王理纯的其人其画

如题所述

第1个回答  2016-06-05

提起王理纯,沾点书画边的人,都闻其大名。慕名走进王先生画室,映入眼帘的那一幅幅《醉春图》、《惠风和畅》、《绿宝凝香》等以牡丹为题材的中国画把人带入了人间春色的美好艺境。他早年的宣传画创作油画作品更是给人以“不泥铅华竟红此紫,倚风含笑冠春晖”的艺术享受。在这令人羡慕的画作背后,记载着艺术家鲜为人知的艰辛奋斗历程。
王理纯,四川省自贡市人。六十年代初,随家迁居古都洛阳。其父亦书亦画,在潜移默化中造就了他热爱书画,追求艺术、别无他求的爱好。早在七十年代初,中学时期王理纯的作品就多见美展及报端。高中毕业下乡当知青,在广阔天地务农亦画,创作了一批反映农村生活的作品,在省美术作品展览中脱颖而出。后应征入伍,又在军营里创作了许多表现部队生活的佳作,在解放军报等媒体发表,多次受到嘉奖。退伍后任中学教师、和在市群众艺术馆做美术工作中,创作了《师生之间》、《我们是共青团员》、《我爱中华》、《美好心灵》等颇具影响的优秀作品。二十多年后王先生借鉴西洋画法,融于传统国画之中,独辟溪径走出了他自巳的牡丹画路,他以独特的艺术语言,使其国画牡丹创作,真正具有了融古鉴洋、自成一格的大家风范。
说起画牡丹,王先生颇有感触。他说:画牡丹容易,画好牡丹真是不易。因其难,却知难而进。如能把牡丹画好,画其他花鸟画就容易了。素有牡丹之乡的洛阳,画牡丹者不乏千余,在全国更是高手如云。他说:要想画好画,首先要学做人,不为钱财,不谋名位。为金钱而画者为画匠,为名作画者渭俗人,心不在画上,维利是图是画不成,更是画不好的。王理纯先生从创作实践中感悟到,画画应用心画,这个心字,就是用心去研究,不是简单的重复;,用心去借签,而不是生硬照搬,用心去创造,而不是胡编乱造。
国画中笔墨的技法,最能展现画家的艺术功力。他继承传统,又善于创新,走自己的绘画之路。他的牡丹画点线的有机结合,得益于苏试词和道家哲理的“似花恰似非花”,似即不是,既不可过之,亦不能不及。在其艺境中,目及心传,捕捉虚与实,丑与美,拙与巧,写意与抽象之间的距离,这是王理纯的继承传统;他的新,就是大胆借鉴西画的用光与着色之道,深入进去,表现出明与暗多层次厚立之感。在枸构图上吸取西画形式,以远近透视饱满的构图形式,使其画面充满向外张力,使其有限的!空间展现无限的意境,这就是王先生常说的国画一定要姓国,不能姓西。既不失传统,又充满薪意,他以其独特的艺术语言表达画家的审美情趣,纵观全国花鸟画界像王先生这种成熟的画法,极为鲜见。无论作为著名画家,还是普通人的王理纯先生,始终坚持着良好心态,他为人坦率真诚,凡事乐观洒脱。他也曾被人迫害,被小人暗算。虽然也失去过许多本属于自己应得的利益和回报,但他总是一笑置之,得失皆以身外之物。他的人生准则是:“老老实实作画,堂堂正正做人”。“什么都可以丢掉,唯独人格不能丢掉”,“什么都可以没有、唯独精神不能没有”他作人是这样,作画也是如此。他襟怀坦荡,说话耿直,从不拐弯抹角。他广泛与全国书画界同仁交朋友,交流技艺,虚心学人之长,补已之短。从不投其所好,虚张声势。正像他常讲的一句话:“画家要把画画好,画不取绝于地位、权势、金钱等、和所谓的包装,让作品说话”。此话可谓一针见血,入木三分。
现为洛阳中国画研究院院长的王理纯先生,兼中国书画学会名誉主席,马来西亚艺术学院客座教授。 在潜心作画之余,热心公益事业,作为民主人士的他,积极参加民进组织的栾川山区失学儿童的救助。为解决新安县望古垛村村民吃水难,组织全市知名书画家与洛阳广播电视报合作,成功举办书画作品义卖活动,仅两小时义卖捐款近六万元,并引发洛北钢厂捐款.及多次的捐赠义举,受到媒体及广大群众的广泛赞誉。
近些年来,王理纯先生应邀到全国各地,及港、台东南亚举办个展、联展及各种书画的讲学、交流活动。他的作品在上海、济南、广州、北京、香港、台湾、及东南亚的艺术品拍卖会上,且都以不扉的价格落锤.他应马来西亚艺术学院钟正山院长之邀,在马来西亚先后在吉隆坡、柔佛新山市等地举办画展,在当地引起轰动。荣获马来西亚艺术功勋奖章的世界著名画家钟正山先生,对其称赞尤加:“以文载道、中国最有潜力新派画家”,著名诗人汪国真先生,观其画作欣然题词:“妙笔生华、洛阳牡丹一绝”。(摘自2003年12月13日《洛阳广播电视报》)