辽博藏的赵孟頫题苏诗跋，与常见的赵书婉丽温润的风格有很大的不同。因此值得对该作的风格特征作一番梳理与追寻。
赵孟頫早期的行书，结体俊美，笔意温润婉转，姿态翩翩，这是他对“二王”书风的长期临摹的结果。早期行书如《归去来辞》、《趵突泉诗卷》用笔丰腴，体势扁阔，捺脚较重，而骨力相对稍乏。到大德元年的《洛神赋卷》、五年的《赤壁二赋》，姿态虽然依旧俊美，线条依旧圆润，但用笔的顿挫已大有增强，因之筋骨较为朗健，一些技术的细节更加讲究。如潘伯鹰先生指出的：“如《兰序序》中左右的左字，上面一横接着向左一挑，接处提笔向上翻出一个小圈，在《兰亭帖》中本不甚显。由于他细心学出， 他特意强调将翻笔的圈儿写大一些。”（《中国书法简论》一三二页）“ 有”、“右”、“雄”这些字都有这个特色。到了大德六年，《吴兴赋》的用笔更加爽健，顿挫有力，筋骨与姿态均达到新的高度。故大德七年的赵书诗跋，是沿着书风的这一转向而来。它的风格特征有如下几个特点：一是用笔爽朗、奔放，横画劲健，撇捺爽利，甚至有较为夸张的线条出现，如第三行两个“耶”的竖笔，不但极有气势，且骨力强健。第七行的“断”字，一字占了几字的位置，这在赵书中是极为罕见的；二是结体向纵势发展，不再扁阔。这个体势的变化，也反映出柔媚书风向雄放劲健书风的转变；三是节奏力度的加强，也一改过去轻重均匀、行笔虚和的局面。由于纸幅比赵孟頫惯写的横幅高度大，每个字的字形也极大，有小儿拳大。故字形大小、笔画粗细出现了新变化。大小错杂悬殊很大，枯润交替，因而节奏强烈。全幅出现奔放、热烈的节奏，第一行七字，第三行只四字，多处枯笔缠绕，苍涩有力，故有沉著中的痛快。这与过去的作品拉开了距离，与极晚年的《与山巨源绝交书卷》相仿佛。由于赵书的这几个特点，让我们看到了赵孟頫书法的又一种面貌。
赵孟頫在通常人的眼中是一个气节不全的软骨头，逆来顺受是其性格。其实赵也是一个直率之人。他有诗说：“我性真且率，不知恒怒嗔。俯仰欲从俗，夏畦同苦辛。”（《松雪文集》卷三）徐复观说：“赵松雪心灵上的清，是来自他身在富贵而心在江湖的隐逸性格。”（《中国艺术精神》三八四页）又说：“《重江叠嶂图》为松雪煊赫名迹，王世贞谓其‘冲澹简远，意在笔外。’但虞集的诗却是‘昔日长江险，能生白发哀。百年经济尽，一日画图开。’虞集是能真正了解赵松雪的；并且他也是能领略此一图卷冲澹简远的崇高价值的。可是他更能知道在这种冲澹简远的后面，却是一位‘白发哀’的作者。此后更有明代大画家沈周，也能说出‘还从惨淡见旧物，似有涕泪含孤忠’的话。” （同上书，三七九页）这段话，透彻地分析了赵孟頫为什么画《重江叠嶂图》，以及他在画中寄托的隐逸之思。赵孟頫的思想性格是复杂的，但他抄写东坡诗、临王晋卿画却是寄寓其真性情的。他的画冲澹简远，他的题跋也是随意奔放，简逸澹远。因而，赵孟頫的这幅作品确实是一件难得的佳作，它不但让我们看到了赵书风格的多样、风格的转向，也看见了赵孟頫性格的真率的一面。
