没有市场，没有生存土壤是武侠电影越来越少的根本原因。
武侠分武和侠。那么武侠没有生存土壤的原因就显而易见。
上个世纪八九十年应该是中国传统武术的高光时刻，天下武功出少林便是在《少林寺》播出之后喊出来的口感。
随后，武侠片在金古梁温四大武侠小说巨匠的带动下，像是插上了翅膀，风靡全国，掀起了一股学习武术的热潮。
彼时，每一个人心中都有一个武侠梦，仗剑江湖，快意恩仇。
与此同时，学武的浪潮也挤进了一批又一批的武术神棍，他们目的很明确，趁着浪潮，忽悠武术爱好者，继而达到圈钱的目的。
他们从不研究武术的闪转腾挪，也不会想着冬练三九，夏练三伏。他们没有扎实的武术基础，却练得了一口贼溜的嘴皮子。
他们说：君子动口， 小人动手。他们又说：以武会友，点到为止。
他们以道德制高点来掩饰自己的不学无术，在比武擂台上屡屡败北却不知耻，反而巧舌如簧。继续在世人面前为自己辩驳，申述。
与其说是武术大师的最后的倔强，不如说是博得同情，继续着自己的忽悠事业。
远的不说了，就说最近30秒被ko3次的马保国吧，被击败之后，除了狡辩，有任何其他可取之处吗？没有，信誓旦旦：点到为止。
这样不堪一击的武术，能不被人唾弃吗？
侠义，可大可小。
往大了说，侠之大者，为国为民，这是顶级的大侠，如郭靖。
往小了说，侠义就是路见不平，拔刀相助，锄强扶弱，见义勇为。
侠之大者毕竟只在少数，而我们普通人只要能做到小侠义就挺好。
然而，即便是小侠义，在当今这个时代也没有多少的生存空间。
扶老太太过马路，算侠义吗？算！但是有几个人敢去扶？被讹了怎么办？
抓小偷，见义勇为，算侠义吗？算！但是有几个人会去抓？万一小偷受伤了，责任算谁的？
遇到强j，上前阻止，算侠义吗？算，但是有几个人敢去？打伤了怎么处理？
这样的例子比比皆是，这些看似简单的事，其实就是武侠电影里的侠义精神。
但是，现在这个精神还剩多少呢？也许只存在心里，不表现于行动上了吧。
当一腔热血，受到不公正对待时，还谈什么侠义精神！
对武术热情的减少，对侠义精神的亵渎，使得武侠没有了生存土壤。
但是，武侠电影本身也是出现了很大的问题。
其一，近些年，但凡武侠电影都喜欢加入爱国情怀，民族大义。打着情怀的噱头忽悠观众的口袋。如叶问系列。
其二，没有创新，武侠巨匠后继无人。每每看到的武侠片从了翻拍就是翻拍。这是电影届的无能，凭着经典老版在观众心里上了保险，肆无忌惮地践踏经典。
其三，用户群体变了。一代人有一代人的喜好。以前喜欢武侠的那一帮人大多都已经结婚生子，拖家带口，没有多少闲情逸致去看武侠片了。年轻一代喜欢的是仙侠，偶像，甜宠等等。
其四，动作演员出现人才断层。电影里的打斗场面基本靠特效和慢镜头来完成。软绵绵的武打动作完全感觉不到拳拳到肉的快感。
综上所述，大概就是武侠电影越来越少的原因吧。
因为时代的需求不一样了！
现在为什么不拍武侠剧了.当年精彩的武侠剧明明那么多！
看一看这几年电视剧的发展史，可以发现一个非常奇怪的事情，那就是随着时间的发展，武侠剧拍得越来越少了，而仙侠剧 历史 剧依旧很多，但曾经让人们看剧之后就无比艳羡江湖的武侠剧却消失不见了。
如今少有的武侠剧，还大多都是翻拍，直接翻拍曾经老版的武侠剧，但是新的武侠剧却少之又少，武侠剧中可能还会混杂朝堂纠葛，那种单纯将江湖恩怨、江湖事江湖了的电视剧到现在基本看不到了。
真的觉得很遗憾，曾经武侠剧真的很出名，而且剧本层出不穷，那个时候古装剧大多也是以武侠剧为主，江湖上的恩恩怨怨爱恨情仇，总是可以把大家的目光全都吸引住，当时我追过很多剧，大部分都是武侠剧。
