画素描各种正确的姿势其实对初学者要求比较多，以后熟练了有一些东西其实也是可以省略一点的。
初学者一定要严格要求自己，这样在初学过程中可以更好的锻炼自己。
首先握笔的时候选择离笔尖较远的位置用食指和拇指捏住，用其余手指托住后面的笔杆，起形时手腕与小臂成一条直线，食指与纸张平行拇指向下按，这样握笔运笔时可以更加灵活也可以握的更结实。这种握笔在起形时尤为重要。
握笔姿势还需要跟画板角度配合，一般来说如果没有画架需要把画板架到腿上时，要用左臂扶住画板上边缘伸直作弊，让画板跟眼保持一臂距离。有画架时也应该尽量用手扶住画板跟保持距离。当然塑造细节需要时也应该靠近观察。
初学者很容易犯的错误无非几种，第一很多人改不过来写字时的习惯，写字时的那种握笔方式在塑造细节时可以用，但很多人在起形时用写字时的方式握笔这样会造成形体不准。第二有一些人拿笔时经常用整个手握住笔这也是不对的（这个问题出现在年龄小的孩子身上比较多）。
当然如果你练的非常熟练了，有一些规矩对你也起不到太大的束缚作用，毕竟一切规矩都是为了能画好一幅画（因为每个老师画画习惯不同，这句话在我兼职的补习班里我几乎每天都要重复，也一直担心孩子们理解能力不强会把孩子们带跑偏），规矩不一定是画好一幅画的前提，当你能把画画好时在你心中就已经有一套自己的规矩了。
用铅笔画画时用什么握笔姿势，跟你画的是什么用很大的关系，不过好像很少有人可以纠结于握笔姿势，仔细观察的话，应该会发现，在画画过程的不同时期，握笔姿势会随着你所画线条的不同而变化，不一定要固定在那里，而且铅笔画也分专业和不专业，这其中都有:不同。
日常我们画铅笔画的时候，握笔姿势就是几乎和写字姿势一样，并且不需要十分标准，因为日常我们画画主要是为了消遣或者打磨时间，只求形似和对自己当时想法的表达，跟简笔画差不多，线条简单清晰，线条粗重，并且已经画的与自己想法差不多时，握笔会比正常情况下用力，并且指尖更接近笔头，这样会加粗线条，而构图的时候，需要不断尝试，握笔时指尖会更靠近铅笔末端，握笔轻，受力点少，因为我们平时画铅笔画时多用2B铅笔，4B橡皮，在涂改过程中为了画面美观，就会刻意下笔很轻，避免着色过重留下痕迹。
而专业的素描，对握笔姿势要求就会多起来，入门阶段还是会用写字的握笔方式，但练过一段时间后，你对构图光线有一些把握之后，老师会要求你用另一种握笔姿势，大概描述一下就是，铅笔横放时，大指在下，四指在上，可以说是把铅笔抓起来的，画画的时候线条多是顺着笔杆的方向，并且这样画出来的直线很直，在上调子的时候可以通过改变笔杆与纸之间的角度来改变线条的粗细。
很多人在开始学习绘画的时候，都会有一些疑惑。就好像题主你说的，该怎么样去握笔呢，是不是不一样的握笔姿势会影响自己的画画能力，以及影响自己的画面表达呢。其实是有影响，但是没有你相信的那么严重，也没有固定的规定说，画铅笔画的时候，应该怎么样去握笔。我说的有影响，仅仅在于不一样的握笔方法在于表达一些不一样的线条形式和不一样线条粗细。所谓的正确握笔姿势，就是怎么握笔舒服，你就怎么握笔，画画是一件很轻松很快乐的事情，而不应该去纠结怎么握笔，你就选择自己舒服的握笔方式去表达自己的东西就可以了。只有一些线条技巧的时候，才会有一些握笔的技巧。
有了前面的讲解，你也许已经理解了我说的，正确的握笔姿势就是自己认为舒服的握笔方式。接下来我就来讲几个在表达一些特殊线条时的握笔技巧吧。一般人一开始画画的时候，最习惯的方式就是跟写字一样握笔。其实这样也能很好地画画，并没有什么不妥。但是如果你要画一条很长的直线或者你的纸张很大，那么就应该换一种握笔姿势了，那就是反握法，就跟拿小刀那样，你可以以肘关节为圆心，这样画出来的长线就会更加接近于直线，而且快速有效，容易把握。
还有就是粗细线条的把握，画画的时候可以靠技巧来实现，而不需要不断地更换笔，你可以通过直握和侧握的方法，来区分粗线条和细线条。这个也是靠握笔姿势来实现的。