京剧是我国流行最广，影响最大的剧种，由多种地方戏在北京汇聚、融合，发展而成，约有一百四十年的历史。京剧艺术比其他剧种更突出了戏曲集中、概括和夸张的特点，形成了唱、做、念、打一套完整体系和统一风格。
昆曲是我国的古老剧种，约在元末明初形成于江苏昆山一带，又称“昆山腔”。昆曲的唱腔圆润柔美，悠扬徐缓，表演细腻，身段动作和歌唱紧密结合，舞蹈性很强。
评剧是全国有影响的地方剧种之一，形成于清末民初，约有七十年的历史。评剧以唱工见长，吐字清楚，唱词浅显易懂，演唱明明白如诉，表演生活气息浓厚，有亲切的民间味道。
河北梆子，初名“直隶梆子”，后改今名。它的唱腔高亢激昂、刚劲挺拔，主要有慢板、二六、流水、尖板、哭板、反调等板式。
老调，又名“老调梆子”，河北省地方剧种之一。它的唱腔朴实、激越、刚健，有头板、二板、安板、起板、拨子板、送板、留板、哭板等多种板式。
丝弦戏是河北省古老的地方剧种之一。它的唱腔既高亢又宛转，以板腔为主，分越调与管调两个系统。
平调是河北省的地方剧种之一，发源于冀南武安县一带，也称“武安平调”。它的唱腔属板腔体，结构较完整，旋律优美，长于抒情。
唐山皮影，因以唐山地区乐亭、滦县一带的语言音韵为其音乐特色，所以又叫“乐亭影”、“滦州影”。
北京曲剧是解放后在单弦等曲艺的基础上产生的一个新剧种。它的曲调种类很多，生动活泼，并且念字清楚，易于表现现代生活。
二人台是内蒙西部地区最为流行的一种民间戏曲形式，并广泛流传于山西北部及河北张家口一带。它的音乐有浓厚的地方色彩，所采用的曲调是从民歌的基础上发展来的。
吉剧，是在“二人转”的基础上，吸收东北其它民间艺术和借鉴其它地方戏曲的长处，融合提炼，于1959年诞生的。它的唱腔音乐，包括“柳调”和 “咳调”两大类，各有一套曲牌。
晋剧又称“山西中路梆子”、“太原梆子”，是山西的主要地方剧种。它的唱腔既有梆子腔的激越粗犷，而又圆润工细。
蒲剧因其发源地在蒲州，今山西永济县而得名、又称“南路梆子”、“蒲州梆子”。它是山西省“四大梆子”剧种中最古老的一个剧种。
北路梆子，是山西“四大梆子”剧种之一。它的唱腔、曲调，念白均同蒲剧相近，但音调更为高亢，富有塞外山野味。
上党梆子，也叫“ 晋东南梆子”、“上党宫调”，为山西“四大梆子”之一。它的表演，无论台步、身段都具有咀犷、古朴的艺术特色。
秦腔是西北地区主要的地方戏曲之一，它是在陕西关中地区生长起来的。它的唱腔，用宽音大嗓，直起直落，给人以高亢激越，粗犷朴实之感。
鄂剧也叫“曲子”、“迷胡子”是西北人民喜爱的戏油形式之一。它的曲牌非常丰富，有七十二大调，三十六小调之说。
碗碗腔，原为流行于陕西省东部一带的皮影戏。它的唱腔有头回南路、二回南路、东路腔．紧板，滚板、扬句子、花花腔、西厢调等。
陇剧是建国后在陇东道情的音乐唱腔基础上发展起来的年轻剧种。它的音乐旋律开阔、优美，节奏自由明快。
豫剧，又称“河南梆子”，是河南省的主要剧种之一。它的主要分“豫东调”、“豫西调”、“祥符调”、“沙河调”四个流派。
越调，河南省主要地方剧种之一。它的音乐丰富，有九腔十八调之说。伴奏乐器以四股弦为主，兼用卧笛、月琴、三弦等。
河南曲剧，又名“河南曲子”，是河南省主要地方剧种之一。它的曲牌大多是明，清以来流行于中原的民歌，俗曲。
吕剧过去称为“上装洋琴”或“洋琴戏”，是在山东琴书(坐腔洋琴)的基础上发展起来的一个新兴剧种。它的唱腔较为简单，朴实，平易近人。
柳子戏，又称“弦子戏”，是山东的一个古老剧种。它的曲调曲折委婉、优美动听，有越调，平调、下调，二八调四种。
黄梅戏是安徽省的地方剧种，源于湖北省黄梅县的“采茶调”。黄梅戏曲调丰富，共有一百多种，如“评词”，“二行”、“三行”．“火攻”，“彩腔”、“仙腔”等。
庐剧原名“倒七戏”，是以大别山地区的民歌和淮河沿岸的民间舞蹈为基础发展而成的，约有二百年的历史。现在是安徽地区广泛流行的一个剧种。
泗州戏，俗称“拉魂腔”，是安徽省的主要剧种之一。它的唱与白结合得非常紧，唱腔富于变化+婉转动人。
汉剧，旧名“楚调”，也称“汉调”。它的唱腔高亢、激昂，主要板式有：慢板，夹板、二性，三性、垛板、流水、箭板，滚白等。
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