说几部当时很喜欢也很火的武侠剧吧，都算是非常经典的作品了。《雪花女神龙》，这部剧是真的很好看，无论是正派还是反派都有着非常独特的气质还有个性，每一个角色性格饱满，让观众都喜欢得不行，乔振宇在剧中扮演的欧阳明月是真的帅，这也是他的一个经典代表作了。这部剧剧情精彩而且关系纠葛也很多，看一两集就容易入迷，是非常亮眼的武侠剧，不过比较遗憾，这部剧很少重播，想看剧就只能自己找资源。
《雪山飞狐》，根据金庸小说改编的电视剧，改编之后这部剧真的很棒，剧情还原度高而且里面每一个角色的选择都恰到好处，不过也挺奇怪的，金庸很多武侠剧经常翻拍，比如《神雕侠侣》，都翻拍三四次了，而《雪山飞狐》却很少有翻拍，大家现在看的《雪山飞狐》电话剧，还是以前的版本，这么精彩的剧情，真的翻拍也会有很多人喜欢吧？
另外还有很多经典武侠剧就不一一列出来了，大家就可以发现，早年间真的是武侠剧蓬勃发展的时候，但到了现在，仙侠剧反而成了大势所趋，曾经受欢迎的武侠剧连剧本都很少出现了，而像很多武侠迷，喜欢看武侠剧，就只能翻以前的武侠剧出来看了
听我楼下的他们乱吹，武侠电影越来越少的主要原因的 科技 越来越进步，特效越来越炫酷，
相比于武侠，你是否跟喜欢看飞剑满天飞，动动手掌就能发出光来打飞敌人的？
或者我命由我不由天的主角那种特效拉满的名场面？
最直接的原因就是，武侠已经过时，不适应这个年代了。
武侠被称作“成人世界的童话”，而现在大家都在很现实的为生活奔波，哪里有时间看童话？
这就像当年“校园民谣”的消亡一样。当时的大学生不但毕业包分配，国家还补贴生活费。大学生们在没有压力的情况下创作了大量的校园民谣，大部分以美好的校园爱情为主。而等到大学毕业要自己找工作。就业的压力来了，谁还有心情去写这些玩意？
来说说我对近几年间大陆武侠剧的看法。
第一，新鲜感的丧失。
有原著的武侠剧的拍摄，当然首推金庸剧。记得03年大胡子指导《射雕英雄传》时，挂的横幅内容为“欢送笑傲，喜迎射雕”。众所周知，九十年代以前，武侠剧可谓是为港台所垄断（偶尔有大陆武侠剧），直到1994年，才有了大陆第一部金庸剧《书剑恩仇录》。可以说，第一代的大陆金庸剧，张纪中拍摄的较多（03《射雕英雄传》，03《天龙八部》，05《神雕侠侣》，06《碧血剑》，07《鹿鼎记》，09《倚天屠龙记》），但在此期间，也不乏各种其他版本的出现，02年吴健版《侠客行》，03年苏有朋版《倚天屠龙记》，04年吴樾版《连城诀》，08年胡歌版《射雕英雄传》，08年聂远《雪山飞狐》，09年乔振宇《书剑恩仇录》。这十年之前，大陆观众只能欣赏港台外加新加坡的金庸剧，除94年黄海冰版《书剑恩仇录》外。而这十年时间，大陆拍摄了可以说是非常全面的金庸剧，让观众耳目一新，也体会到了大陆剧的宽博宏大；这也是金庸剧的大陆第一代版本。而且在这十年之间，还有几部也拍摄了两部，03年的《射雕英雄传》与08年的《射雕英雄传》，03年《倚天屠龙记》与09年《倚天屠龙记》。
之所以说这么多，无非是想表示大陆观众对金庸剧的翻拍已经有些许的“厌烦”，以前没有大陆金庸剧时候看港台新加坡，现在大陆金庸剧也出现了，观众更是已经失去了大陆刚拍摄金庸剧时的新鲜感。
如今依旧翻拍金庸古龙剧（而且还翻拍的那么差，可惜），只给观众以厌烦之感。而对于那些稍稍不知名的武侠作品，导演又不愿意冒险。所以除了万年不变的金庸剧外，武侠题材电视剧很少很少了。
第二，创新性思维的缺失
