帮忙找宗璞<哭小弟>的读后感。

宗璞文章

太多太多,你把你太多的精力放到了祖国的航天事业上,太少太少,你把你太少的心思放在你的身体健康上;太勤奋,你工作太勤奋,太懒惰,你关心自己太懒惰。你奋斗出的花朵延长了你的光彩,永远照在祖国航天事业的一个个里程碑上。
——题记
你父亲为你写挽联:
“是好党员,是好干部,壮志未酬,洒泪岂只为家痛;
能娴科技,能娴文艺,全才罕遇,招魂也难再归来。”
这不只是对你的思念,还有对你这一生的一切的认可,肯定。
你努力工作,为祖国航天事业的发展,连自己的身体健康都可以不顾,直到积劳成疾,积郁成病。每天的生活过于艰苦,过于劳累,还要担惊受怕,甚至是为一个小零件、一个小螺丝钉烦恼上一个、两个月,心里又还塞满着一些想不通的事情,这样的生活,谁能够经受的起?
你病重时,反复绕开住院治疗的话题,全身心投入在自己的工作中,直到医院发现肿瘤已经相当大,威胁到生命时,你才勉勉强强停下手中的活,去医院接受手术。手术前,你竟然还在想着一个重要的会议,你的敬业,你的乐业,你为新中国航天事业的付出,这些,让我佩服,佩服的五体投地,让我感动,感动的泪流满面。手术顺利结束,让你的家人、战友,同事都松了一口气,可是,让人觉得还是担惊受怕,因为,当肿瘤取出来时,足足有一个人的拳头那么大,然而另一面,已经坏死。天啊,这是在穷乡僻壤默默奉献自己青春才华的人哪,怎么会让这么可怕的东西长在你的身体里?!
出院了,你又毫无顾虑的、目不转睛的盯着你的航天文件,劳累至极,不到半年,病又复发了,更伟大的,你没有失去信心,面带微笑,只是因为,你,冯钟越还没有累够。
你日夜奔波在祖国大地上。你的汗水一点一点都洒在了祖国大地上,你的精力一丝一毫都献给了祖国的航天事业。
“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”。
你抓住了为数不多的时日,吐自己的丝,用力把这丝吐得更亮更美,用力把你心中祖国航天事业的霞彩照的更亮一些。
也许只有燃尽了自己,才能给人间一点点光亮,可是,这也为以后绚烂的光辉做了一点积累吧。
即使,到了“胃下垂”、“肾走游”,在剧痛中也和在办公室里阅读文件的你一样,拿着那些航天资料,“还想看看”。你几经霜冻,好不容易奋斗出来的几片花瓣,骤然凋谢。
这“迟开早谢”的花啊。
“人生自古谁无死,留取丹心照汗青。”你那颗丹心,那颗让祖国腾飞的丹心,一刻也没有停止过,顽强的跳动,不肯停息。
现在,你不在了,可你那颗美丽的丹心,倒是依然存在。地球上所有的风,把你的丹心带到了世界每一个角落……
“扑通,扑通”,大家听呀,他还在跳动呢!他还在跳动呢!
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第1个回答  2008-11-20
别林斯基曾经指出,沙俄文学批评特别注重爵位制。其实择地皆然,只是东方国家相对显得更加势利罢了。在中国,身居高位历来有助于文名的传播,这是为一个传统的权力中心社会所决定的。五十年来,由于文艺和出版机构实行集中管理,整套行政等级体制实际上相当于“爵位制”;文化官员完全可以利用职权,而不是凭借作品为自己积累文学资本。从前的政治运动固然使一些作家和作品升沉无定,近年的商业炒作,包括行内人操办的各式座谈会,也都一样可以使作品的价值错位。文学评论在权力和金钱的持续的操纵之下,已经到了无耻的地步。

