论《俄狄浦斯与安提戈涅》雕塑的艺术风格
摘要: 雕塑《俄狄浦斯与安提戈涅》存在于空间,呈现于空间,也展开于空间。雕塑使得人的精神意义,文化意义和景观意义,相互交织而又相辅相成。雕塑升华了人的精神面貌和人的环境,从培育的意义上,催生并建构了雕塑。
关键字:雕塑、《俄狄浦斯与安提戈涅》、特点、
俄狄浦斯是希腊神话中忒拜的国王,是国王拉伊奥斯和王后约卡斯塔的儿子,他在不知情的情况下,杀死了自己的父亲并娶了自己的母亲。杀父取母的故事拉伊奥斯年轻时曾经劫走国王佩洛普斯的儿子克律西波斯,因此遭到诅咒,他的儿子俄狄浦斯出生时,神谕表示他会被儿子所杀死,为了逃避命运,拉伊奥斯刺穿了新生儿的脚踝,并将他丢弃在野外等死。然而奉命执行的牧人心生怜悯,偷偷将婴儿转送给科林斯的国王波吕波斯,由他们当作亲生儿子般地扶养长大。俄狄浦斯长大后,因为德尔菲神殿的神谕说,他会弑父娶母,不知道科林斯国王与王后并非自己亲生父母的俄狄浦斯,为避免神谕成真,便离开科林斯并发誓永不再回来。俄狄浦斯流浪到忒拜附近时,在一个岔路上与一群陌生人发生冲突,失手杀了人,其中正包括了他的亲生父亲。当时的忒拜被狮身人面兽斯芬克斯所困,因为他会抓住每个路过的人,如果对方无法解答他出的谜题,便将对方撕裂吞食。忒拜为了脱困,便宣布谁能解开谜题,从斯芬克斯口中拯救城邦的话,便可获得王位并娶国王的遗孀约卡斯塔为妻。后来正是由俄狄浦斯解开了斯芬克斯的谜题,解救了忒拜。他也继承了王位,并在不知情的情况下娶了自己的亲生母亲为妻,生了两个女儿:分别是安提戈涅及伊斯墨涅;两个儿子:埃忒奥克洛斯及波吕涅克斯。后来,受俄狄浦斯统治的国家不断有灾祸与瘟疫,国王因此向神只请示,想要知道为何会降下灾祸。最后在先知提瑞西阿斯的揭示下,俄狄浦斯才知道他是拉伊奥斯的儿子,终究应验了他之前杀父娶母的不幸命运。震惊不已的约卡斯塔羞愧地上吊自杀,而同样悲愤不已的俄狄浦斯,则刺瞎了自己的双眼。
艺术风格的本质。第一,风格是一种感性的事实,当然也是一种美学事实。第二,风格是一种模式概念。作为一种模式概念,建筑的风格最具典型性。古希腊罗马的柱式系统,就是在这一时期建筑风格的核心。中国古典建筑理论种有“形制”之说,“形制”就可以理解为样式的代称,属于风格的一个部分。第三,风格是一个历史概念。第四,风格是一种“距离”概念。第五,风格是一个个性学概念,充分体现了差别性,排他性,离心性,异质性和可识性。第六,风格在一定的意义上,也是一个同质性概念,具有聚合性和向心性。例如,当我们在谈到立体主义这个风格总体的时候,在此名目下或在此类型下,就会有一大批风格相近,观点相似的艺术家被聚合起来。
而《俄狄浦斯与安提戈涅》雕塑具备艺术风格的悲剧性。
悲剧性是只那种与显示种的悲哀、悲倯和悲气仓类的似的审美情态或风格。悲剧意识并不固着于悲哀的感受和痛苦的心结,而是一种超越真实的痛苦的静观状态,或者是一种预先觉知悲剧结局的泰然自若和心定神闲。
而悲剧的实质,正如谢林所说:“在于主体种的自由于客观者的必然之实际的斗争;这以东征的结局并不是此方或彼方被战胜,而是两方既成为战胜者,又成为悲战胜者——完全的不可区分。”
除去《俄狄浦斯与安提戈涅》雕塑具备这样的悲剧风格外,同时还具备雕塑的共同的特性。
雕塑的产生显然与其他艺术形式,特别是绘画有很大区别。绘画主要是为了创造一种记忆模式并且使之恒久化:而雕塑主要是来自于一种超越自然的孕生的冲动。雕塑家使用石头,木头和青铜这些没有生命的物质获得了艺术生命和审美生命——古希腊神话关于雕刻家皮格马利翁制作的石雕变美女的故事,算得上雕塑“创生”的经典例证——而且更重要的是,雕刻家使自己的创造具有了神圣的价值和意义。
雕塑《俄狄浦斯与安提戈涅》的特性,可以从四个方面来把握:
第一,空间性与体量感。
作为三维的实体形象,雕塑《俄狄浦斯与安提戈涅》存在于空间,呈现于空间,也展开于空间。因此,空间真实的,实体的空间,是雕塑的存身立命之所。作为体积和体量的艺术,雕塑必须占有空间,通过空间来展现艺术的美丽。同时,雕塑也塑造空间,建构空间,活化空间。除了建筑和园林,没有任何一种艺术形式可以与雕塑的建构性一较高下。一座雕塑,无论是置于室内还是街头广场:无论是小型的胸像摆设,还是巨型的城市雕塑,当它一进入空间,就会改变原有的空间格局和性质。
第二,瞬间性、恒久性和沧桑感
在视觉艺术种,摄影、绘画、雕塑都具有瞬间性的特征,但是,相比而言,雕塑在统摄和展现生命的瞬间性方面有其独具的特点。
雕塑《俄狄浦斯与安提戈涅》的恒久性和沧桑感,在于看到其雕塑就能想到《俄狄浦斯与安提戈涅》剧情,使人的心灵又很大的感伤。
与雕塑的物性特征紧密相关。古代的雕塑,大多采用石头和青铜铸成,由于材料在抗御侵蚀方面比任何纸质或布质的绘画更具有优势,因而,我们今天仍然可以观赏到古希腊罗马甚至更早年代的雕塑杰作,但是很难或者几乎不可能看到与雕塑同样古老的绘画艺术作品。因此,在所有的艺术种,雕塑的恒久性是最突出的。由于久经风雨,雕塑,尤其是比较古老的雕塑,不是显示出品相的残缺,就是暴露出自然的淘洗和历史的激荡中留下的风化印迹。
第三,虚拟性和象征性。
雕塑的虚拟性和象征性,有时也直接受某种某种文化原型的控制,同时也受惯例的形象创造的制约。雕塑采用的象征和虚拟手法,其实同样来自于这种被动的压力和限制,因为雕塑的材料和表达方式决定了它无法用绘画方式细致地,翔实的,完整的描绘对象。雕塑必须以最俭省的最富有现力和语言,最具成效第塑造形象,揭示主题。而要达此目的,最佳的方法就是象征和虚拟。
正因为此,雕塑《俄狄浦斯与安提戈涅》就更多些诗的特性,造型优美,风格明快,语言简洁,充满了象征性和暗示性,而且非常感性,具有材料的质感和触感。
参考资料:QQ