美术与日常穿着
美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。本质上与日常服装通过物质材料塑造人的外在形象与气质有着相同的原理。
而服装对于面料、对织物的结构、质地、色彩、花型、配套的要求也与美术中创造艺术形象的手法，如绘画借助的色彩、明暗、线条、解剖和透视，雕塑借助的材料、体积和结构等是紧密相关的。
服装设计要素包括：色彩、款式、质感三个方面。
例子：
日常着装中有很多面料，如麻布具有强度极高、吸湿、导热、外观粗糙的特性。丝绸具有轻薄、柔软、滑爽、透气、色彩绚丽，富有光泽的特性。呢绒是对用各类羊毛、羊绒织成的织物，因此具有防皱耐磨，手感柔软，富有弹性，保暖性强的特质。日常服装通过不同类别的面料，如柔软型面料表现面料线条的流动感，挺爽型面料形成丰满的服装轮廓，光泽型面料则产生一种华丽耀眼的强烈视觉效果，即可以赋予穿着的人拥有不同的人物形象。正如同绘画、雕塑等造型艺术通过不同的表现手法，在作品中表现出各种物体所具有的特质，如丝绸、陶瓷、玻璃器皿、肌肤、水、石等物的轻重、软硬、糙滑等各各不同的质的特征，给予人们以真实感和美感是同理的。
体积感指在绘画平面上所表现的可视物体能够给人以一种占有三度空间的立体感觉。在绘画上，任何可视物体都是由物体本身的结构所决定和由不同方向、角度的块面所组成的。因此，在绘画上把握被画物的结构特征和分析其体面关系，是达到体积感的必要步骤。
服装也是同样的，对于点、线、面、体所产生的结构感有很高的要求。尤其应该提到面和体
线的移动形迹构成了面。面具有二维空间的性质，有平面和曲面之分。面又可根据线构成的形态分为方形、圆形、三角形、多边形以及不规则偶然形等等。不同形态的面又具有不同的特性。例如，三角形具有不稳定感，偶然形具有随意活泼之感等等。面与面的分割组合，以及面与面的重叠和旋转会形成新的面，它们之间的比例对比、机理变化和色彩配置，以及装饰手段的不同应用能产生风格迥异的服装艺术效果。
在美术中也存在着二度空间 ，即由长度（左右）和高度（上下）两个因素组成的平面空间。在绘画中为了真实的再现物象，往往借助透视、明暗等造型手段，在二度空间的平面上造成纵深的感觉和物象的立体效果，即以二度空间造成自然对象那种三度空间的幻觉。有些绘画，如装饰性绘画、图案画等，不要求表现强烈的纵深效果，而是有意在二度空间中追求扁平的意味，来获得艺术表现力。
体是由面与面的组合而构成的，具有三维空间的概念。不同形态的体具有不同的个性，同时从不同的角度观察，体也将表现出不同的视觉形态。 体是自始至终贯穿于服装设计中的基础要素，设计者要树立起完整的立体形态概念。一方面服装的设计要符合人体的形态以及运动时人体的变化的需要，另一方面通过对体的创意性设计也能使服装别具风格。
美术中也有着三度空间的概念，即是指由长度（左右）、高度（上下）、深度（纵深）三个因素构成的立体空间。绘画中， 为真实地再现物象，必须在平面上表现出三度空间的立体和纵深效果。
2011年的日常着装大量运用撞色，这也是与美术中的色彩、色相、色度、色调、色性是分不开的
如在春季，日常着装适宜的颜色有:
象牙色、奶黄色、哔叽色、浅驼色、驼色、
棕金色、暖灰色、灰蓝色、亮红色、洋红色、
深银粉色、浅银粉色、深桃粉、桃粉色、浅桃粉、
浅杏色、杏色、橙色、亮黄色、鹅黄色、
浅亮黄绿、亮黄绿、深亮黄绿、艳蓝绿、浅凫色、
绿松石蓝、深紫蓝 、浅紫蓝、亮蓝色、亮紫色
组成春的色彩是就运用美术中的暖色调，它象征着春天的清新和朝气，春季型人在这一组轻快、明丽的服饰色彩的映衬下，会显得神彩奕奕。
参考资料：百度