《印度暴徒》的演员中阿米特巴有哪些出彩的表现？

Question

如题所述

Answer 1

《印度暴徒》是2018年上映的一部印度合家欢式的“反殖民”冒险电影，主演有我们很熟悉的老朋友阿米尔·汗，也有在印度声名显赫的演技派阿米特巴·巴强，还有两位在印度很知名的女演员加盟。整体来看，这是一个标准的贺岁片的阵容，但是却遭遇了票房口碑双双失利。《印度暴徒》豆瓣评分5.9，在及格线上下徘徊，主演阿米尔·汗也不得不出声为自己的糟糕表演而道歉。

介绍《印度暴徒》是为了让大家对这部电影的故事背景有个大概的了解，阿米特巴·巴强在电影中饰演反抗组织的首领库达贝什，对于我们来说好像印度明星只认识一个阿米尔·汗，其实阿米特巴·巴强在印度国内也有着崇高的地位，甚至在好莱坞也有着一定的曝光度。他曾参演过《贫民窟的百万富翁》、《了不起的盖茨比》两部好莱坞大作，主演了口碑佳作《印度合伙人》和《老爸102岁》。

那么阿米特巴·巴强在《印度暴徒》中有哪些精彩的表演呢？

当时的印度正处在殖民时期，侵略者们在印度领土上无恶不作，高压的武装统治让普通民众叫苦不迭。哪里有压迫，哪里就会有反抗。那些不堪被压迫的印度人民自发形成了反抗组织“阿扎德”，组织的头领便是库达巴什，这位年事已高的头领却丝毫不改初心，心中依旧怀着带领印度人民重建美好家园的愿望。

库达巴什是一位领导人，所以他身上具有领导人的品质和魅力，他矢志为大家带去安定的生活，即便面对殖民者的高额悬赏也毫无畏惧。以他为核心的反抗组织，不仅一直在反抗殖民者，也在不断的吸收新鲜血液加入，为了同一个理想而不断和殖民者作斗争。

阿米特巴·巴强出生于1942年，现年77岁的老演员却精神矍铄，丝毫没有疲态，对库达巴什的塑造十分出彩。相似的年纪给予了阿米特巴更贴近角色的生活体验，所以他才为我们展示出了一个优秀领导者应有的精神。

除了对自己人民的大爱和大无畏的精神，库达巴什身上还有着更多关于未来的思考。他是一位勇士，却不是一位莽夫，库达巴什既是正义和勇敢的化身，同样也是智慧的象征。他知道自己青春不再，可能无法带领大家夺得最后的胜利，所以他也在物色合适的接班人，有时候懂得退步比一直前进更有前瞻性。

阿米特巴在如此高龄，还能够奉献出精彩的打戏，诠释了一位优秀演员应有的职业操守。尤其是他和阿米尔·汗在仓库中的困兽之斗，闪转腾挪之间一位暮年勇士的形象脱屏而出，而他最后对阿米尔·汗的谅解又体现出领导人的博大胸襟。无论在文戏还是武戏，阿米特巴的表演都十分出色。相对于阿米尔·汗的发挥，阿米特巴竟成为本片最大的亮点和演技担当。

Answer 2

《印度暴徒》上映之后的票房成绩虽然还不俗，但是论观影口碑，较之前由阿米尔·汗的几部堪称神级之作的电影相比就逊色太多。而在本片中，印度国宝级男神阿米尔·汗也被观众吐槽动作设计太夸张，造型有些山寨版的海盗船长等。

大陆版上映的121分钟片长是缩减版，整部电影都充满了“暴”元素。以18世纪末期“印度暴徒”起义反抗英国东印度的传奇故事。原本这类题材的片子是弘扬大爱主义，可惜整个反抗起义的过程并没有多么震撼人气，整个过程反而有些拖沓无趣。

尽管《印度暴徒》没有赢得预期，但是剧中演员的表演还是有可圈可点之处。尤其是库达巴什的扮演者阿米特巴·巴强以70多岁的高龄出演动作片，不管是肢体语言还是面部表情都没有任何僵硬感，看得观众特别带劲。

