一、学什么
（1）声乐：一般是指美声唱法和民族唱法
（2）台词：一般是指散文、诗歌、影视台词、话剧台词等
（3）表演：解放天性、无实物表演、单人小品、集体小品等
（4）形体：单人成品舞展示
二、了解表演艺考的流程。
例如中戏和北电艺考的过程就比较类似，均为：初试、复试、（根据每年招生简章要求，可能会有三试）。初试内容一般为自我介绍、台词朗诵、集体即兴小品，复试内容一般为自我介绍、声乐、集体即兴小品，三试内容一般是形体展示及特长展示。
声乐考试考官其实主要考察的是考生的音准，和考生在舞台上的至于是否怯场之类的问题。很多学生都准备了通俗歌曲，因为他们心里都有各自的偶像，我想说的是，如果你考学时唱通俗歌曲，那么你很可能就会被“刷下来”，准备什么歌曲最恰当？那就是偏民族的歌曲，因为考官年龄都偏大，所以迎合他们的心理最重要，清唱即可，无伴奏。
台词考试不同于表演的当场即兴发挥，我们可以在考试前有充分时间进行准备，而台词朗诵在考学中的占比是很大的，毕竟是事先准备好的。因为考生的年龄段都在17岁左右，表演经验薄弱，也没有丰富的人生阅历，所以内心无法很好地掌握古诗词和名著片段，由于拿捏感情的不到位，分析人物性格的能力不足，当朗诵的时候，情感表达并不到位，大部分考生都输在了朗诵这道坎上。而寓言故事过于庸俗，考官都已经听的不耐烦了，所以为了迎合考官心理，还是不要准备寓言故事了。那么考生究竟该准备一个什么段子？我建议准备一篇：符合自己的年龄段、矛盾强起伏大的文章即可，时长不超过2分钟。
形体，考生需要提前自己准备一段舞蹈其实形体稍微弱一点没关系，毕竟不是考舞蹈学院，只要你准备一个小舞蹈，健美操或广播体操都可以（最好是舞蹈，种类没有限制），考试的时候，考官通常比较在意考生的表情、眼神和动作（面带微笑，表情自然，动作一定要做到标准、优美且充满力量，要给人一种肢体协调以及具有美感。
表演旨在考查考生的合作能力、表现能力、应变能力和是否具有基本的舞台生活能力。此项考试通常采用命题小品的形式。大家不要有心里包袱，将自己最真切的一面表现出来即可，当然如何在有限的表演时间内表现出“亮点”也是十分重要的。
这就是我们考生在表演艺考时需要做到的，也是我们平时训练时所要具备的。做到这些，你在表演考试中就会表现的游刃有余，可以做到一个最好的自我实力发挥。
每年就像北京电影学院和中央戏剧学院这样的院校都是报名在的人不在少数的，但是每年就像是这些院校的话招收的人数都是在三十人左右。所以说竞争是非常的大的呢。所以你想要在这么激烈的竞争中要是想留下的话，就必须要有一鸣惊人的能力。所以呢，就是要在考前有一定充分的准备。争取在专业考试的时候一下就能够让考官记住你。
二、考官在考试中看的不是你的漂亮，而是你的个性美。
很多考生都会纠结说，我在表演专业中不够漂亮怎么办呢？其实呢考官的注意点并不是你到底有多漂亮，而是你的艺术魅力、个性和形象气质。演员呢，一般来说都是要走个性路线的呢。要是你的身上没有一点能够让人能够记住你的特点的话，那你光靠漂亮是走不长久的。
三、还有一点就是考官最终考的不是题而是你的人。
要是你通过前面的几试，到后面其实大家的专业能力基本都是不相上下的，所以说在最后考验的并不是你的专业能力了，而是看看你的人格魅力。
四、突出自己的个性优势特点，真听真看真感觉。
在表演专业的艺考中，并不是按照演员的要求来要求大家，而是要看大家是否具有作为演员的特质和个性。所以将自己的特点展现给别人看这一点是很必要的。