同权势相比,普通个人的批评意见将是无足轻重的。但是,我们仍当强调一个基本立场,就是回到文本中去。重视文本,并不等同于形式主义的文本分析。在这里,应当承认,形式主义批评着重文本结构中的每个部分的孤立观察不无意义。文本的重要性,在于它使我们撇开一切命令,禁忌和诱惑,专注于实质性研究,不但研究形式的因素,而且研究落在每一部分形式中的内容:思想,感情,人格,个性,时代,传统,不仅仅是经由组织的意象和材料。重要的是精神指向。过去,我们长期遵奉一种所谓“现实主义”——其实是客观主义——的信条,囿于机械唯物论的说教,把对外部世界的“镜子”式的反映看作是作品意义的全部,完全忽略甚至根本取消了作家的主体性和主动性。又有“革命浪漫主义和革命现实主义相结合”的所谓“两结合”的方法,以长官意志和文件精神误导和取代现实世界的真实反映。其实,无论纯粹提供社会历史的画面或者加以逻辑的说明,都不是文学艺术的特殊功能。文学的特点,除了历史的因素,还因为它是美学的和道德的,而且是主要因素。因此,文本分析应当是一种综合分析。不同角度和不同途径的分析,最终将通向综合。于是,我们可以穿过用心编造的材料结构,发现作家主观精神的每一个活跃点,他的内部世界,他与周围环境以致人类生存的全部关联。我们必须确定文学批评的以人生为坐标的新的指数,惟其如此,才能摆脱官方意识形态的影响,超越专门家的狭隘的学术领地,从作为精神生成的本原出发,揭示文本的不同性质及其真正的价值所在。我们有理由期望我们的作家和文学的第二河床,承载人类自由进步的潮流,而不是污泥浊水。

刘白羽、秦牧、杨朔,是一九四九年以后,整个艰窘的五十年代里第一批集中试验抒情散文的人。

从选材到写法,不能说他们没有各自的特点。比如刘白羽喜欢记述“英雄时代的英雄生活”,而且总是通过一种英雄主义把战争时期同建设时期连结起来。他不会关注那些琐细的日常生活,因为在他看来,“勇敢,搏斗,急流勇进,这样才是我们的生活”。在他的散文中,活跃着一个红色意象群:春天,早晨,太阳,火焰,大海,崇山,激流等等;由于他总是以革命之骄子自居,因此没有那些缺少革命资本而偏要歌颂革命者的矫糅造作,而能以霸气出之,纵意挥洒。秦牧在行文方面同样使用赋法,像《社稷坛抒情》《土地》等便如此;不过,采用的材料更多的是现成的时事要闻,此外是借用熟典,或是花鸟虫鱼之类,歌颂的是新人新事。“中心生活”的匮乏,反而成就了一种特色。杨朔惯用比兴,以小见大,讲究意境,刻意经营。他写“三面红旗”,“反帝防修”,很少刘白羽式的直接议论;偶或出现“画外音”,也都极其简练。对于散文,他是当古典诗一般制作的:精巧,点染,留有余韵。三人的作风确有差异,但是彼此运思的一致十分惊人。他们的作品,明显地同属于“教训文学”。作者乐于充当文学侍臣,在一个癫狂的,充满谬误的时代里,热衷于正统意识形态的盲目乐观的宣传和说教。在这里,首先谈不到作家的敏感和勇气问题,因为他们决意委身权力政治,因此不可能具备独立的心智,甚至起码的良知。刘白羽的名篇《长江三日》,记乘坐江轮游赏三峡山水,驰目骋怀,诗情洋溢;其时正值红旗漫天,饿殍塞途之际,史称“三年经济困难时期”。秦牧的代表作《花城》,也是三面红旗的赞歌,并非风俗实录。杨朔的《蓬莱仙境》《海市》等一组还乡散记,其粉饰之严重,与“彭大将军”的还乡报告及搜集的民谣适成鲜明的对照。
第2个回答  2008-11-20
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