阿米特巴·巴强是印度资深演员，20多岁就开始投入大荧幕出演各种角色，尽管古稀之年的人气无法与新生代演员相比，但是论演技功底丝毫没有逊色。

在片中，他出演的角色有着很崇高的地位，相当于是弗兰基心中师傅一样的存在，要想胜任这个角色，对于演员自身的演技、气场要求都是非常高的，也因为阿米特巴的演出而让这个角色成为了本片的一大亮点。

早在之前，阿米尔·汗就多次希望能跟阿米特巴合作，这次的合作也是非常愉快。尽管在本片中阿米尔·汗一如既往有着主角光环，戏份更重。但是阿米特巴出演的人物是本剧的转折，对于主角心路历程的发展起着关键的推动作用。

70多岁的阿米特巴穿着战袍威风凛凛，除了外形上的契合度为他加分之外。在角色的诠释上他也非常到位，让无数观众动容的是，超级英雄所表现出的正直无畏的精神，为了国家哪怕是牺牲性命他也无所畏惧，而大爱之下剧中也增设了他对养女的护犊之情，让这个人物不再是高高在上的冰冷，而是有普通父亲的温情，侠骨大爱与温情小爱，阿米特巴将两种情绪的切换拿捏到恰到好处，让每一帧画面都成为了经典。

近年来，印度片的地位与日俱增，但《印度暴徒》却是一部仆街之作。尽管有阿米尔·汗与阿米特巴这样电影界灵魂性的人物，也没有能如愿撑起这部“尬”剧。本片的失败之处不在于演员的演技，而是在外在场景和动作上摆了太多心血，而彻底忽略了电影内核的细节。

Answer 3

这部电影改编自印度的小说，讲的是一个江湖骗子最终成为民族英雄的故事，更重要的是反映了印度民族对抗争外来侵略的事迹。

《印暴》中除了我们熟知的阿米尔汗外，还有一位演员的表现也相当出彩，他就是剧中阿扎德的扮演者阿米特巴。他可谓是印度的国宝老演员了，不仅有众多的代表作，还获得过无数的荣誉。如果说男主是反英雄，那么作为反抗组织首领的阿扎德就是超级英雄，虽然已经70多岁了，但是身穿战袍的他依然英雄气概不减。

阿米特巴非常好地诠释了阿扎德这个英雄人物，在剧中最令人动容的就是他正直无畏的精神，面对侵略者哪怕在强大他都会奋起反抗，为了国家的自由甚至可以牺牲自己的性命。剧中他对养女也就是公主的爱护之情，更加丰富了他这一人物的设定，不仅是铁骨铮铮的英雄，也是一位心存仁爱之心的父亲。

Answer 4

最为一个资深演员，他的表现全程都很出彩，这个角色仿佛是为他量身定做的一样。

在电影当中，阿米特巴扮演的阿扎德对于主角的心路历程起了很重要的作用，主角弗兰基因为认识了阿米特巴才知道了命运给他的嘱托，自由意识开始醒悟，可以说阿扎德促进了整个电影的转折点。没有他，剧情就不会这么流畅。

阿米在印度的地位就相当于中国的成龙，一个人就斩获了很多的奖项。这一次的合作来之不易，也是阿米尔汗求之不得的一次合作。影片中阿米特巴在弗兰基心中的地位就相当于师父一样的存在。如果说，这个角色换了任何一个人来演，都不会这么经典。

阿米特巴从二十多岁就开始演戏，出演过很多印度经典电影，对于社会的影响也是非常深刻。他曾经不畏强权的站出来痛斥腐败，为人民争取自由。这样一个演员，在这部电影当中每一帧都是非常出彩的表演。

Answer 5

开篇答题之前，先说三个有助于我们更全面理解阿米特巴演技的背景。

一：电影拍摄背景

近些年印度电影虽然引进不多，但每逢引进，基本都会口碑上佳，一片赞誉。

但《印度暴徒》却意外的成为了，最近几年引进的印度作品中最大的“败笔”，评分与票房双双失利。

但其实这种失利，并非电影本身之罪，而是定位偏差。

印度国家新年日期为每年10月底-11月初，《印度暴徒》作为印度国内当年主力贺岁大片，其更多的出发点都在于，照顾印度国内群众，迎合佳节气氛，“阖家欢”与“普天庆”成为主打重点，剧情与故事则沦为了次重点。

