表面看是写爱情的，其实有很深的喻义。97年推出《
惊喜》，里面的歌曲比如<回家〉，比如〈雾〉，都是表现港人面对回归的迷茫心态。以下是别人写的：“BEYOND用《雾》来形容这种一知半解的现象，BEYOND指出了香港人回归后，如同生活在雾里一样，看不清一切，不了解把自己收入怀中的母亲的内心，看不清楚这位母亲的面容，因为，在近来1个多世纪里，香港人甚至没有与这个母亲产生过任何亲密的接触。子与母都缺乏相互认识。BEYOND在《雾》里直接向中国大陆发问：“你爱过我么？怎么不答我？难道你还需要揣摩？可否走近我？还是我们隔着奈何,无力度过？”这种不清不楚的情况，甚至连仇恨都没有产生的原因。——可见，这种连仇恨都不知从何而起的彼此间极度缺乏了解的事实，已经达到了如何空前的程度。”
“
开头一小段鼓机编排的节奏虽然不足10s，但它的清澈饱满晶莹剔透很能让人“耳边一亮”。前奏的主音吉他算是一般，音色不是太能引人注意，但待人声出来后，你才感觉到它的这种音色对曲子氛围营造的多么恰当，真是减一分则少增一分则多；除音色之外，主歌部分人声背后的吉他旋律虽然只是重复那几个甚至一个音，但听起来却没有一点枯燥的感觉，有点“以不变应万变”的意思(这在歌曲后半部分的键盘中也有体现)。电子鼓的音色选的清脆干净有力，前半部分底鼓和踩镲结合做出了较好的节奏感，后半部分几个加花中桶鼓和吊镲配合的恰到好处。
贝司则是典型的摇滚旋律，尤其是在
副歌和尾奏部分。间奏中的一小段键盘SOLO比较优美，然后便是那“以不变应万变”的旋律了，在副歌和尾奏部分它在人声和吉他背后大肆弥漫着，把气氛渲染到极致。尾奏中的
电吉他音色由前面略带的迷幻气息变得清亮和凌厉，弹奏也颇有些难度，而且两把琴音调一高一低的分布在左右两个声道，听起来更是味道十足。
另外，促使《雾》成为NO.1的另一个重要因素是它的词。整篇歌词以爱情为表面载体，实际暗藏了一切皆空的禅学玄机。“白看白听白说
白干白过的岁月”，“是近是远是爱是怨，如雾里风景，从没有风声”，“将彼此盖过，还没有时间问为何，日月便过”。值得一提的是，歌名“雾”本身就似空非空虚无缥缈。而且PAUL的唱腔冷静中飘着一丝忧郁，绝对是对词和曲最完美的诠释。
”