第1个回答 2017-02-25
吟诵，是
汉文化圈中的人们对汉语诗文的传统诵读方式，也是
中国人学习文化时高效的教育和学习方法，有着两千年以上的历史，代代相传，人人皆能，在历史上起到过极其重要的社会作用，有着重大的文化价值。汉语的诗词
文赋，大部分是使用吟诵的方式创作的，所以也只有通过吟诵的方式，才能深刻体会其精神内涵和审美韵味。因而吟诵也是汉语诗文的活态。吟诵是我国优秀的
非物质文化遗产代表作，是公认的
中国文化独特魅力之一，在国际上享有很高的声誉。吟诵汉诗在海外一直盛行不衰，不仅在华人中间，而且在
日本、韩国等很多汉文化圈国家中，也一直流传，比如日本的吟诗社社员就有百万人以上，他们经常来中国交流访问。吟诵规则
一、吟诵的方法分两大类。有格律者（近体诗词曲、律赋、骈文、时文等）为一类，依格律而吟诵；无格律者（古体诗、古文等）为一类，多有上中下几个调，吟诵时每句或做微调，组合使用，以求体现诗情文气。
二、吟诵者有一些基本调。这些调相互之间有一定的联系。这些调来自师承家传，或旁人之调，或自采别调，都经自己的语感改造过。这些调一般为古体诗的几个调（有上中下之分），近体诗的平起、仄起各数调，读文则与此接近。特别注意，自己不能随便编调，如果走音的话后果自负。
三、吟诵者可以用基本调吟诵任何诗词文赋。只依字句和情绪做微调而已。但是，这不是好的吟诵。真正好的吟诵是吟诵自己喜欢的诗文，因为吟诵是自娱，没有感觉的诗文是不去主动吟的。这些喜爱的诗文经过反复吟诵，琢磨烂熟，在基本调的基础上，会又有改进，形成独特的曲调。
四、吟诵的要求有高低之别。其初级要求为：
1、平长仄短。其中平声指1、2声，仄声是3、4声。五言诗歌以四行为一组，若为平起诗（即第一行第二个字为平声），则第1、4行第二个字拖长，第2、3行第四个字拖长。若为仄起诗，则相反。七言诗歌以四行为一组，若为平起诗，则第1、4行2、6字拖长，第2、3行第四个字拖长。若为仄起诗，则相反。
注意：
1.除入声字外所有行的尾韵拖长。
2.入声字在古代有许多，例如月等，必须读的短而快。
3、依字行腔。中国所有的
传统音乐都称依字行腔，而唯有吟诵最严。吟诵力求把每个字的涵义表达得最清楚，所以与字音最贴近。因此，吟诵调一般也是比较简单的结构，易学易记。
4、文读语音。吟诵是必须文读的，这样才能最接近诗文的原貌。南方方言各有文读语音系统。北方也有，而又以入声字的处理最为突出。综合以往的情况，可知当代的新吟诵，也须文读。主要是入声字要吟短，尤其是音步所在和重要的入声字要吟短音。押韵的字要尽量按平水韵发音，不可不使押韵。平仄不可混，如看、叹等字，要吟平声。其余如车读如驹等，因与吟诵调关系不大，似可不必太严。
符合此三条要求的，方为吟诵。掌握此方法的人，可以吟诵任何作品。
五、吟诵的中级要求为：
1、运气发声。吟诵当使用腹式呼吸，以丹田气发声，因而气度平和，意蕴深广，有彬彬君子之风。
2、腔音唱法。吟诵的唱法，在原则上是中国式的腔音，即音高、音强、音长不固定，始终以情而定，随时在飘动。
3、摇头摆身。吟诵者不可僵立不动，感情到处，自然有体态。摇摆不是匀速的，而是体现着吟诵者对声音的高低、强弱、疾徐、
曲直的控制，如声音大时向后，声音小时向前。因为是腔音唱法，所以体态的变化多是柔和的，因而以摇为主。
