我认为这些人物的形象和命运充分体现了导演的思想：借戏梦人生的角度，演绎百年京华风尘 剧文化的兴衰，写民族性格的诟病． 说完了故事和人，就可以单看电影给我们的一种享受，那就是从视觉，听觉上的感触。
影片以一贯的暗淡色调给人一种压抑和沉闷的感受，仿佛真的回到了那个年代久远的20世纪初．而镜头多有北京的旧胡同，戏台，四合院。人的正脸近景和人头窜动的街头，给人一种真实感，体现了北京一角的风貌．最美的一幕是小豆子和小癞子出逃时，大木门徐徐打开，外面是一堆无言六色的风筝，充满了童话情节中的唯美风格，让我能感到对于常年禁锢的两个孩子而言，外面的世界如此绚烂和自由。
而更有特点的是镜头常常置于玻璃窗后或者薄幕之后，在蝶衣的戏份上用的最多，更给人一种朦胧模糊的视觉效果，产生于心里的对这个人的想象猜测多过看透。另一点，在戏园审判时，镜头故意置于火前拍摄火后的人物的脸而体现人的一种扭曲。街道上常常浓尘四起，更透出旧时候的迷茫荒凉。
在音乐方面，用了鼓和京胡等传统乐器作为背景音乐，在胡同里听的见＂磨剪子，镪菜刀＂，鸽群的声音，以及回声效果的运用，体现了这种老北京独特的地方人文气息。在故事情节发展的多个关键环节，音乐声里总是有句话出现：恨只恨无道秦，把生灵涂炭。
这其实就是导演对整个故事人物命运的一种揭发，他们的悲剧罪魁祸首便是那个生灵涂炭的社会。在菊仙上吊时，背景音乐讽刺般的响着：听奶奶讲革命，英勇悲壮，却原来我是风里来雨里长。用这样的革命歌曲，歌出的却是菊仙可怜可叹的命运与结局。还有地道的京味儿方言，甚至在骂人的时候都能给人一种独特的中国的味道。
总的来说，这部影片是绝对值得一看和一想的．这部影片也体现出陈凯歌的电影宗旨＂艺术说到底是洞测人生，阐发人道。＂
影片的最妙处在于：戏迷被推向刑场的时候，仍旧迈着“戏步”，表现了传统文化的深远影响，已超越了人的生死，融入了民族的血肉。同时也体现了传统文化所推崇的礼与节，大有“子贡节冠而亡”的风范！
霸王别姬揭示出文化环境中的更迭所造成的个体人生的悲惨命运，表达了历史的循环演进对个体生命的残酷践踏。一方面挖掘文化传统的＂劣根性＂，批判和否定民族文化与民族传统的愚昧和落后；另一方面却在寻求历史文化自新的优良之根。导演对历史文化的深情依恋，渴望弘扬民族传统，复兴民族文化，振兴民族精神。
就是这样的一部电影，带给人们深刻的感受，真正成为一部好电影。