《豫北叙事曲》是刘文金先生1958年创作的一首二胡名曲，乐曲通过两个主题的对比发展，表现了豫北人民的精神面貌在解放前后所发生的本质变化。该作品于1963年在“第四届上海之春全国二胡独奏比赛”中演奏，引起了音乐界的轰动，被誉为继刘天华以后又一个二胡作品的里程碑。
乐曲由引子和四个段落组成，为带华彩乐段的复三部曲式。引子：由伴奏乐器奏出，节奏比较自由，为二胡的叙事营造了应有的气氛。第一段：二胡以缓慢的速度奏出根据河南地方戏曲音乐改编的委婉主题，如泣如诉，刻画了解放前受压迫的人民渴望自由的心情；变化反复时，在同一小节内出现了升“1”和还原“1”的交替，情感更为悲哀。第二段：通过间奏，由C调转入D调，情绪陡变，旋律明快，节奏多变，以豫剧中经常使用的二度、四度、六度的前倚音或后倚音润饰主题，充满喜悦和诙谐之情，展现了解放后的一派欢腾景象。第三段：是一个华彩乐段，音乐又转回到C调，节奏时整时散，速度时快时慢，旋律跌宕起伏，具有戏剧性效果。第四段：是第一段的变化再现，但由于改变了速度、力度和演奏技巧等要素，音乐也随之改变，明朗宽广，富有浪漫色彩，表现了豫北人民对新生活的赞美和对未来的憧憬。
《豫北叙事曲》以其深邃的内容、创新的手法，确立了它在二胡作品中的地位，多年来它一直是二胡演奏者的必修曲目。它表现的是积极的、奋进的精神面貌，展示了人民当家作主的主人翁形象。
《豫北叙事曲》由两个主题构成，通过两个主题的对比，表现了豫北人民的精神面貌。这首乐曲分四个段落，第一段由（3321）三个骨干音，出现了四次，进行加花变奏，情绪逐步上升，由平稳、徐缓趋向深情、激动。运弓由中弓到全弓，音色控制得比较自如，特别是两个特征音升1和还原5交替出现，表现了一种特定的情绪。
第二段要求运弓比较有弹性，顿挫分明，，因为乐曲比较欢快，所以节奏变化比较大，要放慢速度，由慢到快地进行练习，待到相当熟练以后，再按照正常的速度进行演奏。
第三段，散板需要由慢到快、音符由少到密，要求控制得自如。
最后一段，要求运弓流畅，音质好，揉弦的速度和力度都要加强。... ...
《江南春色》是朱昌耀和马熙林根据江苏民歌音调创作的一首著名南派二胡曲，她以优美的旋律，清新的格调生动地描写了江南水乡那赏心悦目的秀丽 此曲反映鱼米之乡的特点，江南风味浓厚，滑音，自然泛音，慢板，快板，要演奏到位。
《流波曲》作于1952年冬，是一首感人的叙事诗。结构严谨完整，旋律深沉动听，乐曲表现了作者对于过去流浪生活的痛苦回忆和内心不平的烦懑情绪。《 流波曲》是盲艺人孙文明的代表曲，创作于1952年冬季。这首乐曲是他流落异乡困苦生活的真实写照，他把自己比作默默流逝的水波，借琴声倾吐痛苦的心声，其思想内涵非常深刻。旋律凄苦、缠绵、深沉，表现感情真挚。 乐曲结构短小，结构布局合理，特性音调贯穿全曲，起到点题作用，并以此把全曲划分为五个段落： 第一段旋律向上引发，旋即下落，表达了欲诉还休的痛苦。第二段在高音区上作多次八度来回跳跃，抑扬有致，深沉悱恻。第三段是进一步发展了前段的乐思，表达了作者对现实生活的愤懑不平。第四段进入高音区，是一个展开性段落，因受阿炳曲《二泉映月》的影响，出现与其相似的旋律。第五段融合了一、二段的特性音调，以第一段的末句作为乐曲的终止。 孙文明演技高超，演奏风格独特，在二胡演奏技法上有许多的创新。他的二胡把位极大，甚至创造了不用千斤的演奏方法，其定弦要比我们目前的标准低大六度。因此《流波曲》用“5—2”弦演奏为“1=降B调”。全曲节奏舒缓，首尾呼应。
第一乐段为慢板，提纲挈领，具有概括性，既为全曲定下了基调，又为以下几段的发展提供了“基因”。一开始是一段如歌的旋律，舒缓、悠闲，愉悦之情如流水般地从心中流淌出来，富有诗情画意[1][2]。 第二乐段，节奏轻快，情绪活泼、跳荡，反复加花演奏，与第一乐段形成音乐形象的对比。其速度比前一段略快，十个附点八分音符构成这一乐段的骨架，带动连串音符的行进，表现了活跃的情绪。中间乐句“#4”的出现，使调性有上移五度的倾向，接着又迅速回落，使人感到情绪中似有某种不稳定因素。两个长泛音恰到好处，起了连接和平衡的作用，使情绪得到适度控制。 第三乐段，节奏转为极慢，反复吟唱，饱含着对社会、对事业和理想的思索。双附点（附点音符加附点）的运用，使人产生一种神思恍惚之感，似乎悠闲之中隐含着忧郁。眼前虽然暂时安乐，前景如何，自己的愿望能否顺利实现，一切都还未能预料。同一句型的反复出现，显示作者有难以排解的思绪。这一乐段处于全曲中心，是精心之作。 第四乐段是一个轻巧、诙谐的小快板乐段，其旋律推进比第二乐段更跳跃。