关于经典水墨的诗句

如题所述

1.帮忙想句形容水墨画的诗句~

唐代的“诗佛”王维尤以其清幽淡远空寂超旷的的山水诗而传诵千古,王维的山水诗崇尚写意,追求韵味与情感的最高艺术,大有“不着一字,尽得风流”的妙处,也有“言外之意,味外之旨”的无穷品味。

王维的饱有禅味的山水诗,被历代理论家们推崇备至。陆时雍在其《诗镜总论》中写“摩诘写色清微,已望陶谢之藩矣……离象得神,披情著性,后之作者谁能之?”王维对中国的山水诗发展确有较大影响,而他的山水诗的成就,是和他的把禅学理念演化为自己诗歌创作指导思想,把禅人参禅悟道的某些方式引进诗歌创作有关的,而也正是他诗中的禅理禅趣,构成了其空灵流动的诗歌意境。

nbsp;本文试就禅与诗的结合,南宗禅的禅学理论对王维山水诗的影响以及互动作用,对后世诗歌、理论发展的意义等方面,进行简要的分析。nbsp;一、宗教理念与审美体验的融合nbsp;王维生活在盛唐时期,中国佛学已经发展到了全面成熟的阶段。

当时,不近天台、三论、唯识诸宗已经具备了完整的理论体系,南禅也确立了相当成熟的核心思想。王维与禅的关系当然是最为密切:王维是中国文学史上唯一享有“诗佛”之称誉的诗人。

这一方面是因为他的佛学理论修养非常精深,历史上很少有诗人能够企及;另一方面,也是因为他能坚持较为严格的宗教实践,通过对禅门妙法的透彻参悟,深得禅家三昧,以至有些诗达到了“字字入禅”的境地。nbsp;当然,王维的禅学理念与审美体验的融合也还是有多方面的促成因素的。

nbsp;首先最重要的原因是南禅的发展,达摩把禅传入中国后经六祖慧能,使这种“不立文字”,重于内省的宗教体验与文人市井更加接近了。南禅的三境界:其一“落叶满空山,何处寻行迹”;其二“空山无人,水流花开”;其三“万古长空,一朝风月”;这些感悟对后对世界的关照,使生活中现世的世界象镜象一样,如相中之色,水中之花,发生了改变,其本身获得了从世俗事物之中解脱后的自由感:禅,更关注人的心境,这时便在审美的层次上和文学发生了关联,它体现在王维的隐逸精神方面。

王维也是一个向内心深度开掘的文人。他身上的隐逸文化有着精粹的体现。

如:禅宗的“放舍身心,令其自在”对王维的隐逸人格有着三方面的影响:第一,它是以积极主动的出世与消极被动的抗世相结合的姿态来对待现实的社会生活;第二,它是一种情绪化的、悲剧性的、“超常”的人格精神;第三,它追求一种精神自由,重视生命意义,甘于孤独沉寂的人格精神。这里可以列举王维在19岁时所创作的《桃源行》,在这首诗中,王维超越了陶渊明的“结庐在人境”,而着意塑造了另一个“坐看红树不知远,行尽清溪不见人”,“平明闾巷扫花开,薄暮鱼樵乘水入”的境界。

这已经是一种文人雅士对于内心禅意境界的向往,有着精巧典雅的格调,也有着幽深高远的文化气了。逸本来就是从隐逸风尚中超拔提升出来的,它超然、悠然、隐遁、空灵的旨趣最自然不过地表现了隐逸的人格精神中的另一种气度。

隐逸文化与禅宗结合,使王维的诗由城市的喧嚣走向山野的宁静及孤寂的文化,更注重将自然美、人的美和精神美提升到人格精神的层面,从艺术的角度,这无疑是一种进步。由于与禅学理念的互渗与交融,王维的对于淡泊生活的追求更呈现出一种深奥的冥想,更是一种悠然的心境,已不再不同于陶渊明的“晨兴理荒秽,带月荷锄归”,“沾衣不足惜,但使愿无违”,而是要达到“行到水穷处,坐看云起时”,“古木无人径,深山何处钟”的审美体验之中去。

在这一层次讲,王维把禅学的理念应用于他的山水诗,使山水诗的思想意蕴、更加幽冥了。nbsp;其次,宗教体验其所以能在王维这里高度融合,除了宗教体验本身就具有审美体验的内涵这一因素外,还与王维本人对解脱方式有关。