没有原著的古装剧，更要讲究剧本的创新性。提到创新，不得不提到一个创作团队：南瓜制作中心（后改名为“周易”）。南瓜的古装剧，可谓是良心至极。00年改编自古龙小说《武林外史》，改动特别大，甚至可能会让原著党无法忍受。但是，事实相反，无论是原著党，还是非原著党，都对剧中沈浪，白飞飞，朱七七三人原著中不存在的“三角恋”表示非常喜欢，以至于如今一旦提到该剧，还有大批网友对沈浪更爱谁而争论不休。
02年《穿越时空的爱恋》，不用多说，大陆第一部穿越剧，一代人的童年记忆啊。
03年《少年王卫斯理》，天马行空，创造性的把倪匡先生的卫斯理系列时间搬到民国时期，富有创造性的改编，成为一代人童年科幻的启蒙。
04年《水月洞天》，也不用多说，想象奇特丰富（童心抱着那条大蛇，童年阴影），每晚看完，第二天必定在班上讨论剧情。童氏三兄弟，风靡一时。如果没看过，可谓是损失。之后续篇《灵镜传奇》，还有原班人马的《神鬼八阵图》《幻影神针》《把酒问青天》，皆精彩无限。
10年《七种武器之孔雀翎》，构思奇特，改编非常成功，这也足够体现周易的创新性思维。
可惜，《孔雀翎》拍完之后，周易因为投资失败，导致破产，《孔雀翎》也成为了周易的最后一部剧。周易的破产，似乎是在诉说着，大陆古装武侠剧辉煌十年（2000—2010）的逝去，对于现在的武侠剧，实在“不忍看”，或许是拍的太烂，又或许是我陷入那十年而无法自拔，无法进步了！
这里要先了解一个词语的含义--武侠。什么叫武侠，武侠因何而生？何时昌盛？才好回答“为何拍武侠电影的越来越少了？”
精通武艺的侠客叫武侠，有武艺、讲义气、专爱打抱不平的人，这是字面的意思。
七侠五义，还记得吗？
然而关于武侠的真正含义那就太深了。
侠者为国为民，伸张正义，除暴安良。侠是一种行为，也是一种理想。旧时路见不平，拔刀相助，替天行道，救民于水火，代表着公平执法，救急救难。
那武呢？武术，是中华民族的一项传统内容。但是，各门各派，各招各式， 历史 传承的，作者杜撰的，有根有据的，有门有地的，太多了。
东邪西毒南帝北丐，太经典了
再说武侠小说及作者们。我们看的经典武侠影视作品大多来自梁羽生、金庸、古龙、温瑞安等，尤其金大侠的“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”，武侠门派，武功招式，那都是已经有了无法撼动的江湖地位的。
无可非议的江湖地位
无可非议的江湖地位
为何现在拍武侠电影的越来越少？
一方面，好的武侠作品已经被前辈们翻拍好多轮了，经典人物形象已经树立好了。还拍，你有信心超过前辈吗？你能拿到版权吗?你还能找到有技术含量的武术指导吗？各类武侠电影的拍摄元素越来越稀缺，因而拍武侠电影的也越来越少。
金庸大侠
另一方面，现在的观众群分水岭明显，剧作类型分化也显而易见。七零八零九零的观众们是金庸梁羽生迷，看过了太多经典的武侠剧，被灌输的武侠概念深入心灵，对新的称为武侠的东西自然会十分挑剔。而新生代的演员们现在看的是什么？玄幻，神豪，悬疑灵异，要么就是宠妻，霸道总裁之类的。这类剧作，随着观众口味霸占荧屏。
武侠，讲的是门派，论的是武功，行的是侠义，收的是人心。
玄幻，分的是四海八荒，仙魔神人，渡劫升仙，图的是快意。
都是随着 社会 发展盛行当时的文化，反映了观众的需求，市场的盛行。
为何而如今的武侠片越来越少了?
我很高兴能回答这个问题。
不知道大家有没有发现一个现象，在国内的电影圈古装武侠动作电影真的太少了，感觉现在完全被喜剧和动作片给霸占了，那么曾经那么火爆的武侠片为什么突然就像消失了一样呢?下面我带大家来揭秘这个真相!