做到这三条，其吟诵方有味道。
六、吟诵的高级要求为：
1、情通古人。吟诵就是反复琢磨作者的原意，体会诗文的涵义。终有一天，豁然贯通，与作者之心越千百年而相通，此篇之吟诵始成。
2、自成曲调。某些特别有感觉的篇目，才会反复吟诵，终至情通古人，而此时此篇的吟诵调，定与基本调有了比较多的差异，而只适用于此篇。
3、修身养性。吟诵者把吟诵作为自娱、学习、健身的手段，成为生活的不可或缺的一部分，此时吟诵对于身心健康、养气养性，都有重要的作用。
做到这三条，吟诵方至化境，为人生一大乐事也。
吟诵的界定
一、汉语古代诗词文赋的创作、传承、学习的语音方式，主要有唱、吟、诵、念四大类。念，就是用口语读。诵，是艺术化的念，强调清晰准确和语气情感，但没有音阶。吟，有音阶，是像唱歌一样地诵读。吟和唱的区别是：唱是音乐为主，语言为辅，目的在于欣赏曲调；吟是语言为主，音乐为辅，目的在于更准确地表达语言内容。
二、吟诵的概念历来不甚统一，没有固定的指称，有吟唱、吟咏、吟哦等多种说法。我们根据文献考证和采访调研，得出如下结论：吟诵是吟和诵的合称。在古代人的概念里，吟，即吟咏；诵，即诵读。吟咏的对象多是诗词，诵读的对象多是文赋。吟咏一般有音阶曲调，但是也有个别的没有音阶曲调。诵读很多没有音阶曲调，但是也有相当部分是有音阶曲调的。为此，我们现在按有无音阶曲调，来区分吟和诵。
三、
书不尽言，言不尽意。言之不足故有咏歌。文学本来就是通过非口语的形式来表达口语不能“尽”之“意”。诗词文赋，哪里有用口语形式写成的？文学是语言的艺术，而语言本是一种声音。文字只能反映语音的音质，却不能说明语音的音长、音强、音高。把文学当作文字来解释，或当作口语来阅读，又怎能体会文学的涵义？用什么声音形式创作，就当用什么声音形式欣赏。古代的诗词文赋，是用唱、吟、诵三种形式创作的。昆腔之前的唱已基本不存，所以唯有吟诵的形式最能接近原貌，最可体会涵义。古代的诗词文赋，皆可吟诵。
四、吟诵之诵，不是朗诵之诵。吟诵的诵，遵循传统的规则。朗诵是从西方传入的，在中国还不到百年的历史。百年之前，但识字者皆会吟诵，不会朗诵，与今日之情况恰好相反。
五、吟诵有广狭之分。广义吟诵，当指世界上所有语言中的吟诵现象。吟诵不独汉语所有。次广义吟诵，当指各民族对于汉语古典诗词文赋的吟诵。比如日本、朝鲜、
越南以及中国多个少数民族都有
汉诗文吟诵。狭义的吟诵，当指次广义吟诵中的“私塾调”，即通过私塾、家学等教育系统代代相传的吟诵，而非直接用
民歌、戏曲等方式来吟诵诗文。狭义吟诵即“中华吟诵”，是中华吟诵学会的主要工作内容。我们也用这个概念申报世界级和国家级非物质文化遗产。
吟诵的体系
一、吟诵的语音，与当地方言有密切的关系。但是，没有全部用方言口语语音吟诵的。吟诵使用的是文读系统的语音。在北方，更接近官话，在南方，更接近当地方言。文读与方言口语的差异，在北方可在10%—30%左右，在南方更大，最多者甚至可达到80%。
二、吟诵的腔调，旧称为吟诗调、读书调等，我们统称吟诵调，在音乐学上的分类属于民歌的小调类。此前学界的关注极少。
三、吟诵调与当地的音乐体系相近，与当地的宗教音乐、民歌、琴歌、戏曲、说唱等都可能有互相影响的关系。吟诵调各地都不一样。一片地区也有相对固定流行的吟诗调，但是细究起来，则代代不同、人人不同、次次不同。