他在《山中示弟》中说:“山林吾丧我”,在《饭覆金山僧》诗中更明确地说:“一悟寂为乐,此身闲有余。”王维的母亲信佛,王维本人也许与许多僧人有往来,他的字摩诘,出自佛教经典《维摩诘经》,根据近代国学大师陈寅恪先生的考证,“维摩诘”是除恶降魔的意思,和他那些散发着淡淡禅意的山水诗相映成趣。

王维有意将自己一生的悔恼痛苦消除泯灭于佛教这个精神王国和幽寂净静的山林自然境界之中。换言之,空门山林、寂静之乐就是他解脱烦恼痛苦的最好方式,这样,它就必然要通过宗教体验和审美体验才能实现自己的目的。

禅悟这种中国特有的宗教体验的目的即是为了明心见性,而中国文人徜徉于大自然中优游山水之审美体验也往往是为了得到一种“与天和谐,谓之天乐”(《庄子,天道》)的“天人合一”的。

2.李白经典的山水诗句有哪些

1、最大气苍凉的景色描写:

黄河之水天上来,奔流到海不复回。

2、最自信的诗句:

天生我才必有用,千金散尽还复来!

3、最狂傲不羁的句子:

仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人!

4、最无奈的诗句:

大道入青天,我独不得出。

5、最脍炙人口的忧愁诗:

抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁。

6、最细腻的景物描写:

云青青兮欲雨,水澹澹兮生烟。

7、化为经典成语的诗句:

一夫当关,万夫莫开。

8、最惊心动魄的景物描写:

飞流直下三千尺,疑是银河落九天。

9、最摧人泪下诗句:

令人惭漂母,三谢不能餐。

10、中国人最熟悉最经典的诗:

床前明月光,疑是地上霜。举头望明月,低头思故乡。

3.请高手给我的水墨画题诗

本人爱词多于诗,你可以参考一下:

喜迁莺·赠影儿

望极天涯,看香径落花,黄昏晚霞。

今夕何夕,倩影潇洒,春露秋霜炎夏。

海棠欢笑清风,风中已绽山茶。

群芳艳,见玉人遮面,淡月笼沙。

聚散苦匆匆,江山如画,仗剑行天下。

一曲难罢,玉管春葭,幽水流逝年华。

回首雪飞寒雨,轻沿杨柳万家。

云淡雅,与汝燃绛蜡,共剪烛花。

意思:举目眺望,看花落染香小径曲幽,看晚霞剪影夕阳成画。

何必理会今昔,你(蝴蝶)总是如此潇洒,不惧春秋炎夏。

清风过,海棠笑;山茶已是花季放。

眼见群芳争艳,你却含羞遮面,如月淡淡笼罩白沙。

忆当年,总是聚散无常,虽说江山如画,壮士激情行天下。

可惜一曲玉萧罢,春已逝,徒看幽水送年华。

回首时,雪飞寒雨下,江边杨柳待春华。

云幽雅,真希望可以与你对烛而坐,笑剪烛花。

无题

由来只为报春期,也难绾系也难羁。

辗转轻愁孰能解,飘零寂落谁可依?

随待东风吹聚散,任凭造化主分离。

但为芳菲作先使,殒身何处君休惜。

意思:

我的到来,只是为了为春报期;谁能把我捆绑,谁能羁绊我。

只是我淡淡的轻愁,又有谁能解;花开孤寂,花落飘零,有谁是我的依靠呢?

不过就是跟着东风来去匆匆,随着造物主的意思聚散迷离。

但想想可以为百花报春,即使身葬何处,也是喜欢的,请君千万不要为我感到可惜。

4.歌颂笔墨纸砚的诗句

大唐歙砚惊现山西稷山

米芾《研山铭》得破译

本报讯 近日,笔者在山西省稷山县见到一方大唐歙砚,经过认真观察,仔细比较,反复论证,请教专家,初步得出结论,此砚正是宋代书法大家米芾书法作品《研山铭》所形容的歙砚!

此砚长25厘米,宽13厘米,高15厘米,砚底部全文为“ 精华其骨,莹润其身,太和三年,弘山敬。”“太和三年”即为公元830年,弘山是唐朝高僧,唐代大诗人韦庄就有一首诗〈访含弘山僧不遇留题精舍〉,据此可以推测,弘山高僧制作此砚当时必定赠与皇家贵族!

从外观上看,此砚石质坚韧,润密,纹理呈金星纹,颜色为苍青色,为歙砚中的极品!

