人体各部分之间的比例是有平均值的。只要按照这个比例来画，基本上都能画的像模像样。
虽然每个人都有个体差异。但是在了解这个平均比例之后，再画真实模特的素描或者速写会显得更加立体真实。
素描人脸的顺序：
1，先画一个长方形
首先，先画一个长方形。然后在正中间画一条线。
2，将长方形三等分之后，在上面盖个锅盖
将长方形三等分之后在上面盖个碗，基本脸型就完成了。
3，画人脸基本器官
从下往上3/3：发际线
从上往下3/2：眉毛、耳朵的上半截
从上往下3/1：鼻子的下半截、耳朵的下半截
4，添加其他器官
再将剩余的眼鼻口耳朵添加上去。并做一些刻画。
怎么样，看起来是不是有点意思了。
这里关于比例就不过多说明了，不然超简单就变成超麻烦了。大家可以根据以上的步骤练习不同的人脸。（只要看起来自然就可以，其他可以不过多的追求）
最后再加点阴影的话，就更像那么回事儿了。
5，添加阴影
最后，添加阴影以后，人脸看起来就更有魄力了。但是这个步骤呢，还是需要模特，才能观察光影的变化。
如果能找到模特，那是最好的，要是没有模特的话，就看着镜子画自己的脸来练习也是可以的。
温馨提示：答案为网友推荐，仅供参考
第1个回答 2017-03-10
1.首先最根本的是要先了解骨骼结构，有助于五官位置理解。
2
2.再进行了解脸部每块肌肉纹理走向，这对后面画素描绘画有影响，即使是画光滑的脸也是需要了解肌肉走向才能在画时下笔方向正确。
3
3.我们每个人的审美不一，对于美与帅的认定是不一样的。由其我们所有看到的作品中，许多的人物都是在画师自己积累中，对人物脸部比例的五官再进行放大或优化后的主观风格表现。所以我们在讲如何去画好人脸，就得先按标准的方式去学习，而不是先冲着哪位画家或者风格而先去学，无论是写实还是卡通或是Q版，都得先打好根基，在根基稳的情况下才
可任意演化成前面所讲的各种风格。所以我们需要在了解他人作品之前就应该先了解最基本的知识。
最传统的"三庭五眼"是人脸最标准与对称的脸型。现今各国选美活动中最常用这种标准来做鉴定参选者的脸部比例，不过选出来美丑都是因每个人审美而看法不一。不管是什么样的长相只要均衡，大多数都是好看和顺眼的。
END
方法/步骤2
1
4.在了解了上面三庭五眼后开始去延伸各种脸型后，我们也可以做不同的尝试与表现，比如不同的人种，东方人五官并没有西方人立体，尤其明显的区分在鼻梁上方的鼻眉肌处的高低，也就是传统的说的"山根"能明显的区分出来。且眼窝更为深陷。
现在有许多画师越来越喜欢把东方人画得很立体，结合东方人的柔美加上西方人五官的立体让人物变得更唯美，这是基于了解后去溶合与变异提升的一种主观表达。当然还有根据人的不同长相，五官位置也会有一定程度上的不同。
2
5.基于以上的知识熟练后，我们来切入成品体现。接下来需要在基础上再结合素描、色彩、光影体现人物。
1)草稿
2）简单的变化下色彩，随意定了个背景色来突显人物。
3
这里一定要提下光影对人物脸部的影响，它可以用来突显人物心理，也可以用来哄拖气氛，当然也会影响人物美感。尤其喜欢自拍的童鞋一定会很明白其中的道理，如果脸部五官平扁自拍时采用对的光源也会让五官在照片中显得立体
END
方法/步骤3
1
3）定位好光源，我采用了上图中第五种光线方向。接着脸部铺色、提光。脸部铺色下笔需要有方向性。在第二步中我们提到的肌肉纹理，在这个时候就是非常重要的一环。在男性脸部体现上会比较明显，而女性脸上则少些，且年龄的因素不同也会有不同的纹理深浅表现。男性角色脸部比较阳刚的下笔方向笔触可以更明显。
2
4）边盖线边调整型，这个时候需要在强化练习后，光影色彩等结合运用。根据上方打的光，开始围绕主光上色。现在看起来是个没化妆的女人，所以我们需要给她画上妆容会增添神彩。
3