还有就是要在考试的时候真挺真看真感觉。将最真实的展现给考官看。
许多考生在表演中不能充分地展现自己的才能，多半是因为紧张,无发挥全部实力,而还有一部分人是因为出现了心理负担,害怕自己会出丑,而无法大展身手,明明很轻松的一次表演硬是演得稀里糊涂,所以说平时学好专业课很重要，更重要的是调整好自己的状态。
1.小品表演
教表演的老师一般初期铺垫得非常足，这里的铺垫包括：解放天性和表演基础理论。有的学生领悟能力强，但有的同学天生领悟能力不够强，就需要花大量的时间去改善。有很多从高二才学习表演的孩子，他们不是天资聪颖，但是每天坚持按照科学的方法去训练，不厌其烦，每天起床第一件事情就是晨跑，进行形体基础训练、台词训练。同时还要学习视唱，练耳，表演鉴赏等，在最后冲刺时期，有必要的考生还要加入培训班，进行集训。
2.声乐
选择曲目一方面要听从老师的意见，一方面要根据自己自身的条件进行选择，千万不能好高骛远眼高手低，自己本身能力不足，偏偏要选一个难以驾驭的曲调。报考表演专业的考生，还要能够较完整地演唱中外艺术歌曲和歌剧咏叹调。考生一般要准备2—3首表演作品。
3.台词
有很多私下里的台词朗诵水平非常高超，表演经验也很丰富的考生，但是一到考场上发挥都不理想。对于这种情况，可以在心里给自己你打气：无论前期你在老师心里的地位是高还是低、表演水平是好还是坏，台下的考官都没见过你，你要放下心里包袱，把最好的一面展现，高音不要因为紧张就拼命用嗓子扯，低音要稳住胸腔往里收腰上用力。艺考场上火药味很浓，也有很多意想不到的事情发生。要思考如何在如此压力之下发挥自己100%的实力，要让自己成为老师眼里的“香饽饽”。
4.形体
对于形体表演，很多高校都已经将形体和才艺展示归为一类，也就是说形体表演不再是那么重要，但是还是需要认真还准备起来，一支美丽的舞蹈可以充分地展示自己美好的姿态与身材。选择题材新颖的音乐和舞蹈编排会更受考官的喜爱。
5.平常心
很多同学在自己专业老师那儿得到过很高的评价和认可，但觉得，表演毕竟是一种抽象美，而每个人对美的定义有不同。有的考官喜欢狂放派、充满激情的花腔，有的又喜欢抒情优美的咏叹调……所以不要因为一个考官对于你的不认可而丧失掉自己的自信。
影视表演专业好不好考还是要看考生自身的情况，声台形表离不开每日的坚持训练，爱迪生说过：成功是由百分之一的天分加上百分之九十九的汗水组成的，所以影视表演专业需要坚持训练，再加上大量的实践才能达到理想中的效果。本回答被网友采纳
因为现在大部分人认为表演是一个很光鲜的行业，又能赚钱，又能出名，又很简单，所谓名利双收。但事实表演行业真的那么好学习，真的那么容易吗？其实不论任何的行业，都是存在这个行业的困难的，而且各个行业也都需要看你自身的条件适不适合，有没有这方面的天赋。在学习表演专业之前，先问问自己，为什么要学习表演？自己适不适合表演？
同学们都知道普通大学我们可以分出几个档次，看看我们常提到的几个词：“清华北大、985/211、重本、一本、二本、三本、大专。” 现在合并一本二本，但本质上是一样，我们还是有档次的划分。
在艺考专业中，尤其是表演专业，同学就只是想考北电想考中戏，但这个就像你以文化成绩考取一样的难度，而且还要看天分、运气、条件等等。
我总会问学生们一个问题，艺考难不难，在概率上并不难，至少比广东省的高考录取率好的多，艺考也难，难的是认清自己。
艺考不是易考，但绝对也不难。