砚正面,中间上有日潭,用于研墨;下有月潭,用于储墨。潭两边各有一龙怪,砚面上金星点点,犹如龙在水中遨游,日潭中倒入清水准备研墨时竟显出一道象闪电一般的痕迹,水去电痕自动消失,日潭月潭寓意阴阳变化,砚台的整体造型即佛家道门形状,观者无不惊叹,真千古奇观也!

米芾〈研山铭〉全文:“研山铭 五色水 浮昆仑 潭在顶 出黑云 挂龙怪 烁电痕 下震霆 泽厚坤 极变化 阖道门 宝晋山前轩书。经过仔细对比,分析,推敲,可以初步断定,这方大唐歙砚正是米芾〈研山铭〉所描绘的歙砚。

歙砚名贵,大唐歙砚尤其珍贵,古人评价“滑不拒墨,涩不留笔”。“呵气生涸”,“扣之似金声,抚之如柔肤”。古代文人学士如欧阳修、苏东坡、米芾等,均视歙砚为宝,多有赋诗评之。

面对这一宝物,笔者感慨万千,国宝啊!您终于要和〈研山铭〉一道,记入史册!

笔者为了让大家一饱眼福,和藏家约好,欢迎各界收藏、鉴定专家前来山西稷山观看大唐歙砚!

5.描写唯美诗句大全

1:秋窗犹曙色,落木更天风。——【唐】杜甫《客亭》

2:无言独上西楼,月如钩,寂寞梧桐深院锁清秋。

3:秋声万户竹,寒色五陵松。

4:夜云起河汉,朝雨洒高林。

5:长风万里送秋雁,对此可以酣高楼。《宣州谢朓楼饯别校书叔云》

6:人人解说悲秋事,不似诗人彻底知。

7:故人万里无消息,便拟江头问断鸿。

8:有些人会一直刻在记忆里的,即使忘记了他的声音,忘记了他的笑容,忘记了他的脸,但是每当想起他时的那种感受,是永远都不会改变的。

9:卧迟灯灭后,睡美雨声中。

10:秋日凄凄,百卉具腓。

11:当爱情来临,当然也是快乐的。但是,这种快乐是要付出的,也要学习去接受失望、伤痛和离别.从此,人生不再纯粹。

12:榈庭多落叶,慨然知已秋。《酬刘柴桑》

13:寒风摧树木,严霜结庭兰。

14:自古逢秋悲寂寥,我言秋日胜春朝。——【唐】刘禹锡《秋词》

15:草低金城雾,木下玉门风。

16:素律铄欲脆,青女妒复稀。月冷天风吹,叶叶干红飞。

17:狮龙气象竟飞天,再度辉煌任自威!淡巷浓街香满地,案头九月菊花肥。

18:万壑泉声松外去,数行秋色雁边来。—— 【元】萨都刺《梦登高山得诗二首》

19:一夜绿荷霜剪破,赚他秋雨不成珠。唐·来鹄《偶题二首》

20:相逢不用忙归去,明日黄花蝶也愁。

6.关于山水画的题款的词句段

我收集的山水画题款

江南春。萧瑟秋风。梨花春燕。春风杨柳万壑积雪图。叱咤风云。秋山晚翠图。觅猎图。幽谷图。众山小。关山行旅图。大展宏图。雄鹰展翅。群鹰戏海。铁翅金钩。群英会(鹰)。踏歌行。山乡月色。春曲。高山村寨。秋山日暮。秋山沐雨。山谷幽居。春晚田野秀。春风一阵山水秀。妙手回春。春到山村。山水清音。故乡无限。春江水暖图。风波尽日依山转。友谊常青。浩瀚江河出自小溪。九九艳阳天。万山群峰叶初下,秋云无影树无声。雁南飞。云来云去岭上峰。烟云观瀑。溪③泊舟。秋林烟 。湖光山色。卡纸水墨。林泉鸣虎。烟云叠嶂。云岭探幽。秋山苍翠图。江南春韵。夜静人语稀。云起千丈岩。村里处处农家情。林深鸟鸣欢。山中人家。雨过飞泉图。山中夜雨。夕阳山里。绚丽云霞。满眼秋山疏雨。处处芳菲。情留此山中。小桥流水人家。流云飞瀑。云龙出谷。山高水窄。雨后百泉响。来去白云间。夜幕临江藾无声。江湾余晖。江边白桦。山上层层桃李花。云腾蜂起。碧水长流。

抄自美术报

7.有关唯美诗句大全

只缘感君一回顾,使我思君朝与暮。

丈夫志四海,万里犹比邻------三国.魏.曹植>

我选择离开,不是想玉成,不是想保持,只是想你我重新认识。

擦身而过,也是一种很深的缘分。

时间会慢慢沉淀,有些人会在你心底慢慢含糊。学会放手,你的幸福必要本身的玉成。

你永久也看不到我最寂寞时候的样子,因为只有你不在我身边的时候,我才最寂寞。

.假如有一天我们不在一起了,也要像在一起一样

绿蚁新醅酒,红泥小火炉。

晚来天欲雪,能饮一杯无!