而对于“贺岁大片”，一般都由国内影坛扛鼎之人来搭档主角，于是两位国宝级演员，阿米特巴+阿米阿汗就此联手。

二：演员地位背景

我们接着阿米阿汗说第二个背景，阿米阿汗被人戏称为“印度刘德华”，暂且不去分析评价是否中肯。

但至少由此可见，阿米阿尔在印度国内的人气和实力，非同小可。

由他主演的电影，阿米阿汗自然是当仁不让的主角和焦点。然而在《印度暴徒》中，他却甘愿隐身“主角”光环，沦为“配角”属性，全程用自身的“小人”形象来衬托阿米特巴的“英雄”气质。

三：剧情历史背景

《印度暴徒》整部电影剧情，围绕的是印度人民反抗殖民的斗争，作为引领国人反抗，追求自由的英雄式人物，阿米特巴威猛高大的身躯以及刚毅凌厉的面容，则天然性的符合常规下英雄人物的形象诉求。

天时、地利、人和，虽然没有铸就电影在国内的高票房、高口碑，但他造就了晚年的阿米特巴在临近退休之际，奉献和谢幕了一部高水准的贺岁佳作。

此三点旨在告诉诸位，别用电影故事和逻辑的匮乏，来主观影响到演员的伟大。

下面我们进入电影，用不同场景，来还原阿米特巴的演技高光时刻。

阿米特巴饰演的“阿扎德”，是一位追求民族自由，反抗东印度公司殖民的民族英雄。

这样的英雄式人物，在电影中一般都会经历三个过程：“闪亮开场”、“温情日常”以及“悲壮死亡”。

阿米特巴的演技出彩也分别对应在这三个时刻，展现了三种不同的风格和人物特色。

闪亮开场：

英雄的出场通常需要音效+强烈的画面来做冲击辅助，阿扎德的出场基本类似。

船上的一场打戏，将阿米特巴矫健的身手展漏无疑，整场戏中，阿米特巴特写很多，或是凶狠的眼神杀，又或斩杀仇敌之后的王之咆哮，以及最后望见“女儿”飒爽英姿时的淡淡自豪。

音乐+背景+打斗，这一段剧情里阿米特巴演绎的是一位“英雄”形象。

温情日常：

阿扎德在剧中对另两位主要人物的人生走向，起到了关键性的促进作用，一位是他的“女儿”扎菲拉，一位是盟友“小人”菲兰吉。

与扎菲拉相处的时候，阿扎德演绎的是一位慈祥的长辈。温情的凝视，宠溺的摸头杀，此时的阿扎德仿佛化身一位慈祥的老父亲，再无半分杀气。

与菲兰吉相处的时候，阿扎德演绎的是一位长者和指路人，略显唠叨的说教和不断重复的训诫，一副十足的前辈做派，严厉却又充满着几丝期待。

台词功底+肢体语言，这两段剧情里阿米特巴演绎的是一位“老者”形象。

悲壮死亡：

电影中主角不会死，但英雄大多会亡。属于阿扎德的悲壮告别时刻，发生在与菲兰吉说教和完成信念传承以后。

他驾着战船，一路向大海行进，向敌人撞去。

路途上他远远的回望，看到了被敌人包围住的扎菲拉，也看到了扎菲拉被菲兰吉救起的那一幕。一路远去的阿扎德，用几次转身，几次回望，一动不动的眼睛和渐渐模糊在炮火中的身影，传达了内心极度复杂的情绪。

从诀别到焦急再到不舍，最后走到欣然接受。

眼神戏+特效，这一段剧情里阿米特巴演绎的是一位“烈士”形象。

三段戏，三种表达方式，造就了阿米特巴在剧中的三种人设风格。阿米特巴的戏份并不多，属于他的高光时刻也只有寥寥数笔，但他的英雄式形象却是电影的整体核心。

拍摄电影时，阿米特巴已是一位76岁的老者，但电影中，却丝毫没有暮气重重的感觉，这体现的是一位国宝级演员的专业素养和日常自律，值得尊敬，值得点赞。