艺术品的特征包含他律性、开放性和形式符号性。
1、他律性
艺术品的他律性体现在艺术品的创作主体和接受主体的关系上。艺术品的创作者或欣赏者只有在接受主体的欣赏活动之后，才能重新被激活，从而展现出他律性的特质。这种“他律性”不仅表现在艺术品的外观上，更重要的是通过艺术品的接受和欣赏，艺术家才能真正发挥其独特的创造力和个性，为观众提供独特的审美体验。
2、开放性
艺术品是开放的，因为它可以向艺术家和欣赏者开放，展示他们的艺术特质和创造力。只有艺术家和欣赏者相互开放，才能产生富有意义的艺术品。同时，艺术品也只有在被接受者开放的情况下，才能真正成为现实世界的审美对象。
这种开放性不仅体现在艺术品的创作和展示方式上，也体现在艺术家和欣赏者之间的交流和互动上。开放性是艺术品成为独特和有吸引力的艺术作品的关键特征之一。
3、形式符号性
艺术品以形式符号性来承载艺术意象，并通过形式符号性的方式与接受主体进行沟通和连接。创作主体的审美经验和意象可以通过特定的形式符号表达出来，而艺术品本身则成为连接两个主体的桥梁。这种形式符号性的存在使得艺术品成为一种过渡性的存在，通过接受主体借助于其中的符号来接受和创造。
常见的艺术品：
1、刺绣
刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称。刺绣分丝线刺绣和羽毛刺绣两种。就是用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色彩在绣料上穿刺，以缝迹构成花纹的装饰织物。它是用针和线把人的设计和制作添加在任何存在的织物上的一种艺术。刺绣是中国民间传统手工艺之一，在中国至少有二三千年历史。
中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。刺绣的技法有：错针绣、乱针绣、网绣、满地绣、锁丝、纳丝、纳锦、平金、影金、盘金、铺绒、刮绒、戳纱、洒线、挑花等等，刺绣的用途主要包括生活和艺术装饰，如服装、床上用品、台布、舞台、艺术品装饰。
2、国画
国画在古代称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，这种画种被称为“中国画”，简称“国画”。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分工笔和写意。
中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。
3、雕刻
是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏、树脂、粘土等）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块、玛瑙等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。雕、刻通过减少可雕性物质材料，塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。
以上内容参考：百度百科-艺术品