李清照 ~点绛唇~ 鉴赏！

Question

寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。惜春春去，几点催花雨。倚遍栏干，只是无情绪！人何处？连天衰草，望断归来路。

希望全一点，谢谢！

Answer 1

　　李清照《点绛唇·寂寞深闺》赏析

　　寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。惜春春去，几点催花雨。
　　倚遍阑干，只是无情绪。人何处，连天芳草，望断归来路。

　　【赏析一】
　　这是一首借伤春写离恨的闺怨词。全词情词并胜，神韵悠然，层层深入揭示了抒情女主人公心中无限愁情。

　　首先词人将“一寸”柔肠与“千缕”愁思相提并论，使人产生了一种强烈的压抑感，仿佛她愁肠欲断，再也承受不住。“惜春”两句，不复直言其愁，却在“惜春春去”的矛盾中展现女子的心理活动。淅沥的雨声催逼着落红，也催逼着春天归去的脚步。唯一能给深闺女子一点慰藉的春花也凋落了，那催花的雨滴只留下几声空洞的回响。惜春，惜花，也正是惜青春、惜年华的写照。

　　下片写凭阑远望。在中国古典诗词中，常用“倚阑”表示人物心情悒郁无聊。这里词人在“倚”这个动词后面缀以“遍”字，活画出一深闺女子百无聊赖的烦闷苦恼。下句中又以“只是”与“倚遍”相呼应，衬托出因愁苦而造成的“无情绪”，这就有力地表现了愁情深重，无法排解。结尾处，遥问“人何处”，点明凭阑远望的目的，同时也暗示了“柔肠一寸愁千缕”、“只是无情绪”的根本原因。在这里，词人巧妙地安排了一个有问无答的布局，却转笔追随着女子的视线去描绘那望不到尽头的萋萋芳草，正顺着良人归来时所必经的道路蔓延开去，一直延伸到遥远的天边。然而望到尽头，唯见“连天芳草”，不见良人踪影。这首词写出了让人肝肠寸断的千缕浓愁：寂寞愁、伤春愁，伤别愁以及盼归愁。结尾“望断”二字写尽盼归不能的愁苦，此时感情已积聚至最高峰，全词达到高潮。

　　【赏析二】
　　这是一首闺怨词。上片抒写伤春之情，下片抒写伤别之情。伤春、伤别，融为柔肠寸断的千缕浓愁。刻画出一个爱情执着专一、情感真挚细腻的深闺思妇的形象。

　　开篇处词人即将一腔愁情尽行倾出，将“一寸”柔肠与“千缕”愁思相提并论，这种不成比例的并列使人产生了一种强烈的压抑感，仿佛看到了驱不散、扯不断的沉重愁情压在那深闺中孤独寂寞的弱女子心头，使她愁肠欲断，再也承受不住的凄绝景象。“惜春”以下两句，虽不复直言其愁，却在“惜春春去”的矛盾中展现女子的心理活动：淅淅沥沥的雨声催逼着落红，也催逼着春天归去的脚步。唯一能给深闺女子一点慰藉的春花也凋落了，那催花的雨滴只能在女子心中留下几响空洞的回音。人的青春不也就是这样悄悄逝去的吗？惜春、惜花，也正是惜青春、惜年华的表现，因此，在“惜春春去”的尖锐矛盾中，不是正酝酿着更为沉郁凄怆的深愁吗？

　　从上片看，给深闺女子带来无限愁怨的“雨”，它催落了嫣红的春花，催走了春天，也催促着流年和女子的青春。下片中，词人循着这一线索，继续探寻“柔肠一寸愁千缕”的根源，笔力集中在女子凭阑远望而搅起的心理活动上。“倚遍阑干”一句，在“倚”这个动词后面缀以“遍”字，把深闺女子百事俱厌的忧烦苦恼尽行点染了出来，下句中又以“只是”与“倚遍”相呼应，托出了这种万念俱灭的“无情绪”是无论如何排解不掉的。这里不再提花，不再提雨，却突兀地提出“人何处”的问题。突兀，则醒目；醒目，则醒人——原来女子凭阑远眺，不只是因百无聊赖而无意识为之，这里还有更重要的、有意识而为之的目的，那就是望眼欲穿地等待着外出的良人归来。望归的行动与内心无法抑制的“人何处”的遥问一笔点破了使女子“柔肠一寸愁千缕”、“只是无情绪”的深层的、根本的原因是苦苦地思念远行未归的良人。在这里，词人巧妙地安排了一个有问无答的布局，却转笔追随着女子的视线去描绘那望不到尽头的萋萋芳草，正顺着良人归来时所必经的道路蔓延开去，一直延伸到遥远的天边。最后，视线被截断了，唯见“连天芳草”，不见良人踪影。这凄凉的画面不就是对望眼欲穿的女子的无情回答吗？寂寞，伤春已使她寸肠生出千缕愁思；望夫不归，女子的愁情又将会是何许深，何许重，何许浓呢？这自然就意在言外了。全词由写寂寞之愁，到写伤春之愁，到写伤别之愁，到写盼归之愁，全面地、层层深入地表现了女子心中愁情积淀积累的过程。一个“雨”字，把上下两片勾联在一起；远处的萋萋芳草，近处的愁红惨绿，远远近近，都在“催花雨”的搅拢下显得分外冷寂。把愁已经写尽、写透，故明代陆云龙在《词菁》中称道此首词是“泪尽个中”，《云韶集》也盛赞此作“情词并胜，神韵悠然。”