四、吟诵调和吟诵的方法，对于
中国音乐，尤其是声乐的影响非常大。中国音乐体系的很多特点，都与吟诵有密切的关系。
五、吟诵是自娱的，不是表演艺术。更重要的是，吟诵是学习方法。怎样去吟诵一篇诗文，实际上就是怎样理解这篇诗文。学习者往往通过反复吟诵，不断修正，达到对诗文的记忆和理解。
六、吟诵又是即兴的，因为每次吟诵，吟诵者对作品的理解以及自己的感情都会有变化，所以吟诵每次也有不同。
七、古代的吟诵，还具有文人的特点。其审美趣味也是文人的。
八、各地的吟诵有各种发声特点，与汉族其他声乐有同有异，但总的来说，是汉语式的自然和自由地发声。它和汉语的特点结合非常紧密，是适合汉语特点并且放大汉语特点的。吟诵讲究以气驭声，依字行腔，腔音特征比较明显。
九、吟诵原则上没有节拍，不是均分律动的节奏。因为吟诵跟着感情走，感情的变化是没有节拍的。有节拍的吟诵是特殊情况。吟诵者根据自己的理解，始终控制着声音的高低、强弱、疾徐、曲直，变化分明。
十、一般吟诵是拖长腔的，所谓曼声
长吟。古代的诗词文赋，本来每个字之间的间隔就是比较长的，并非如今口语的快速读过。音长超过口语常规，自然会让人联想其深意，是为言外之意。诗词文赋的涵义，就是建立在每个字拖长的语音形式之上的。这就是吟诵的创作方式。所以也用吟诵来欣赏之。
吟诵的价值
一、吟诵是中国汉语
古诗文的活态。在吟诵中，包含了很多语言本身所没有的意义，这些意义也是附着诗文一起流传的。古人的心态、情态、意境，只有吟诵的时候最接近，最能体会。现在的古诗文只剩文字，意义已经和古代有很多的不同，现代人无法体会了。不吟诵的古诗文，已经不是古诗文的原貌。
二、吟诵是高效的学习方法，用这种方法，不仅记得牢，而且理解得深。吟诵里，已经包含了句读、格律、结构、修辞等等一系列的知识，有机地结合，寓教于乐。吟诵尤其对于理解作品的思想感情非常有效。吟诵还是培养创造力和个性的重要方法。
三、吟诵是诗乐传统的核心。古代的传统是诗乐一家，即所谓诗乐传统。在诗乐传统中，最重要的就是吟诵传统。因为不是所有的诗都是唱的，但是所有的诗文在吟诵这里，都是入乐的。因此，在古代，文人即诗人，诗人即
音乐家。人人都会用自己的音乐抒发自己的感情。现代西方文化把音乐变成了职业化的东西，大众只能欣赏，不能创作。大家都只能唱别人的歌。抢救和恢复吟诵传统，也可以恢复中国古代的诗乐、吟唱的优秀传统，让人人都敢张口唱，人人都敢唱自己的曲调。
四、吟诵是传承中国文化精神的重要手段。吟诵里面，包含了中国文化精神的精髓，无处不渗透着中国文化对世界和人生的理解。吟诵的方法，以及经过吟诵以后的诗文内容，都把中国文化的精神本质表现出来，对学生起到了潜移默化的作用。
五、吟诵是培养道德情操的有效方法。吟诵的方法和内容，都包含着中国传统的文人品格，其正直、高尚、关注生命、投身社会，先天下而忧，后天下而乐的精神，都是今日青少年非常需要学习的。
六、吟诵也是健身手段。日本在这方面颇有发展，因此吟诵在日本也很兴盛。
七、吟诵有极高的学术研究价值。它是语言、音乐、
诗歌结合最紧密的地方，可以揭示语言－音乐－诗歌的关系，从而证明诗歌的意义究竟与语言的意义有什么样的差异，为什么有差异，以及怎样确定这个差异。如果对每首诗歌的意义的解释都改变了，整个文学史、文学理论当然会发生重大的变化。本回答被网友采纳