第1个回答 2013-10-14
雪花的快乐
徐志摩
假如我是一朵雪花,
翩翩的在半空里潇洒
我一定认清我的方向——
飞扬,飞扬,飞扬——
这地面上有我的方向。
不去那冷寞的幽谷,
不去那凄清的山麓,
也不上荒街去惆怅——
飞扬,飞扬,飞扬——
你看,我有我的方向。
在半空里娟娟的飞舞,
认明了那清幽的住处,
等着她来花园里探望——
飞扬,飞扬,飞扬——
啊,她身上有朱砂梅的清香!
那时我凭藉我的身轻,
盈盈的,沾住了她的衣襟,
贴近她柔波似的心胸——
消容,消容,消容——
溶入了她柔波似的心胸
雪花的快乐》无疑是一首纯诗(即瓦雷里所提出的纯诗)。在这里,现实的我被彻底抽空,雪花代替我出场,“翩翩的在半空里潇洒”。但这是被诗人意念填充的雪花,被灵魂穿着的雪花。这是灵性的雪花,人的精灵,他要为美而死。值得回味的是,他在追求美的过程丝毫不感痛苦、绝望,恰恰相反,他充分享受着选择的自由、热爱的快乐。雪花“飞扬,飞扬,飞扬”这是多么坚定、欢快和轻松自由的执著,实在是自明和自觉的结果。而这个美的她,住在清幽之地,出入雪中花园,浑身散发朱砂梅的清香,心胸恰似万缕柔波的湖泊!她是现代美学时期永恒的幻像。对于诗人徐志摩而言,或许隐含着很深的个人对象因素,但身处其中而加入新世纪曙光找寻,自然是诗人选择“她”而不是“他”的内驱力。
与阅读相反,写作时的诗人或许面对窗外飞扬的雪花热泪盈眶,或许独自漫步于雪花漫舞的天地间。他的灵魂正在深受囚禁之苦。现实和肉身的沉重正在折磨他。当“星月的光辉与人类的希望”令他唱出《雪花的快乐》,或许可以说,诗的过程本身就是灵魂飞扬的过程?这首诗共四节。与其说这四节韵律铿锵的诗具有启承转合的章法结构之美,不如说它体现了诗人激情起伏的思路之奇。清醒的诗人避开现实藩篱,把一切展开建筑在“假如”之上。“假如”使这首诗定下了柔美、朦胧的格调,使其中的热烈和自由无不笼罩于淡淡的忧伤的光环里。雪花的旋转、延宕和最终归宿完全吻合诗人优美灵魂的自由、坚定和执著。这首诗的韵律是大自然的音籁、灵魂的交响。重复出现的“飞扬,飞扬,飞扬”织出一幅深邃的灵魂图画。本回答被网友采纳
第2个回答 2022-12-24
《再别席桥》最初发表于1928年12月10日《新月》月刊笑1卷第10号上,后收入诗集《猛虎集》。是诗人重游廉桥之后,在归途中写下的一首绝版之作。《再别康桥》这首诗佛一首甫邦的小夜曲。四行一节,每一节诗行的排列两两错筹有致,每句的字数基本上是六七字(间有八字句),于参差变化中见整齐;每节押韵,逐节挨韵,追求音节的淡动和旋伴感。此外,“悄悄”“轻轻”等登字的反复运用,增强了诗歌轻盈的节奏。诗的尾节与首节句式相的,遥相呼应,给人一种梦幻般的感觉。七节诗,几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。诗人使用了色彩较为绚丽的词语,给人带来视觉上美的享受,如向西天的云彩轻轻帮手作别,河畔的金柳在麻河里的倒影,廉河水底的招强的水草,楠树下的长满浮滚的青潭等等。而且通过动作性很强的词语,如“招手”“荡漾”“招想”“揉碎”“漫前”“挥一挥”等,使每一幅画面都变成了动茶的画面,给人以立体煎。本回答被网友采纳
第3个回答 2013-10-14
徐志摩经典诗欣赏 《最后的那一天》
在春风不再回来的那一年, qin爱情诗
在枯枝不再青条的那一天, qin爱情诗
那时间天空再没有光照, qin爱情诗
只黑蒙蒙的妖氛弥漫着 qin爱情诗
太阳,月亮,星光死去了的空间; qin爱情诗
在一切标准推翻的那一天, qin爱情诗
在一切价值重估的那时间: qin爱情诗
暴露在最后审判的威灵中 qin爱情诗
一切的虚伪与虚荣与虚空: qin爱情诗
赤裸裸的灵魂们匍匐在主的跟前;—— qin爱情诗
我爱,那时间你我再不必张皇, qin爱情诗
更不须声诉,辨冤,再不必隐藏,—— qin爱情诗
你我的心,象一朵雪白的并蒂莲, qin爱情诗