如何上好一堂音乐课
教学同教育一样悠远，教育是一种理想，而教学是一门艺术，我则一直认为我们的音乐教学更应该是艺术中的艺术。一堂好课永远离不开教师高超的“教学艺术”。教师高超的教学艺术，能使学生学得扎实而灵活、轻松而又愉快，使学生陶醉于对课堂教学艺术的享受，从而留下难以磨灭的美好回忆。“如何上好一堂音乐课”呢?尽管这是个老生常谈的问题，但我还是想结合这些年的教学经验，谈点自己的看法。
课堂教学是教学工作的中心环节，课堂教学艺术是教学各方面因素和条件的综合体现。教师要上好一堂高水平的课，应集合以下几方面构成因素：
一、一堂好课的前提：创新的教学设计
音乐教学是一门艺术学科的教学，音乐教学设计是根据音乐学科的特点从系统的整体出发，综合考虑教师、学生、学习目标、教材、媒体、评价等多方面因素，分析教学的问题和需要。其设计要努力做到适应学生心理需求，有利于教师指导学生形成良好的学习习惯，掌握学习策略，激发学习动机。音乐课的教学结构自当追求艺术的设计。一堂成功的音乐课须有一定的艺术结构。教师做出这堂课的教学设计，犹如作曲家创作一首作品，上这堂课，便是这首作品的演出，观摩这堂课，就是一次艺术欣赏。所以说教学设计是教学成败的前提。
二、一堂好课的关键：高超的教学艺术
记得一位特级教师曾说过：上好一堂课存在着三种境界：人在课中，课在人中，这是第一佳境；人如其课，课如其人，这是第二佳境；人即是课，课即是人，这是第三佳境。一堂好课对教师也提出了极高的要求，这就要求教师要具备较高的自身素质，具有高超的教学艺术。而高超的教学艺术自然要贯穿于整个教学过程的始终。
（一）精彩的课前导入
1/5页
第斯多惠说：“教学的艺术不在于传授的本领，而在于关于激励、唤醒、鼓舞。”良好的开端自然是成功的一半，新授课前五分钟，是学生兴致高昂，注意力最佳时期，音乐教师要善于抓住有利时机，精心设计好“开场白”，以引发学生学习的兴趣，点燃求知的火花，为上好整节课奠定基础。在长期的教学过程中，我初步探索总结了以下几种导入设计方法：谜语导入法、故事导入法、情境导入法、问题导入法、游戏导入法、肢体表演导入法、启发谈话法导入法、多媒体音像画面导入法、诗朗诵导入法等。
音乐课的导入，形式多种多样，有时可将几种形式组合起来，穿插进行。教师要根据学生实际情况，以激发学生兴趣、丰富学生知识为重，灵活运用。相信，只要我们老师努力探索，越来越多的精彩的音乐课课题导入设计会呈现在学生们的面前的，越来越多的学生会发自内心的喜欢和热爱音乐。
（二）丰富的教法
让每个学生都在“乐中学、学中乐”， 让每堂音乐课都取得生动愉悦、和谐高效的效果，音乐教师必须要积极的钻研教法。音乐教学方法要因人制宜，具有多样性。
教学方法要依据不同的教材内容、特点来选择。例如：歌唱学方法有听唱法、视唱法，还可由教师范唱范奏，并运用图片、教具及手势提示辅导学生唱好歌。器乐教学要避免机械枯燥的练习，教师讲解要简明扼要形象。欣赏教学不光采用欣赏法，还可以采用诗、文、图画等多种手段，在运用教学方法时，要注意多种教学方法的合理配合。在歌唱、器乐教学中，不仅要采用示范法、练习法，还要穿插运用讲授法等其他教学方法。在欣赏教学中让学生们欣赏音乐作品的同时，也要适当进行讲解。这是因为各种方法都不是万能的，多种教学方法之间的互相配合，合理运用，会有相辅相成之功效。另外学生的素质、年龄特征等因素也是需要考虑的。还有在选择的同时，既要正确对待
2/5页
经长期教学实践检验至今仍然适用的各种教学方法，还要科学合理地吸取新的研究成果，采用现代化的教学手段，如电化教学、多媒体教学等，创造出切合音乐教学实际的教学方法。教师在短短四十分钟里起主导作用，就必须创造积极的教学状态，发挥自身素质特长，努力做到“启发有方、诱导得法”。让我们铭记柯达伊的告诫：“好的音乐教师，要比歌剧院的指挥重要得多。一个蹩脚的指挥，不过是失败一次，而一个蹩脚的教师连续失败三十年，则要扼杀三十批儿童的音乐天才。”我们肩上的担子是沉重的、神圣的。
（三）美丽的语言
苏霍姆林斯基说:“教育的艺术,首先包括的是对着人的心灵谈话的艺术。”教学活动的灵魂就在于教学的语言技巧，教学语言技巧掌握得好，可以使课堂气氛生动活跃，从而提高课堂教学的有效度。
音乐课上的语言运用包括口头语言和肢体语言两种。首先口头语言的运用要准确，概念表述要精确；运用语言要形象，表述要生动；运用语言要“声情并茂”。另外，音乐教师的肢体语言是教学的无语汇,它借助表情、眼神、举止、手势、仪表等手段,来传达感情,是一种具有较高审美价值和感情交流价值的沟通工具。
苏霍姆林斯基还说过：“教师的语言修养在极大程度上决定着学生在课堂上脑力劳动的效率。”作为音乐教师，除了不断提高业务水平，认真钻研教材以外，还必须注重语言修养。精锐五角场音乐教育
追问再多啦
能不能少一点字的