顾恺之作为中国绘画史上的顶流明星,被称为是才绝、画绝、痴绝的“三绝”画家。要知道,在随随便便在大马路上拉过一个人就有可能是名士的魏晋时期,顾大画家如此出名已经是很了不起了。顾恺之在绘画方面注重理论和实践相结合,他画的画儿,不仅讲究技巧,还很有思想,他写的《魏晋胜流画赞》、《论画》等,提出的以形写神等理论,对后世中国绘画的发展影响很大。
在绘画史上,顾恺之几乎以一己之力提高了画家的待遇。在他之前,绘画只是一门手艺,而在他之后,绘画从技术成为了同诗赋一样拥有待遇的艺术。顾恺之继承了戴逵的绘画风格,不仅将人物、山水、鸟兽的绘画技巧予以完善,还为绘画分支门户提供了基础,可以说,顾恺之是个全能画家,山水人物他都擅长,但他画的最生动的,是人物画。
在顾恺之之前,人物画像的主旨在于表现画中人的样貌,在顾恺之之后,比起样貌,人们更注重神态和意蕴。顾恺之画人,先是依照戴逵的方法,为人物设定一个符合其性格的、特定的环境;其次是点睛,顾恺之认为人物的传神程度就在于眼睛:最后是人的生理细节,以其来凸显人物的神情。
顾恺之最擅长画的人物造型当属线条构成的造型,他画的线条和人物之间既能相辅相成,又能相互凸显。顾恺之还自创了一种高古游丝描的线描,比如古代的宽袍大袖,用这种线描来画就如同行云流水般连绵自然,有种别具一格的美。只可惜,顾恺之的大多数作品都湮灭在历史长河中了,只有不同版本的《女史箴图》、《洛神赋图卷》的摹本还留存于世。