第1个回答 2024-06-24
新古典主义音乐的特点在于其反对浪漫主义音乐的标题性和主观性，同时也反驳了后期浪漫主义及其衍生的表现主义中那种过度夸张的幻想和情感表达。这一流派认为音乐创作不应反映社会的混乱和政治状况，而是应该保持“中立”或“艺术至上”的立场。他们主张音乐创作应回归到“古典”时期，甚至要超越巴赫的时代，追求音乐本身的纯粹之美，不涉及诗画等其他艺术形式；作曲家应摒弃主观情感，以客观冷静的态度，运用现代技法重现古典音乐的平衡和谐形式。
表现主义音乐，作为现代音乐的第一个主要流派，由奥地利音乐巨匠阿诺德·勋伯格及其两位学生阿尔班·贝尔格和安东·韦伯恩代表。这一流派与印象乐派的美学思想和创作技巧截然不同，起源于第一次世界大战前的德国美术界。1911年，画家康定斯基、马尔克、马克等人在德国创办了《青骑士》杂志，发表了关于戏剧、绘画、音乐等多方面的表现主义理论，从而掀起了表现主义运动的浪潮。战后，这一潮流迅速在欧美传播，并在美术、建筑、戏剧、小说、诗歌、电影及音乐等领域产生了深远影响。
扩展资料：
一、新古典主义的起源
第一次世界大战后，西方音乐出现了多种实验性流派和思潮（如意大利的“未来主义”、捷克作曲家A.哈巴的微分音音乐等），同时一些重要的作曲家经历了一段稳定的风格发展期。新的美学观念和音乐思维不断涌现。从20年代初到50年代，新古典主义成为影响最大的音乐流派之一。
二、表现主义的意义
表现主义音乐以无调性为基础。由于放弃了主属音的传统观念，八度中的十二个音获得了平等的价值，从而改变了传统旋律、节奏、节拍组织、曲式结构、和声与对位的感觉。在自由的形式中融入了独特的音连续，带来了流动且发展性强的特色。乐队编配小巧精致，常具有单纯明快的色彩。
参考资料来源：百度百科-表现主义
参考资料来源：百度百科-新古典主义