六十年代插画风格-服装设计中常见的插画的艺术风格有哪些?可以详细说说吗?

如题所述

插画的发展历史

1、插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。而它的黄金时代则是二十世纪五六十年代首先从美国开始的,当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩,而从事插图的作者是职业画家,以后又受到抽象表现主义画派的影响,从具象转变为抽象。

2、直到70年代,插画又重新回到了写实风格。

3、插画经过解放后黑板报、版画、宣传画格式的发展,以及20世纪80年代后对国际流行风格的借鉴,90年代中后期随着电脑技术的普及,更多使用电脑进行插画设计的新锐作者涌现。

扩展资料:

插画分类

1、招贴广告插画。也称为宣传画、海报。在广告还主要依赖于印刷媒体传递信息的时代,处于主宰广告的地位。但随着影视媒体的出现,其应用范围有所缩小。

2、报纸插画。报纸是信息传递最佳媒介之一。它具有大众化、成本低廉,发行量大,传播面广,速度快,制作周期短等特点。

3、杂志书籍插画。包括封面、封底的设计和正文的插画,广泛应用于各类书籍。如文学书籍、少儿书籍、科技书籍等。正在逐渐减退。

4、产品包装插画。产品包装使插画的应用更广泛。产品包装设计包含标志、图形、文字三个要素。有双重使命:一是介绍产品,二是树立品牌形象。最为突出的特点在于它介于平面与立体设计之间。

参考资料来源:-插画

服装设计中常见的插画的艺术风格有哪些?可以详细说说吗?

1.波普风格

波普风格的插画艺术出现、流行于20_兰50_甏呐分薜厍饕ü桃狄帐醯拇醋魇址ǎ纬扇诤洗笾谖幕肷桃狄帐醯娜乱帐醴绺瘛M保ㄆ辗绺裰邢喽愿】涞目ㄍㄐ蜗蟆⒈ㄖ桨婊问郊坝哪谋暧铮餐槌啥朗粲诓ㄆ辗绺竦奶厣也ㄆ辗绺竦囊帐跣苑浅G_3]。安迪·沃霍尔是在服装设计领域中对波普风格拓展贡献最为杰出的人物之一,首次开创了纸质、塑料、人造皮为服装制作基础材料的先河,并且在其插画作品中包含了颠覆传统的设计理念,具有色彩鲜艳、设计理念前卫及选色大胆等鲜明特点。直至今日,波普风格的插画仍保留与安迪·沃霍尔较多的相似之处。

2.抽象风格

通常,抽象风格的作品普遍以几何化的点线面、圆形、三角形、正方形为主体进行深入创作,在创作风格上具有典型的抽象性特点。蒙德里安是抽象风格作品中相对成功的早期人物之一,其抽象风格的创作方式较为独特,侧重利用形式多样的矩形图案作为插画内容,且此类插画艺术形式对抽象风格的影响深远。以法国著名抽象风格服装设计大师创作的作品《红黄蓝》为例,此作品深受蒙德里安抽象风格的启发,选择多种颜色的线条、三角形、长方形,给予广大受众独特的艺术欣赏体验感受,并赋予作品强烈的视觉冲击感及新奇感。

3.具象风格

具象风格不同于上述提到的两种风格,其图形特点普遍写实且逼真。再者,具象风格作品对线条的展现相对直接,可进行装饰性的泛化、夸张及变形处理,从而提高作品的色彩感,突出作品的简洁性及精致性。以意大利著名服装设计师缪西亚·普拉达为例,曾拥有将插画直接用在服装设计创作的实力,可以将插画作品布满在服装设计作品当中,且其作品侧重精心细腻化创作人物造型,突出作品的色彩及绚丽感[4]。此外,具象风格中线条展示相对飘逸,可以给予受众心理如梦如幻的体验感受,尤其是应用在服装设计当中,能有效提高设计作品的精巧程度,赋予设计作品灵动的美感。

中国插画发展史一、中国最早的插画是以版画形式出现的,是随佛教文化的传入,为宣传教义而在经书中用“变相”图解经文。目前史料记载我国最早的版画作品,唐肃宗时刊行的《陀罗尼经咒图》。刊记确切年代的则是唐懿宗咸通九年(868年)的《金刚般若经》中的扉页画。二、宋、金、元时期书籍插画有了长足的进步,应用范围扩大到医药书、历史地理书、考古图录书、日用百科书等书籍中,并出现了彩色套印插画。三、明清时期,可以说古代插画艺术大发展时期,全国各地都有刻书行业。不同的地域形成了不同的风格。扩展资料:插画分类1、按市场的定位:矢量时尚卡通低幼写实唯美韩漫插图概念设定等等。2、根据制作方法分类:手绘,矢量,商业,新锐(2D平面,UI设计,3D),像素。3、按插画绘画风格分类:日式卡通和插画欧美插画香港插画韩国游戏插画台湾言情小说封面插画(由于风格多样化所以只是简单的分类)。台媒:该怎么学画插画?几米自称是从乱画开始该怎么学习画插画呢?别人的方法我不知道,我是从乱画开始的。胡乱地画,反正自我创作没有标准答案,完全凭感觉随自己高兴。但是画久了总不能一直耽溺,很想长进,就此进入疯狂的学习阶段。在那没有网络的年代,找插画参考作品的唯一的方法,就是到书店去把每一本能够翻看的书和杂志都看过一遍。不放过任何别人的图画作品,喜欢的就买回家,仔仔细细研究,观察别人如何表现一张图。因为不懂,好的坏的都会仔细的欣赏,试图去理解插画的世界。我一点一滴偷学,常常感到怎么差人家这么多,但每天还是嘻嘻哈哈又严肃努力地不断练习画画。多年后,我开始创作绘本,思索图与文的节奏与韵律,安排情节与对白,并没有太大的困难,可能就是那些年大量的画文学插画时不知不觉中练习出来的。让图和文各自存在,但隐隐又有巧妙的连结。插画与绘本最遥远的距离我开始创作绘本时,觉得很兴奋,也常鼓动画插画的朋友大家一起来创作绘本,但后来慢慢发现,画插画和画绘本其实是方向相近的两条路,但彼此却有一段遥远的距离。段距离在于,从文字转换成图像说故事的能力和书本翻阅的概念常被忽略,绘本作家必须知道要怎样以图像去表演,而不是去复制文字书写出来的画面。插画是以线条、色彩、构图形成一张美丽的图像,但若要做成一整本书来传达故事的话,就需要有所转换。绘本是以图像去传达故事,是叙事性的表演,但插画可以单纯是视觉性的表现。参考资料来源:-插画
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