1、《Snowdreams》(雪的梦幻）
这首曲子一开始有水波荡漾的声音，慢慢的感觉像是天空开始飘起了小雪，柔和的音乐让人觉得心底都变柔软了。
《雪的梦幻》饱含情感，平和而不乏思考，这也使它成为了班德瑞的经典名作之一。
2、《 童 年 》
长笛与黑管永远是管乐重奏的梦幻组合，衬叠轻柔的钢琴上，顺着记忆穿针引线，副歌中穿插一段拟人和声，是整首曲子接在主题后经营出来的高潮，刚巧呼应着全程串场风铃声。
3、《 追 梦人 》
《Dream Catcher》（追梦人）原是（神秘园） 1999年创作的。收藏在专辑《Dawn Of A New Century 新世纪的曙光》中。这里是由（班得瑞）演绎，发行于2006年。
该版本由钢琴先发出场，为这场梦境铺路，一阵微风般的风铃声划过，荡气回肠的弦乐演奏，便精彩展开了。
最后终止前，还是由钢琴代表隐退，然而即使是在梦醒后，梦中的美好依然在记忆中袅绕。
4、《 安妮的仙境 》
《安妮的仙境》被无数家电台在无数期栏目中应用过无数遍的曲子，很圣洁的美，尤其在各类情感节目中，更能让人体会到一种仙境般的情景。
像他们的大多数曲子一样，这首曲子依然是淡淡地进行，细腻中透着圣美，足以诠释那句话：爱的最高境界是经得起平淡的流年。
5、《 卡布里的月光 》
风铃、微风、月光、清溪、森林，听班德瑞的音乐，脑海中总会浮现出这些美好的自然景象，随之的，便是一份怡然自得的心境。
身在繁华都市的我们，都拥有一个亲近自然，与大自然融为一体的渴望。
6、《 寂静之声 》
在那轻悠惬意的曲调里，蕴含着巨大的魔力，为苍茫炎凉的世事轻轻披上一层薄纱，使得听曲子的我们如同雾里观花。
虽然世事依旧不平，但有了薄纱的朦胧，眼睛看到的就是背景模糊后真实突出的美了，仿佛汲取了神奇的力量，使人变得乐观而坚强！
7、《 无尽地平线 》
8、《 老鹰之歌 》
9、《 爱尔兰摇篮曲 》
10、《 初雪 》
04 梦花园 05 琉璃湖畔 06大自然情诗
07 日光海岸 08 兰色天际 09 寂静山林
10 微风山谷 11 森林之月 12 莱茵河波影
班得瑞乐团是由一群年轻作曲家、演奏家及工程师组成。1990年开始在瑞士演出，团长奥利弗·史瓦兹是一位多才多艺的音乐人，曾与亚历士·克里斯坦森合作为莎拉·布莱曼制作“Time to Say Goodbye”，热爱新音乐的他最终选择了将音乐才华献给瑞士山林。
班得瑞乐团从不在媒体曝光，一旦开始策划新的音乐便深居在阿尔卑斯山林中，直到母带成品完成。置身在山林之中让班得瑞拥有源源不断的创作灵感，也最具有自然脱俗的音乐风格。每一声虫鸣、流水都是从大自然中记录的，他们为了采集自然的声音，历尽千辛万苦，有时侯守侯数月之久。正因为如此他们才能将这些音效栩栩如生地呈现在专辑中。
班得瑞的音乐强调轻柔的绝对性，奥利弗·史瓦兹展现他独特的编曲手法，以清爽的配器构架出没有压力、没有负担的乐曲，加之高超的录音技术，使得音乐具有空灵感，溶入耳朵的不只是山林溪水的清新感受，更可以明显放松紧崩的神经，是难得一见的音乐珍品。奥利弗·史瓦兹说：“我的音乐是兼具视觉、触觉与听觉的，从大自然所得到的创作灵感将一直延续到世界各地听众的心中。它不只是新世纪音乐，更是取自大自然的心灵营养剂......”