难道如今的古装武侠动作电影真的快绝种了?真的只因不够赚钱而这些导演才放弃这类题材?然而在我看来却不是这样，比如去年的《三少爷的剑》,《绣春刀》另外还有上映的《狄仁杰之四大天王》
其实像上面我说的那些电影，很多导演都是怀着一种情怀而去拍，赚不赚钱只是一小部分的因素，感觉现在的流星蝴蝶剑就是最后那批武侠片了。
但是也正是因为《绣春刀》和《三少爷的剑》都扑街了，这个题材以后能拍敢拍的人会越来越少，除非有第二个李连杰这种武侠巨星出现
之所以变少的原因还有一点也很重要，就是古代武侠的价值观难以被现代人接受，因为如果把人拍的太好了，不符合史实，太真实了又太脏，让人受不了。
然而如今我只能期待中国电影工业发展，然后拍古装玄幻，仙侠电影了
我很高兴回答这个问题，为何如今拍武侠剧的越来越少了？
为什么在七、八十年代的武侠剧能如此受观众好评呢？
首先有一个不得不承认的事情，那就是在武侠还没兴起的时候，人们能看到的电视剧都是生活剧现代剧，虽然也好看，但总会觉得枯燥无味。
可是武侠剧一来，全新的世界，全新的概念，从未看过的武功对战，令人向往的豪迈江湖，这种新型失望对当时的人是有着很大的冲击的，所以这种电视剧只要拍出来，受到欢迎几乎是板上钉钉的事情。
随着时代的发展，越来越多的文学形式接踵而来，以武侠精神为基础的仙侠成了新时代读者们的宠儿。
更丰富修炼体系和仙术功法，更加宏大的世界观上古异兽，仙器法宝，多元化的内容更符合这个时代的年轻人们。
网络小说在00年代短短几年时间便形成网文现象，超级IP也是一个接一个。
虽然网文中的优秀作品非常多，但是却有一个难堪的地方，那就是小说虽好，拍剧必兰。
这一点，小说粉们应该都懂吧。
相较于上上世纪末，武侠小说改编剧的成功，如今的仙侠剧领域确实一滩烂泥。
从《仙剑奇侠传》起了一个好头后，至今也没有一部能接得住这个仙侠盘的。
同样是领域开辟，为何武侠能名扬天下，而仙侠却落得名声狼藉呢？
究其原因其实还是现在的影视圈缺乏底线，往往一部很好的小说，影视方为了赚钱，买下版权后草草一改随便一拍便播出捞金。
选演员也是只从商业角度考虑，从来不为作品本身着想，这一点观众们应该深有体会，强行小鲜肉的做法，早就已经被人厌恶了。
还有一个原因也是因为现在的观众见识广了，什么剧没看过？优秀的影视剧看得太多了，追剧的条件也高了，不像以前看个《射雕》还得跑到领居家里凑着看。
看得多了，见识广了，自然是容不下那些低质量的电视剧，影视方的不用心，和观众的追剧条件提升，此消彼长，落差必然会很大，说到底还是现在的仙侠剧，国产剧不争气。
连《诛仙》这部配奉为可以接金庸班的书都被拍了个稀巴烂。
而且烂点还不是因为仙侠的特效，而是那些非要改动剧情。
《诛仙》之所以能够被奉为经典，那正是因为它的故事好，你又何必去破坏原本的经典剧情，然后生硬的去添加一些俗套的幼稚的不必要的剧情呢？
瞎删瞎改是目前网文改编剧最大的问题，人家小说能凭文字就如此火爆就是因为故事足够吸引人，放着那么吸引人的剧情不去拍，偏偏要改成人畜皆非的四不像。
国产玄幻仙侠剧能够收获如此多的骂名，就因为一个字，作。
以前的电视剧制作简陋，拍摄条件艰苦，却能让人为之着迷。
现在的特效技术 道具服装是越来越精致，反而影视剧却越来越假。
有时候观众给差评并不是因为太挑，而是因为导演太不挑，毕竟观众又不傻。
花开相见一季天，再期花红已不见。
第一印象是很重要的，观众们当年能接受武侠并迷恋武侠，那今天就能接受仙侠，只不过前边拍仙侠的一票人都是冲着利益拍的，多少已经败坏了仙侠的名声。
希望能有一位心中有剑道，脚下如乘风的导演拍出一部值得肯定的仙侠剧。
现在的武侠电影五毛特效太多了，花里胡哨的，几乎没什么人买单，电影看完都不知道什么意思，自然而然拍得少了！