Answer 2

《点绛唇》（闺思）：
寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。惜春春去。几点催花雨。倚遍阑干，只是无情绪。人何处。连天衰草，望断归来路。
这首词节奏舒缓、风格哀婉。当时，赵明诚在父亲的荐引下,开始出任官职,使得这对浓情蜜意的新婚夫妇无法朝夕厮守,即使是短暂的离别,也让作者苦于承受。在闺房里深居简出，她感到异常的寂寞，就算只有一寸的柔肠也包含着千万缕离愁别恨。她想留住春天，因为这个美丽的季节还能给她一点希望，然而这最后的一点安慰也是奢望，就连那点点滴滴的小雨都快把这几朵摇摇欲坠的花儿打落了。看，那个孤独的身影，倚靠着阑干望着远方，此时靠在这边，彼时倚在那边，形单影只，了无情绪。他此时人在何处，是否一样度日如年？连天枯草，万里悲秋！她充满期盼的双眼把丈夫归来路都望断了。点雨、落花、衰草以及那个倚遍阑干、望穿秋水的身影构成了一幅凄美寥落的少妇望夫图。
王昌龄的《闺怨》②写道：“闺中少妇不知愁,春日凝妆上翠楼。 忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封侯。”这里的少妇开始并没有感到寂寞愁苦，还仔细打扮了一番出去游玩，等看到路口的杨柳绿了，这才体会到：没有丈夫在身边，自己是多么的孤独。所谓“士为知己者死，女为悦己者容”，心爱的人不在身边，独自在家的少妇是疏于打扮的，李词的《武陵春》中有：“风住尘香花已尽，日晚倦梳头。”同是写离愁别绪，同是写少妇思念爱人，可是女性切身的感触要比男性的旁观细腻得多了，还未等到触景生情，心中早有万千愁绪无法释解了。
这首《点绛唇》与晏殊的《蝶恋花》也具有可比性。
槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。
这首词是晏殊的代表作③,流传甚广。这首词表现的也是闺中秋思，与李词中的有些情景很相似。一个倚阑干，一个上高楼；一个望断归来路，一个望尽天涯路；最后发出了同样的疑问：人在何处？但两首词的风格是有差异的。再敏感的男性在表达情感上也有直接的一面，这首词虽然描写女性的情感，但它掩藏不住属于男性的豪迈与悲壮。而李清照所表现的思念则有一种女性特有的细腻。
二人都表达思念。晏词直抒胸臆：离恨苦。这让人很快就掌握思念的主题。而李词只说自己寂寞，而寂寞的原因却留给读者去判断。古人多悲秋。晏词开篇就用菊花和飞走的燕子点出季节，直面秋天的到来；李清照接受秋天则需要一个过程，开篇没有与秋有明显联系的意象：“惜春春去，几点催花雨。” 她把秋天掩藏了。“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节？” ④，多愁善感的她不愿让秋天给她平添更多哀愁。但春天终究无法挽留，几点小雨就能把花儿催落了。最后她用“衰草”道出了她的无奈。从不愿谈及到被迫接受的过程可以看出李清照比晏殊更害怕秋天，从而表现了女性的敏感和脆弱。晏词里有一系列具有象征意义的意象：双飞燕、明月、彩笺、尺素、绵长的山、阔远的水，时时处处诉说着离别和思念；而李词简简单单就用了几个字：“倚遍阑干，只是无情绪”。恋爱的女性都有类似的体验：爱人在身边，就算吃苦也感觉甜蜜，爱人走了，欢乐无人分享，忧愁无人分担，就算锦衣玉食也难得笑颜，做什么都没有动力，去哪里都没有心情，宁愿独自在家里重复着自己的回忆，正如她在《一剪梅》中描述“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”而这种切身的体验、如此深厚的情意、这等彻骨的思念，男性是难于体会的。李词仅用几个字就能把深切的情感表达得如此到位和自然，任何装饰都显得画蛇添足。李词中，那个寂寞的身影重复做着一件事情：倚着阑干独自发呆。这样一次就会持续一段时间，更何况她倚遍了所有的阑干，可见她的想念是多么的绵长，最后把路都望断了，这个“断”字加重了情感的分量，凸显思念之重，思念之深。而晏词中的“独上高楼，望尽天涯路”虽有空间上的扩展，却没有时间上的延续，相比之下，李词的思念更加沉重，更加令人荡气回肠。李词在写意中表达着自己细腻的情感，而晏殊这首词则多了一些刻意和推敲，多了一丝男性的悲壮。