出生于日本东京。被誉为“日本的雷蒙德·罗维”的荣久庵宪司是日本最杰出的工业设计师。他于1955年毕业于东京艺术大学美术系图案专业，1957年建立GK工业设计研究所，并担任所长，在他的带领下，GK集团已成为如今日本最大的设计咨询服务公司。荣久庵宪司还担任了许多其他的职务，诸如他曾经是国际设计大会执行委员会主席和1989年的世界设计博览会的总策划人；现在则是国际工业设计师协会理事、日本设计基金会董事会成员和东京国际艺术音乐大学客座教授
7.亚历克斯·塞缪尔森（Alex Samuelson）经典的可口可乐瓶外形是在1915年由一个美国印第安纳州玻璃工厂的瑞典工程师亚历克斯·塞缪尔森根据《大英百科全书》中的一项有关可可豆的曲线形状的图式设计发展而来的。塞缪尔森因为这一经典的设计得以在设计时尚流芳百世虽然现在大批量的可乐已经以灌装或塑料瓶装出售。但可口可乐的电视广告却永远都是以可口可乐的形象出现。
8.肯 尼斯·格兰奇（Kenneth Grange）1929年出生于英国伦敦。肯尼斯·格兰奇不仅是英国最杰出的工业设计师之一，也是举行闻名的设计师，他的设计以外观的简洁和极具功效性为 特征。格兰奇设计了众多的产品，以至于它们几乎成为我们生活中中不可或缺的一部分，他的作品包括：对伦敦出租车的改进、市内125机车头的设计、柯达傻瓜 相机和安全剃须刀等。1969年，格兰奇以其卓越的成就而被授予爵位。
9.迈 克尔·杨（Michwal Young）是当代最成功的设计师之一，1966年出生于英国森德兰，早在金斯顿大学学习家具和产皮设计时，他就曾在著名的设计师汤姆·迪克森的设计室工 作过。在迈克尔·杨的设计生涯中有过许多成功的案例。比如他为ASREO夜总会和冰岛SMAK珠宝公司所做的室内设计，他设计的MY系列家具等。
10.伊 夫·圣洛朗（Yves Saint-Laurent）1936年出生于奥尔及利亚奥。从1960年起，YSL就已经成为时装界的主导力量。伊夫·圣洛朗将男性服装的风格运用到女 装的设计之中，军队服装及男士的半正是礼服都成为他设计女装时的借鉴因素；他还将看似矛盾的街头风格及朴素的乡村风格融入到奢华的女装设计中‘并且他也常 常从一些名家的画作中寻找灵感，诸如马蒂斯、毕加索等。19岁的圣洛朗就被Dior公司聘为设计师，在当时的迪奥公司的出品时装中，有三分之一是他的设 计。
世界上近代最有名的设计师之一包括以下几位：
Jonathan Ive（乔纳森·艾维）- 苹果公司前首席设计官，被誉为现代工业设计领域的重要人物。他设计了多款标志性产品如iPhone、iMac和iPad等。
Dieter Rams（迪特·拉姆斯）- 德国工业设计师，以其功能主义设计和极简主义风格而著名。他在Braun工作期间设计了多个经典产品，对现代工业设计产生了重要影响。
Philippe Starck（菲利普·斯塔克）- 法国设计师，涉及多个领域如室内设计、家居产品和酒店设计。他以其独特的风格和创意而享有盛誉，并且与多个国际知名品牌合作设计。
Karim Rashid（卡里姆·拉希德）- 加拿大设计师，以其鲜明的色彩和有机形态的设计风格而闻名。他的设计作品涵盖了家居产品、家电、照明等多个领域。
Tom Dixon（汤姆·迪克森）- 英国设计师，擅长室内设计和家具设计。他的设计作品通常具有独特的工业风格和创新的材料运用。
Stefan Sagmeister（斯特凡·萨格迈斯特）- 奥地利裔美国设计师，主要从事平面设计和品牌设计。他以创新的设计风格和对视觉传达的独特理解而受到赞誉。
Aaron Ding（丁春亚）：知名资深设计师、杰出行业领导者，带领江河设计团队走在专业设计的行业前沿。主张“好设计是好故事的艺术表达”，以极高的热情和标准致力于建筑空间和设计美学的实践和研究多个设计作品曾荣获“中国建筑装饰优秀设计奖壹等奖”、“筑巢奖设计金奖”、“中国建筑装饰设计艺术作品展设计金奖”、“CBDA设计奖金奖”、“德国BAUHAUS AWARD设计金奖”、“ID+G金创意奖”等知名奖项。
这些设计师以其在设计领域的杰出贡献、创新思维和对设计美学的影响而享有盛誉。他们的设计作品和理念不仅在业界广受认可，也对后来的设计师产生了深远的影响。当然，还有许多其他备受赞誉的设计师在世界各地活跃着，推动着设计界的发展和创新。