同样的题目，在填空题里写对答案就能得满分，但是如果是大题，步骤不写清楚写对答案并没什么用。对于钢琴演奏的好坏标准来说，可以考核的有这些部分：音符的准确性，说白了就是能不能弹对音节奏的把控性，控制节奏稳定的能力整体的流畅性，就是每个旋律段落能否自成一体层次分明力度表情的展现性，曲目中的力度转化和控制，表情的表现力能否完整呈现细节处理，难点技巧的指法运用，多声部的层次感你产生疑惑的主要原因在于你目前的能力只能理解前两条，大致听出来第三条，比较有意思的是国内的考级标准跟你目前的思路很接近：能少错少断顺下来就好了。所以给你产生了一个错觉就是“达到这个考级标准就是会弹琴了”。其实吧，能达到前三条来说，也能算是弹的有点起色了，不至于很不堪，但是古典钢琴演奏是一个很吹毛求疵精益求精的东西，一般稍有用心的人都不会止步于这个标准的。鲁宾斯坦的音乐会错音经常错的一塌糊涂，但是人家是最顶级的大师级钢琴家。为啥呢？因为他对音乐呈现的效果以及曲目的精髓把握的极其精致以至于大家甚至可以忽略错音了。（我好像又把这老头黑了一次……）所以吧，你问怎么衡量，业余的传统考级它还真就像你说的那么衡量：弹下来就行。但是吧，你也多少应该意识到了一件事：这东西只能一定程度上衡量真实的钢琴水平。英皇的考级考核面多一些，所以衡量的结果会更接近真实水平一些。考虑的因素越多，细节要求越高，水平才能更凸显。就比如你说的这个月光第一乐章，你的“考级”标准看着很容易，因为你只能勉强做到我上面说的第一条：把音大致弹对。其余四条你目前的基础都起来都会吃力，没错，我就是想说你很可能连第二条在你看来很容易很简单的节奏都控制不了。同一只手平稳的控制两个不同节奏的声部究竟难度多大，你再努力学个三五年大致就会体会到了。把琴键弄出声是很容易的事情，弹出音乐则是另一种事情，在重申一次，古典钢琴演奏是个非常吹毛求疵精益求精的东西，这曲子我要花非常高集中的注意力才能弹成“月光”，而我见过大把“钢琴十级”的人弹出来的都是“日偏食中的日光”，而以你为代表所谓“是个人就能”弹出来的很可能是“电流不稳定的灯光”。
别否认，很多时候，我们常常就靠问，钢琴几级了来粗略判断下对方的钢琴水平。但是我们知道，现在考级不少是拔苗助长的，考级来判断，还真不可靠呢！真正要判断演奏水平，应该从演奏习惯、音乐记忆力、演奏注意力、音乐理解力和综合音乐知识等方面来判断。以上这些，又可简单归为质和量两个大的方面，质就是演奏将作品呈现出来的面貌，包括音乐理解力、演奏习惯等等;而量则是指你潜心学习过的曲子，量的多少最终都会通过质反映出来。根据中央音乐学院钢琴系教授樊禾心老师在《钢琴教学论》一书中提到的教材合理搭配问题中罗列出的一些教材，网络提供了一套简易版本可作参考：前后次序表示由易至难，并有不同体裁风格作品搭配常用的勃拉姆斯作品以及诸多二十世纪作曲家的作品还有钢琴协奏曲都没有罗列出来，至于顺序也可根据学生具体情况调整，但是可以作为循序渐进的钢琴作品学习的基础参考。那么对于自己钢琴水平的定位，就可以参照每个阶段的作品，将该阶段部分作品甚至是大量作品很好得掌握并演绎，且同时具有相应的音乐素养，才能说是达到该阶段的水平。
每家考级机构都有自己的定级标准，不能一概而论。比如中央音乐学院将考级专业演奏水平定为1一9级，9级为最高级；中国音乐学院将考级专业演奏水平定为1 一10级，另加表演文凭级；中国音乐家协会将考级定为1—10级，最高10级。但不论是9级还是10级，都不能说谁“厉害”或者谁“不厉害”。从考级机构 的全称“中国音乐家协会社会音乐水平考级”和“中央音乐学院校外音乐水平考级”(以音协和中央音乐学院这两个权威考级机构为例更有说服力)不难看出， 钢琴考级其实是针对“音乐爱好者”设立的，也就是根据社会上钢琴音乐爱好者的弹奏程度以及实际情况(比如社会上许多音乐爱好者类别多样，有工作以后学习 的，有业余时间爱好的等等)来安排弹奏的难度，即使其中的十级(最高级)具有一定的“含金量”，但相比各种专业比赛来说，不论在曲目难度、弹奏技法，还是在音乐的表现力上都还是属于比较低的，所以所谓“考级”并非针对专业钢琴人士。