这一段共用了十五个“tr”，乐句以断奏和小连音居多，情绪活跃而轻快。泛音的运用得心应手，而且独具匠心。它的特点是：（1）短，时值短；（2）快，速度快；（3）连，连续使用；（4）多，一个乐段中用了几十个。这是刘天华对二胡演奏技巧的贡献之一，为后人树立了创新的范例。 第五乐段是第三乐段的部分再现，最后加上三个泛音结束全曲，使这一段具有尾声性质。第三乐段在全曲的中心地位，在这里又得到证实。作为结尾的三个泛音幽远隽永，回味无穷；尤其是末尾一个“i”，落在内弦最下把上，若有若无，忽隐忽现，令人侧耳寻声，凝神深思。情绪上更趋平静，乐曲渐慢渐弱，在梦幻般的意境中结束全曲。 整首曲子旋律清妙动听，在体现作者返朴归真、怡然自乐的同时表达了对事业的思虑及未来的憧憬。悠闲中缺少欢乐；安居中显得空虚。这便是刘天华当时的处境和心态。
《洪湖人民的心愿》，此曲根据张敬安、欧阳谦叔作曲的格局《洪湖赤卫队》中《看天下劳苦人民都解放》编曲。乐曲诉说了红湖人民在旧社会遭受的苦难，展现了赤卫队的斗争画面和对未来的畅想，最后一以磅礴的气势表达了女英雄韩英大义凛然为人民解放事业现身的决心。
<葡萄熟了>是80年代以来根据新疆维吾尔族音乐曲调创作的一首脍炙人口的二胡独奏曲.它生动地描绘了新疆人民在葡萄收获季节载歌载舞的动人场面.作品结构严谨、曲式鲜明,曲调清新优美,风格浓郁独特,节奏明快爽朗,情绪热烈奔放,是不可多得的表现我国少数民族音乐风格特征的精品.作为演奏者,为了加深对作品的理解和完美地表现其中意蕴,就必须对其进行全方位的研究、分析,如此才能令其生动、鲜活、具有强烈的艺术感染力. 作品曲调清新、地方风格浓郁且短小精悍，经常被用于舞台演奏，也是二胡专业学习者的必练曲目之一。全曲分引子及快板、中板、快板三个段落，音乐结构较方整。在二胡主题出现之前，由伴奏乐器奏出一段清秀明媚的旋律，节奏较自由。仿佛描绘出晨曦中祖国边疆地区的秀丽景色。五小节之后，固定的切分节奏型的出现，为二胡旋律的进入提供了速度和律动。乐曲的第一段A调，情绪热烈欢快。其音乐性格非常活跃，旋律极富动感，表现了喜获丰收的愉悦之情。主题音调采用了维吾尔族常见的Sol调式，曲调中也始终包含着新疆手鼓的节奏律动。前十二小节可看作第一乐句，落音在5上，而5音的回滑及下滑音构成了这首乐曲独特的新疆风味。 第一段深欢快的，带有舞蹈和歌唱的个性。起句的节奏带有新疆手古中表现出来切分的节奏，一种跳跃感。右手运弓不能太连，要钝一点（有弹性）。左手可以适当加入一些划揉、打音。第二段进入了有歌唱性的中慢板。可以用手去模仿歌唱的感觉...中间部分力度、音色应该饱满些（可以把弓法打开）。最后一段应注意节奏感的鲜明，为12小节.开始调性为a小调,后又转回A大调,并且在以A大调为结束句的进行中又以D大调做了补充.旋律音型化一直持续到底,欢腾气氛呈白热化,达到全曲高潮,使乐曲在极其热烈的歌舞声中结束.
《姑苏春晓》是青年二胡演奏家邓建栋先生创作的一首具有浓郁江南风格的二胡曲。乐曲描绘了姑苏城早春时分的自然景象，欢快悠扬，甜美抒情，使人仿佛置身于幽曲明净、精巧秀丽的姑苏园林之中。至高潮处，犹如百鸟欢鸣，使人流连忘返。其揉弦运弓之中，展示了一派人间天堂春意盎然的美景。 乐曲为多段体结构，由引子和四个乐段组成。引子：散板，速度自由。泛音和自由模进的音型犹如一条清澈见底的小河，展现了祥和、宁静的气氛；带有滑音、花指、颤音的美妙旋律，描绘了万物复苏、虫鸟欢叫的景象。第一段：慢板。旋律舒缓优美，音色柔和，带有抒情性和歌唱性，仿佛春风拂面，表现了人们喜悦的心情。第二段：行板。速度比第一段略快，旋律轻盈流畅，情绪轻松愉快。第三段：快板。由慢到快，速度比前一段快一倍，情绪更加热烈欢快。第四段：广板转快板。广板部分节奏拉宽，舒展豪放，有慷慨激越之感；快板部分百鸟争鸣、此起彼伏，大起大落的旋律、密集的音型将全曲的欢快气氛推向高潮。最后，乐曲在三次连音之后，曲调由低向高爬升，在拨弦音中结束全曲。
个人建议练《葡萄熟了》、《豫北叙事曲》和《流波曲》这三个简单，流波曲一个快弓没有，更容易，但是要注意指法。不倡议练习《姑苏春晓》，因为里面有《江南春色》、《空山鸟语》等多首曲子的精髓，但后面略显杂乱。《江南春色》里有广板，如果弓子运不好就显得无力，慎练。
最后说一句，《葡萄熟了》和《豫北叙事曲》是画了三角符号的。
祝你考试成功哦~
回答完毕，不知道好不好用，但是费了我好大劲，希望有用！
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