第1个回答 2022-12-07
亚里士多德.诗学.
亚里士多德认为艺术就是摹仿,艺术起源于人有摹仿的天性。
严肃-高尚-悲剧
轻浮-低劣-喜剧
悲剧是对行动的摹仿,而非对品质的摹仿。抉择表明性格,抉择为善,性格为善。性格决定品质,行动决定幸福与否。
悲剧应当摹仿引发恐惧或怜悯的事件。怜悯由人遭受不应遭受的厄运引起,恐惧由此人与我们相似引起。悲剧的结构应由顺境转入逆境,人物陷入厄运,并非由于作恶,而是因为犯错,如俄狄浦斯。
艺术具有普遍性,历史具有特殊性,因此艺术更具哲学意味。
席勒.
席勒的美是独立的,区别于理性、道德。席勒认为美与道德不相容,道德是运用纯粹理性的规定性,美是运用自然的规定性。他认为美不能产生真理和智慧。美是现象中的自由。审美是将一切事物看做本身的目的。
席勒认为美是对心灵的一种调节,艺术的作用是使心灵得到协调,防止各种心灵力量进行相互损害。如果沉溺于美则会使精神力量衰竭耗尽。审美使心灵趋向柔弱懈怠,理性使心灵趋向冷漠僵化。
艺术的最高目的是快乐,快感的来源有:追求幸福的满足,理想活动的满足,道德价值的实现。
任何快感的一般源泉都是合目的性。
艺术的快感的合目的性表象有:善,真和完善,美,感动和崇高。
艺术作品应理想化,高尚化,使诸多特性服从于整体的和谐,使个别、特殊提高为一般、普遍。通过普遍规律减弱个体感受,在整体联系中舍弃渺小自我。
诗歌的价值是纯粹完美地表现有益于完美心灵的情感状态。
喜剧的状态是自由的、愉快的,不受世间事务的纷扰、命运的约束,是神的状态,而悲剧则造就英雄。
悲剧的感动来自于自我主动的力量与感性的痛苦的斗争。
悲剧应该通过环境的强迫来制造不幸,而不是通过道德的邪恶或人性的虚弱来引起不幸,这样的同情才是纯粹的,最高的同情是不幸来源于对高尚道德的履行。
崇高产生于感性的有限性和无力感以及理性的强大和优越,在于感性的屈服和理性的胜利的反差中。
崇高来源于理性,仅仅表现感性就是庸俗。庸俗表现高尚和才智的缺乏,鄙陋表现低劣和卑鄙。
完美的人性是理性与感性、意志与本能的协调。
理性的界限越扩张,艺术的界限越缩小。理性肢解整体、分解人性,扼杀想象力。心灵的敏感性与想象力的活跃和丰富程度相关联,作为抽象的分析能力的理性势必剥夺想象力的力量和范围。
尽管个体在本质解体的情况下不可能幸福,但人类只能用这种方式获得进步。
黑格尔.美学
美分为自然美和艺术美,艺术美高于自然美。
艺术表现人类深刻的旨趣、真理、神圣性,艺术是精神的松弛和闲散,诉之于感觉、感情、知觉、想象,而非思考。
艺术作品应出自同一来源,即精神,而精神要包含一切自觉生活的领域。艺术作品的目的是表现精神的理性和真理。
黑格尔和席勒都认为艺术的作用在于调和、和解。
感觉-感性世界-此岸
思想-超感性世界-彼岸
此岸彼岸是相对立的,但心灵能够从此岸进入彼岸,在这个过程中会造成自身与此岸的分裂,知解力造成了心灵的对立和矛盾,使心灵无法在任何一方面寻求到满足。而艺术使此岸与彼岸归于调和。
理解性的思考会破坏自然和心灵的生命,造成心灵的两面性和分裂,诸如普遍性-特殊性,抽象规律-杂多现象,理性-感性,灵魂-肉体,道德-个人利害等等。
第2个回答 2022-12-07
席勒美育观与亚里士多德的区别如下:
柏拉图认为艺术的来源和模仿影响了欣赏者,使他们模仿,所以艺术作品中的淫秽内容会教人坏,但如果作品模仿了所有的好的人物和行为,就会对人产生积极的影响。柏拉图在美育中特别重视音乐教育。这是柏拉图从培养理想国家公民的角度出发的美育观。
而1795年,席勒发表了《审美教育论》,首次明确提出了“审美教育”的概念,系统地阐述了审美教育的性质、特征和社会效应。这是第一部系统的美育作品。席勒认为审美教育是完成人的自由的唯一途径,因为审美活动是舒适的。席勒认为美育可以恢复人的理性与理性的统一,造就完美的人性,使人进入自由的王国。
第3个回答 2022-12-07
1.亚里士多德的美育观
他认为悲剧有一种净化作用,这种借怜悯与恐惧使情感得到净化的作用也是一种情感的陶冶。他强调艺术净化心灵的教育功能,并将艺术的审美功能与净化心灵的教育功能有机地统一起来,这对贺拉斯的“寓教于乐”有一定的影响。
2、席勒的美育观
1975年席勒发表《美育书简》,在书中,他第一次提出了“审美教育”的概念,并对美育的性质、特征和社会作用作了系统的阐述,这是第一部系统的美育著作。他认为,审美教育是实现人自由的唯一途径,明确揭示审美教育的价值是完满人性。
第4个回答 2022-12-06
席勒的美是独立的,区别于理性、道德。席勒认为美与道德不相容,道德是运用纯粹理性的规定性,美是运用自然的规定性。他认为美不能产生真理和智慧。美是现象中的自由。审美是将一切事物看做本身的目的。