5）我选择了很流行的"卧蚕妆"，再加强光影，一步步强化与边调整边柔和结构，女性角色脸上不要有太多明显结构，不然会显老。轮廓结构深浅也可以用来强调年龄。现在画的是位成年女性，我设计了她嘴巴张开嘴角后扬像对着前方说话的神情，这个时候上唇肌会微微提起。但是不能太强调这块肌肉，下笔重会变成法令纹。
END
方法/步骤4
6）调整整体色彩光源和结构后完成。个人步聚比较简洁，但是需要熟练结合各种知识运用。
把以上基础练熟后我们就可以大胆的自由的去延伸其他风格与表现方式。各种各样的变形方法我们称之为"画风"。无论是哪种画风的脸部，考虑脸的长度、眼睛的大小之类的问题最终的目标是要让五官达到一种平衡状态。考虑平衡的时候观察一种类的画风一般可以从头部的几等分大小的眼睛来看，但将所有画风都用同样的规则来看是很困难的。所以只有自己努力去练习与尝试才会找到那个画得好看的平衡点。
2
2.再进行了解脸部每块肌肉纹理走向，这对后面画素描绘画有影响，即使是画光滑的脸也是需要了解肌肉走向才能在画时下笔方向正确。
3
3.我们每个人的审美不一，对于美与帅的认定是不一样的。由其我们所有看到的作品中，许多的人物都是在画师自己积累中，对人物脸部比例的五官再进行放大或优化后的主观风格表现。所以我们在讲如何去画好人脸，就得先按标准的方式去学习，而不是先冲着哪位画家或者风格而先去学，无论是写实还是卡通或是Q版，都得先打好根基，在根基稳的情况下才
可任意演化成前面所讲的各种风格。所以我们需要在了解他人作品之前就应该先了解最基本的知识。
最传统的"三庭五眼"是人脸最标准与对称的脸型。现今各国选美活动中最常用这种标准来做鉴定参选者的脸部比例，不过选出来美丑都是因每个人审美而看法不一。不管是什么样的长相只要均衡，大多数都是好看和顺眼的。
END
方法/步骤2
1
4.在了解了上面三庭五眼后开始去延伸各种脸型后，我们也可以做不同的尝试与表现，比如不同的人种，东方人五官并没有西方人立体，尤其明显的区分在鼻梁上方的鼻眉肌处的高低，也就是传统的说的"山根"能明显的区分出来。且眼窝更为深陷。
现在有许多画师越来越喜欢把东方人画得很立体，结合东方人的柔美加上西方人五官的立体让人物变得更唯美，这是基于了解后去溶合与变异提升的一种主观表达。当然还有根据人的不同长相，五官位置也会有一定程度上的不同。
2
5.基于以上的知识熟练后，我们来切入成品体现。接下来需要在基础上再结合素描、色彩、光影体现人物。
1)草稿
2）简单的变化下色彩，随意定了个背景色来突显人物。
3
这里一定要提下光影对人物脸部的影响，它可以用来突显人物心理，也可以用来哄拖气氛，当然也会影响人物美感。尤其喜欢自拍的童鞋一定会很明白其中的道理，如果脸部五官平扁自拍时采用对的光源也会让五官在照片中显得立体
END
方法/步骤3
1
3）定位好光源，我采用了上图中第五种光线方向。接着脸部铺色、提光。脸部铺色下笔需要有方向性。在第二步中我们提到的肌肉纹理，在这个时候就是非常重要的一环。在男性脸部体现上会比较明显，而女性脸上则少些，且年龄的因素不同也会有不同的纹理深浅表现。男性角色脸部比较阳刚的下笔方向笔触可以更明显。
2
4）边盖线边调整型，这个时候需要在强化练习后，光影色彩等结合运用。根据上方打的光，开始围绕主光上色。现在看起来是个没化妆的女人，所以我们需要给她画上妆容会增添神彩。
3
5）我选择了很流行的"卧蚕妆"，再加强光影，一步步强化与边调整边柔和结构，女性角色脸上不要有太多明显结构，不然会显老。轮廓结构深浅也可以用来强调年龄。现在画的是位成年女性，我设计了她嘴巴张开嘴角后扬像对着前方说话的神情，这个时候上唇肌会微微提起。但是不能太强调这块肌肉，下笔重会变成法令纹。
END
方法/步骤4
6）调整整体色彩光源和结构后完成。个人步聚比较简洁，但是需要熟练结合各种知识运用。
