初次接触油画,纯粹是个人爱好。希望得到大家的指点,谢谢!
画画的时候是不是先要在画布上涂一层松节油?然后干了以后才可以用颜料往上画?调色的时候需不需要加什么油?亚麻油和上光油我不知道怎么用,比例是多少?
画了一层后,是不是要等干了以后才能继续往上涂?
都是一些很弱智的问题……向大家请教!
画油画用的油叫油画调色剂,从性质上应分三类:挥发性溶剂、干性植物油,树光油。
1、挥发性溶剂:用于油画的主要是松节油,但它不是油,是松香树脂的酒精溶液,完全挥发性物质,干后不留任何痕迹,主要用于稀释油和颜料。在油画中,底层颜色和有色底的底彩中会加入较多松节油成分,以提高干燥速度,保持色层的“瘦”。
2、干性植物油:是油画颜料真正的媒介剂,具有干燥后成膜的性质,起到固定色粉并保持色层折光率,以保持颜料的色纯度的作用,一般油画色层的光亮感和体积感就是由干性植物油体现出来的,用于油画的干性植物油有很多种,
主要有:冷榨生亚麻仁油、熟化亚麻仁油、日光稠化亚麻仁油、冷榨核桃油、冷榨罂粟油、熟化核桃油等。其中最常用的是生亚麻仁油。它是油画真正的调色剂,在绘画全过程中必不可少。
3、树脂光油:也不是油,是树脂的松节油溶液,用于油画的主要有达玛树脂光油和马蒂树脂光油,琥珀光油、亚光上光油等。主要用于油画完成后的上光保护层,也用于调入调色剂,增加调色剂粘度、加速干燥、提高光泽度的作用,但加入调色剂剂量不可超过三分之一,而且尽量有节制使用。
扩展资料:
近代油画多用亚麻子油调和颜料,在经过处理的布或木板上作画,因为油画颜料干后不变色,多种颜色调和不会变得肮脏,画家可以画出丰富、逼真的色彩。油画颜料不透明,覆盖力强,所以绘画时可以由深到浅,逐层覆盖,使绘画产生立体感。
油画逐渐成为西方绘画史中的主体绘画方式,存世的西方绘画作品主要是油画作品。随着时间的发展油画逐渐生活化,其中最著名的就是《蒙娜丽莎》表现的一个普通妇女并广为流传。19世纪后期,由于科技发展,许多新材料应用于油画领域,如丙烯颜料,油漆等。
幅画碳粉性质应分为三类:挥发性溶剂,干性植物油,树脂清漆。
挥发性溶剂:
绘画松节油,但它是不油,松香树脂醇溶液,物质完全挥发,干燥,不留任何痕迹,主要用于稀油和颜料。在画中,相关的颜色和颜色的底部的底部颜色添加更多的松节油成分,为了提高干燥速度,保持“薄”的颜色层。的。
干性植物油:油漆真实的媒介剂,具有干燥后的膜的性质,以帮助固定的调色剂和保持着色层的折射率,以保持颜料的色纯度的作用一般油画色层干燥蔬菜,干性植物油画的光感和体积感的反映很多,主要有:原材料冷榨亚麻籽油,熟亚麻油太阳增厚,亚麻籽油,冷榨核桃油冷榨罂粟油,核桃油的成熟。其中最常用的是原料的亚麻仁油。这是一个真正的绘画墨粉,在整个绘画过程中是必不可少的,但在画的数量和比例是不同的阶段和不同的技术类型,复杂性,这里没有提到。
树脂清漆:是不是油,松节油树脂溶液,琥珀画达玛树脂清漆和马蒂树脂清漆,清漆,哑光光油。主要用于釉的画完成后的保护层的,也转移到调色剂,以增加粘度的调色剂,以加速干燥,以提高光泽度的作用,但添加的调色剂的剂量不超过三分之一,但有节制地使用尽可能。
画油画的工具:
油画笔:
按材料分有好几种,有各种动物毛发做的,有尼龙材料做的,主要是笔毛的弹性不一样,这些都有是对做画风格的要求而定.
2.油画刀:
主要是用来对画面做些特殊效果处理的工具,也有人习惯用来调和颜色.(高手用来当画笔做画,当然做出是画是别有一番风格啦)
3.调色板:
存放和调配待用颜色料的平台.
4.松节油:
用来做颜料的稀释剂.
5.油画颜料:
有12色,14.16.18.24色的,至于选择,那就要看你对颜色的理解能力,能力好就用12色,差的话就买多色的用,当然--价钱会比12色的贵点,还有最常用的几种颜色(白.红.黄.蓝)另外卖几支大的,因为常用,用量大.
6.画架.椅子(当然你要爱站着,那就免了)
7.画布:
如果你是初学者,建议你用油画纸(可以用白板纸代替,把用自来水稀释后的白乳胶均匀刷涂在白板纸的背面:就是粗的那面,风干后用)这样就不至于浪费,因为等量画布的价钱最起码是纸的10倍上。
8.光油:
这是对作品做保护用的,后期处理用品(作品完成后,待颜料干透了,在其表面上刷上一层薄薄的光油,这样就能起到保护作用,延长作品的存放时间) 。