君有奇才我不贫。 -(清)郑板桥

海外存知已,天涯若比邻 。 -(唐)王勃

同是天涯沦落人,相逢何须曾相识。 -(唐)白居易

莫愁前路无知已,天下谁人不识君。 -(唐)高适

天下快意之事莫若友,快友之事莫若谈。 -(清)蒲松龄关于友情的唯美句子

人之相识,贵在相知,人之相知,贵在知心。 -(春秋)孟子

君子之交淡若水,君子之交甘若醴.君子淡以亲,君子甘以绝。

-(战国)庄子

近朱者赤,近墨者黑 。 -(西晋)付玄

人生贵相知,何用金与钱。 -(唐)李白

与朋友交,言而有信。 -(春秋)子夏

布衣之交不行忘。 -(唐)李延寿

君子与君子以同道为朋,君子与君子以同利为朋 。 -(宋)欧阳修

人生乐在相知心 。 -(宋)王安石

思君若汶水,浩荡寄南征。

结交在相知,骨肉何须亲------汉乐府民歌>

丈夫志四海,万里犹比邻------三国.魏.曹植>

相知无远近,万里尚为邻------唐.张九龄>

少年乐新知,衰暮思故交------唐.韩愈>

以文常会友,唯德自成邻------唐.祖咏>经典诗句网

人生结交在终结,莫为起伏中路分------唐.贺兰进明>关于友情的唯美句子

人生交契无老少,论交何须先同调------唐.杜甫>

折花逢驿使,寄与陇头人。江南无所有,聊赠一枝春。----南朝宋人陆凯的《赠范晔诗》

友如作画须求淡,山似论文不喜平------清.翁照>

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第1个回答  2023-07-16
水墨画是中国传统文化艺术的重要组成部分,它以独特的方式展现出自然景物和人物形象。经典水墨画作品中常常融入了诗词,这些诗句不仅表达了画家对于所描绘对象的情感,也增添了作品的艺术韵味。下面从多个角度来探讨经典水墨中的诗句。
水墨画中常以山水为主题。在描绘山水之美时,诗句往往能够准确地表达出画家对大自然景色的感悟与赞美之情。例如,北宋画家范宽的作品《溪山行旅图》中,其配以杜牧的《秋夕》诗:“银烛秋光冷画屏,轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水,卧看牵牛织女星。”这幅画虽只是简单地描绘了一片山水和夜晚的平静景象,但通过这首诗,画家将观察到的景色与自己内心世界紧密结合起来,使观者能够更深刻地感受到大自然的神奇与美丽。
水墨画中的诗句还可以表达出画家对于人物形象的思考和描绘。在中国传统绘画中,人物常常是画面的重要元素之一。通过对人物形象的描绘,画家可以表达出自己对于生活和社会的理解。例如,明代画家文征明的作品《溪山行旅图》中,他引用了杜甫的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》:“银烛秋光冷画屏,轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水,卧看牵牛织女星。”这幅画以村庄为背景,描绘了一位拄着拐杖、头戴斗笠的老者。通过这首诗和人物形象的结合,画家展现了对农民劳动者辛勤劳作和朴实生活的赞美。
水墨画中的诗句还可以用来表达画家对于社会现实和时代变迁的思考。在历史长河中,每个时代都有其独特的社会背景和文化氛围。艺术家通过自己的作品来反映和抒发对于社会变革的感受和思考。例如,清代画家郑板桥的作品《景泰蓝图》中,他引用了白居易的《长恨歌》:“青青子衿,悠悠我心。但为君故,沉吟至今。”这幅画以中国传统景泰蓝工艺为主题,通过这首诗表达了对于传统文化的珍视和对于时代变迁的思考。
经典水墨画中融入的诗句是艺术家对于所描绘对象和社会现实的感悟与思考。无论是描绘山水之美、人物形象还是社会变迁,这些诗句都可以使作品更具深度和内涵。它们不仅赋予了作品以美感和艺术性,也帮助观者更好地理解和欣赏水墨画作品。因此,在欣赏经典水墨时,我们不妨留意其中的诗句,并从中体会到艺术家的情感表达和背后的文化意义。本回答被网友采纳
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