把以上基础练熟后我们就可以大胆的自由的去延伸其他风格与表现方式。各种各样的变形方法我们称之为"画风"。无论是哪种画风的脸部，考虑脸的长度、眼睛的大小之类的问题最终的目标是要让五官达到一种平衡状态。考虑平衡的时候观察一种类的画风一般可以从头部的几等分大小的眼睛来看，但将所有画风都用同样的规则来看是很困难的。所以只有自己努力去练习与尝试才会找到那个画得好看的平衡点。
第2个回答 2013-07-06
形和神,没有形哪来神.有的朋友说以形写神...靠,那是顾恺之说的,他又不懂素描.形是基础,明暗上不好照样把画毁了.下笔轻,多铺几遍都比使劲排线好.千万别下狠劲"出效果"画得腻得反光.五官是有机的整体.虽然这么讲,初学者大多喜欢局部画.不是不给局部,而是整体参照和谐的局部画法.类似牵一发动全身的感觉.总之呢画多了你就有自己的理解.我的方法仅供参考.整体的画,我都快毕业了才领悟到脸.经常忘了耳朵.耳朵可以用头发盖,这是个偷懒的方法.平时练习还是要全面 上明暗有什么规律? 先上最暗的.最暗的地方是画面中铺的次数最多的地方.每次铺都要整体.出现大关系后局部再整体再局部反复.规律...艺术有法而无定法.艺术概论上讲的.灰面别太在意,着重表现暗面,亮面和反光的斟酌
简单的说！神似，抓住神态！
形要准 要画出神态 要有三庭五言 画面要保持整洁 比例 结构 形态 说的问题大概是所有的艺考生都会疑惑的问题。 对于这个，没有什么好方法。我在下面分享一下作为前辈，我个人的一些经验首先，你必须要对人体解剖学中，对于头部骨骼和肌肉有一定的了解，并不是要你全盘的记下来，而是至少也要达到知道那些大的肌肉和骨骼的位置，形状，是怎么穿插的等等吧，这些关系要搞清楚，这是你找结构和画头像的第一步另外，光知道这些，往往99%的高中小同学们还是不知道怎么画，这时你就需要通过临摹来理解了。可能你光知道骨骼肌肉的知识，你还是不会画头像写生，但是在临摹中，你可以去理解一下，那些范画，对于骨骼肌肉的表现是怎样的，他们是怎么去“包那层皮" 的。多看，多理解各种风格的素描头像作品，这样才能让你的感觉更深刻，自己临摹完，再去写生，效果往往比你单单纸上谈兵，只是一味的盲目写生更有效。什么不懂得地方，就马上回去看出，即便你已经差不多知道怎么画头像了，往往对一些长相很有特征的模特弄的不知所措，这时你就需要回去看书，参照书上类似模特造型的例子，看看他们怎么处理那些颧骨啊，口轮匝肌啊之类的调子。临摹和写生随时都要结合
简单的说！神似，抓住神态！
形要准 要画出神态 要有三庭五言 画面要保持整洁 比例 结构 形态 说的问题大概是所有的艺考生都会疑惑的问题。 对于这个，没有什么好方法。我在下面分享一下作为前辈，我个人的一些经验首先，你必须要对人体解剖学中，对于头部骨骼和肌肉有一定的了解，并不是要你全盘的记下来，而是至少也要达到知道那些大的肌肉和骨骼的位置，形状，是怎么穿插的等等吧，这些关系要搞清楚，这是你找结构和画头像的第一步另外，光知道这些，往往99%的高中小同学们还是不知道怎么画，这时你就需要通过临摹来理解了。可能你光知道骨骼肌肉的知识，你还是不会画头像写生，但是在临摹中，你可以去理解一下，那些范画，对于骨骼肌肉的表现是怎样的，他们是怎么去“包那层皮" 的。多看，多理解各种风格的素描头像作品，这样才能让你的感觉更深刻，自己临摹完，再去写生，效果往往比你单单纸上谈兵，只是一味的盲目写生更有效。什么不懂得地方，就马上回去看出，即便你已经差不多知道怎么画头像了，往往对一些长相很有特征的模特弄的不知所措，这时你就需要回去看书，参照书上类似模特造型的例子，看看他们怎么处理那些颧骨啊，口轮匝肌啊之类的调子。临摹和写生随时都要结合
第3个回答 2020-09-28
人物素描教学视频
第4个回答 2020-11-12
相似回答