仇英的《玉洞仙源图轴》是一幅展现其独特艺术风格的山水画作。画面中，峻峭的山峦、苍翠的松柏、精致的琼楼水阁和流淌的溶洞溪流交织，云雾缭绕，营造出一种幽美而宁静的仙境氛围。画家以明快的情调和健康的意趣，突破了常见的隐逸题材，展现出个性化的艺术表达。
作品在构图上讲究宏大与细腻的平衡，层次分明，布局有序。尽管人物描绘相对较小，但刻画得精细且位置突出，显示出仇英在处理复杂场景和人物主次关系上的精湛技艺。他运用大青绿设色，线条细劲，石青石绿的渲染色彩浓郁，同时辅以细致的皴法，既继承了南宋赵伯驹的画风，又有所创新，代表了仇英独特的青绿山水风格。
图轴左下角署有“仇英实父制”字样，附有“仇实父氏”印章，以及多枚鉴藏印，证明其艺术价值。《玉洞仙源图》不仅是仇英的代表作之一，更是他高超技艺的体现。画面通过山脚至山顶的全景展示，运用铁线勾勒云雾，与荆、关、李、郭等人的画法有所区别，取法隋唐。他还巧妙运用“留白”和底色，调和石青石绿的艳丽，使之与画面和谐统一。
山顶的琼楼与水阁点缀着人类活动的痕迹，与《秋山问道图》和《高士图》的空寂形成对比，山下的溶洞和溪流则展现出生活气息。画面中的高士静坐于溪边，侍童忙碌着，体现出文人的生活场景，而仇英的民间背景使画面增添了生动和斑斓的色彩，反映了人们对美好生活的向往。仇英的勾线流畅，人物刻画生动，他对山石的细致处理，以及对青绿石色的独特运用，都体现了他的艺术独到之处。
虽然董其昌曾批评仇英的画作过于匠气，但也不得不承认他的艺术价值，赞誉他在绘画上的成就。《玉洞仙源图》无疑是仇英艺术生涯中的璀璨明珠，展现了他深厚的艺术功底和独特的艺术视角。
《明仇英玉洞仙源图轴》现藏台北故宫博物院，这是明四家之一的仇英的代表作。作品取景宏阔，结构严整，层次清晰，布局有序，景物繁杂而不拥塞，人物虽小但刻画精细，位置突出，反映出画家在驾驭复杂场景、安排主从次序方面精深的造诣。此图用大青绿设色，细劲的线条勾勒轮廓，浓艳的石青石绿渲染山石，同时融以细密的皴法，追求色调的和谐，在宗法南宋青绿山水大家赵伯驹的基础上有所变化，代表了仇英青绿山水的典型画风。